Двукратного оскаровского номинанта Вигго Мортенсена GQ поймал в Лондоне, чтобы поговорить о его новом проекте – фильме Питера Фаррелли «Зеленая книга».
Для роли в «Зеленой книге» (в прокате с 24 января) Вигго пришлось сильно потолстеть. Главной страстью его героя Тони Липа была еда, о чем тот написал книгу «Заткнись и ешь!»
Бакалавр политологии и полиглот, выросший в Аргентине в семье датчанина и американки, живет в Мадриде, выступает за независимость Каталонии и помимо актерства занимается живописью, фотографией, поэзией и музыкой.
В номер отеля Corinthia Вигго заходит с чайником и печеньками на блюдце и почему-то тут же уносит все это в ванную. «Просто чай только что закончился. Я надеюсь, нам свежий принесут», – говорит он учтиво, улыбаясь во весь рот и присаживаясь в тесное кресло. Он утверждает, что еще «не до конца дохудел» после того, как набрал вес для роли громилы в «Зеленой книге». «Я сбросил примерно половину из того, что набрал, – говорит Вигго, поглаживая себя по пузу. – Вчера я попросил выдать мне красный пиджак, который носил в начале фильма, когда работал в клубе. Подумал: надену его на премьеру на кинофестивале. Примерил – и просто утонул в нем. Это приятное ощущение. Но есть еще что сбросить».
В «Зеленой книге» Вигго играет реального человека Фрэнка Валлелонгу по прозвищу Тони Лип, итало-американского актера с удивительной судьбой. Но про актерские достижения Тони в фильме ничего не говорится (видимо, потому, что они сводятся к исполнению ролей мафиозных шишек в «Клане Сопрано», «Крестном отце» и «Донни Браско»). История, рассказанная Фаррелли, посвящена неочевидной дружбе быдловатого, расово нетерпимого шофера с прославленным черным пианистом Доном Ширли, классическим исполнителем с безупречными манерами. «Я ни разу не итальянец, и мне совсем не хотелось создавать карикатурный образ, – делится своими переживаниями Мортенсен. – Конечно, в мире полно потрясающих итало-американских актеров, которые справились бы с любой ролью. И я поначалу так и сказал Питеру: мол, кажется, это не лучшее кастинговое решение. Ему пришлось меня чуть ли не уговаривать».
Валлелонга умер в 2013 году, но его сын Ник принимал самое активное участие в создании фильма. Мортенсен утверждает, что присутствие человека, который лучше всех знал реального персонажа, его ничуть не смущало. Ник подсказывал актеру все до мелочей: как его отец держал вилку, как он ел пиццу, не разрезая и сворачивая ее в блин. «Его участие мне очень помогло. Он познакомил меня с братом, дядей, кузенами, целой толпой родственников, близких и не очень. Они меня радушно встречали и кормили как на убой. Поэтому вес набирать было совсем не трудно», – ухмыляется Вигго.
Мортенсена не так часто (почти никогда) можно увидеть в комедийных ролях. Но значит ли это, что он все эти годы просто подавлял талант комика? «Меня и раньше просили играть в комедиях. Ну а чего, я в состоянии рассмешить своих друзей и родных. Просто комедия – это самое сложное, что можно придумать. Я раньше не знал, как к ней подступиться». Актер готов был рискнуть только потому, что Питер Фаррелли хоть что-то знает о комедии, хотя это кино для него совсем нетипично. Юмор тут, по утверждению Мортенсена, ситуационный и куда более тонкий, чем мы привыкли видеть в фильмах братьев Фаррелли. «Но я понял, что тут все дело в ритме. Как и в любом другом жанре, главное – уметь попасть в такт, – говорит Вигго, щелкая пальцами. – И уметь слушать своих партнеров, конечно». Их дуэт с Махершалой Али (оба стопроцентно получат за эти роли номинации на «Оскара») – это дуэт двух серьезных персонажей, которые свято верят в то, что говорят. Именно контраст между ними рождает юмор. Например, Тони чуть что сразу бьет в табло, тогда как степенный Дон предпочитает решать проблемы мирными способами. «Я тут полностью на стороне Дона. В таких ситуациях надо держаться с достоинством, – говорит Вигго и на минуту задумывается, глядя в окно на запруженную лондонскую улицу. Он продолжает, не отрываясь от окна: – Вот проходите вы мимо человека с огромной сумкой и задеваете его случайно. Тут вы решаете: либо извиниться, либо же идти дальше, не сказав ни слова. Никто не видел, никто не осудит. Но каждый такой момент, даже самый незначительный, – это тест на человечность. Скопление этих моментов формирует нашу личность. И когда мы умираем, именно этот след от нас остается. Не знаю, зачем я все это говорю, меня куда-то не туда занесло». Вигго смеется, и тут у него начинает громко вибрировать карман. «Вот, кстати, это совсем иначе работает в век интернета», – говорит актер, извиняясь и выключая телефон.
«Люди ужасно трусливы, могут себе позволить что угодно, вплоть до угроз физической расправы».
«Потому что это так легко. Нажал на кнопку – и готово. «Я приду и придушу тебя», «я тебя ненавижу», «ты отстой, и фильмы твои тоже отстой». Я не совсем понимаю, что нам делать с этим, как быть».
Вигго утверждает, что он технологически отсталый, и в доказательство демонстрирует свой телефон-раскладушку. «Обычно я его даже не ношу с собой, чем всех бешу», – смеется актер. У него нет соцсетей, но ему часто приходится звонить адвокату и сообщать, что кто-то в фейсбуке и инстаграме притворяется Вигго Мортенсеном. «Они постят фотографии, рассказывают истории, общаются с людьми. Притворяться кем-то другим, причем годами, – вот что это, зачем это, какой им от этого прок?» – вопрошает Вигго, пожимая плечами. «Люди все-таки странные создания. Но иногда интересные!» – подытоживает он не без восхищения, прощается, идет в ванную и выходит оттуда с пустым чайником. Интересные – это еще мягко сказано.
Фото: VICTORIA STEVENS/AUGUST/LEGION-MEDIA
Часто проверяете почту? Пусть там будет что-то интересное от нас.
Вигго Мортенсен
Датско-американский актер, писатель, музыкант и фотограф
Вигго Мортенсен — популярный датско-американский актер, писатель, музыкант и фотограф. Вигго Мортенсен — трёхкратный номинант на премии «Оскар» и BAFTA, а также четырёхкратный номинант на премию «Золотой глобус». Известность Мортенсену принесла роль Арагорна в трилогии «Властелин колец». В 2019 году Вигго Мортенсен был номинирован на «Оскара» за роль в «Зеленой книге».
Ранние годы и образование
Вигго Петер Мортенсен — младший (англ. Viggo Peter Mortensen, Jr) родился в Нью-Йорке 20 октября 1958 года. В жилах актера течет датская и канадская кровь.
Отец — Вигго Петер Мортенсен — занимался в Аргентине птицеводством.
Мать — Грейс Гэмбл Аткинсон — воспитывала детей, говорится в биографии Вигго Мортенсена в Википедии.
Семья Мортенсен в 1960 году перебралась в Аргентину, где купила собственное ранчо. Но в 1968 году родители развелись. Мать забрала Вигго и двух его братьев в Нью-Йорк, а непоседливый отец продолжал путешествовать по всему миру.
В Аргентине Вигго Мортенсен, учась в местной школе, прекрасно изучил испанский язык. В Нью-Йорке мальчик продолжил учебу в средней школе.
Вигго Мортенсен любил спорт, занимался теннисом, был капитаном команды по плаванию. Вигго еще в школе увлекся фотографией. Он унаследовал от отца любовь к путешествиям и всегда во время странствий его спутником был фотоаппарат. Мортенсен-младший был способен к изучению иностранных языков — он легко освоил английский, испанский, датский, а также немного — шведский, норвежский и французский языки.
После школы Мортенсен поступил в известный университет Св. Лаврентия (Кантон, Нью-Йорк), где изучал политику, а также испанистику. Обладая достаточными лингвистическими знаниями и пониманием изучаемых вопросов, он без особого труда получил диплом бакалавра.
Карьера Вигго Мортенсена
После окончания университета Вигго Мортенсен много путешествовал, подрабатывая во время странствий и лифтером, и официантом, и водителем, и даже продавцом цветов.
Перепробовав разные профессии, Вигго вернулся в Нью-Йорк. Мортенсен решил стать актером и два года обучался в театральной студии Уоррена Робертсона, играя параллельно в театре.
Вигго Мортенсен в начале 80-х начал карьеру в различных бродвейских постановках. Фильмы, в которых он участвовал в 1985—1995 годы, были низкого уровня. Первый полнометражный фильм, в котором Вигго появился в небольшой роли, назывался «Свидетель» (1985 год).
Карьера Вигго Мортенсена развивалась, но поначалу актер снимался преимущественно в отрицательных ролях. Его роли — преступник Фрэнк Роббинс («Индеец-беглец», 1991), гангстер-стукач Лалин («Путь Карлито», 1993), ему даже пришлось сыграть роль падшего ангела — Люцифера в фильме «Пророчество» (1995).
Во второй половине 90-х годов Вигго сыграл несколько романтических ролей. Эти роли были настолько успешны, что зрители в новом ракурсе увидели талант молодого актера: «Портрет леди» (1996), «Солдат Джейн» (1997) «Идеальное убийство» (1998).
Наконец, слава настигла Мортенсена после фильма «Властелин колец» (2001), где Вигго сыграл роль Арагорна. Работа для Вигго была тяжелой, так как он до этого не читал произведений Толкина. Однако ему удалось успешно воплотиться в образ своего героя.
Вигго Мортенсен снялся в трех частях картины: «Братство Кольца» (2001), «Две Крепости» (2002), «Возвращение Короля» (2003), после чего его карьера вышла на новый уровень.
Популярность актера в этот период достигла необычайных высот. Ему писали восторженные зрители, восхищаясь его игрой. Писем было так много, что Вигго вынужден был извиниться перед поклонниками за то, что он не смог всем им ответить.
Далее у Мортенсена было еще много работ. В 2005 году Вигго сотрудничал с Дэвидом Кроненбергом, приняв участие в съемках фильма «Оправданная жестокость». Потом зрители увидели ещё одну картину — «Порок на экспорт» (2007). Эту ленту особо оценили кинокритики, посчитав её лучшей в кинокарьере Мортенсена. Актёр сыграл русского гангстера, посетив перед этим Россию. На протяжении двух месяцев он жил в Екатеринбурге, Санкт-Петербурге, Москве и на Урале. А перед каждым съемочным днем гримеры наносили на его тело порядка 50 татуировок.
В 2011 году Вигго Мортенсен снялся в фильме «Опасный метод» вместе с Кирой Найтли, сыграв самого Зигмунда Фрейда. За эту роль он был номинирован на премию «Золотой глобус». На следующий год Мортенсен сыграл Уильяма Берроуза в фильме «На дороге» по знаменитой книге Керуака.
В 2014 году он участвовал в трёх фильмах, среди них — «Два лика января» (вместе с Кирстен Данст) и «Вдалеке от людей» по рассказу Альбера Камю.
В последние годы Вигго Мортенсен играет не так часто, зато почти каждый фильм с его участием становится событием в мире кино. Например, в январе 2016 года вышел фильм «Капитан фантастик» (режиссёр — Мэтт Росс), в котором Мортенсен сыграл левого интеллектуала, воспитывающего детей в глухом лесу, готовыми к любым трудностям нашего мира. Вигго Мортенсен в этом образе был как всегда убедителен.
В конце 2018 года была выпущена в прокат картина «Зеленая книга» Питера Фаррелли, посвященная взаимоотношениям талантливого темнокожего пианиста, которого сыграл Махершала Али, а роль его водителя — итальянца-расиста — Тони досталась Вигго. За нее Мортенсен был номинирован на Оскара, причем уже в четвертый раз.
Вигго Мортенсен снова остался без «Оскара», но «Зеленая книга» стала лучшим фильмом, а Махершала Али получил «Оскара», как лучший актер второго плана.
Совет кинокритиков США также признал лучшим фильм «Зеленая книга» режиссера Питера Фаррелли, но и лучшим актером года назвали Вигго Мортенсена, исполнившего в этом же фильме роль Тони «Болтуна».
В характере у Вигго осталась некая неудовлетворенность своей деятельностью. Он часто заявлял журналистам в интервью, что желает бросить съемки в кино и заняться чем-нибудь еще. Однако пока актер продолжает играть, впрочем, Вигго Мортенсен может себе позволить сниматься только там, где хочет.
Литературная и издательская деятельность Вигго Мортенсена
Вигго Мортенсен пробовал свои силы и в других областях. Он создал издательство «Perceval Press», которое публиковало среди прочих и его работы. Актёр увлекался фотографией со школьных лет, но продемонстрировать свои достижения он решился лишь под влиянием друга Дэнниса Хоппера (также актёра). В 2000 году Вигго Мортенсен показал выставку своих работ.
А еще Мортенсен демонстрировал музыкальные таланты. Он записал три альбома джаз-музыки.
Вигго Мортенсен интересуется политикой, он поддерживал Берни Сандерса на выборах президента США, как и положено человеку из фильма «Капитан Фантастик».
Личная жизнь Вигго Мортенсена
Вигго Мортенсен очень обаятелен и привлекателен, его личная жизнь насыщенна, как и у других звезд кино. Мортенсен пользуется успехом у женщин. Со своей первой женой актёр познакомился в 1987 году на съёмках фильма «Спасение». Его избранница — Эксин Цервенка — была экстравагантной солисткой панк-рок группы и легко покорила парня. Поэтому свадьбу пара сыграла довольно быстро. Через год у них родился сын Генри (1988), и семья решила переехать в тихий штат Айдахо.
Однако в 1992 году пара решила пожить отдельно, а в 1997 году брак был расторгнут. Но между Вигго и Эксин сохранились хорошие отношения. Их сын жил то с мамой, то с папой, так как родители периодически выезжали на съёмки или гастроли.
Второй женой Мортенсена стала актриса Ариадна Хиль, с которой он познакомился на съемках киноленты «Капитан Алатристе».
Вигго Мортенсен любит футбол и хоккей, его любимый игрок — Диего Марадона. В хоккее он симпатизирует «Монреаль Канадиенс», даже носил свитер клуба на съемках «Властелина колец».
«Я белый мужчина, мне нечего отстаивать в жизни» Вигго Мортенсен о насилии, расизме и набитом животе
В прокате уже неделю идет «Зеленая книга» Питера Фаррелли — один из главных фаворитов «Оскара», простодушный и остроумный фильм о поездке чернокожего пианиста и его телохранителя-итальянца по расистскому Югу 1960-х. Сыгравший одну из главных ролей (и удостоившийся за нее оскаровской номинации) Вигго Мортенсен рассказал «Ленте.ру» о причинах зрительского успеха картины, своем детстве в Аргентине и сомнениях в собственных актерских способностях.
Вы удивлены, что фильм снискал такой успех? Началось все с фестиваля в Торонто, где он выиграл главный приз. А теперь «Зеленая книга» в главных фаворитах «Оскара».
Вигго Мортенсен: Я подозревал, что фильм у нас получился хороший. Конечно, всегда есть шанс, что зрителям и критикам он понравится не так сильно, как тебе. Но что-то мне подсказывало, что тут проблем не будет — Питер Фаррелли убедительно перенес на экран невероятный сценарий. И те, кто знаком с предыдущими работами Пита, будут приятно удивлены. Так что я не был шокирован положительной реакцией на фильм, но меня поразило то, что он очень нравится практически всем. Я был на самом первом показе в Торонто. На этот фестиваль я ездил в седьмой или восьмой раз, и обычно я там представляю действительно хорошие фильмы. Но я до этого ни разу не видел, чтобы аудитория так реагировала. Обычно все ограничивается только вежливыми аплодисментами, и люди смотрят на часы, пытаясь успеть на следующий показ. А тут ни один человек не вышел из зала, все напряженные сцены сопровождались массовыми ахами и вздохами. И такая реакция была везде, где я смотрел фильм вместе с аудиторией. Это потрясающе.
Материалы по теме
Увози за сто морей
Как думаете, почему люди так реагируют?
Думаю, тут важно то, что история очень универсальная. Она о том, что никогда нельзя судить по одежке, что внешность обманчива. Она об умении смотреть глубже и никогда не складывать свое мнение о людях, исходя из того, как они выглядят, как разговаривают, к какому классу принадлежат. И о важности коммуникации.
И о расизме, конечно же. Само существование этого путеводителя для черных, «Зеленой книги чернокожих путешественников», — это удивительный факт.
Да, об этом многие не знают, даже афроамериканцы. Ну не считая тех, кто принадлежат к старшему поколению. «Зеленая книга» с середины 30-х и до конца 60-х была штукой необходимой и очень полезной. Расизм тогда был узаконен и в конституции, и в головах у людей, так что каждый раз, когда черный человек отправлялся в путешествие, он брал с собой «Зеленую книгу» — ну, как карту или как путеводитель «Мишлен». Особенно это важно, если вы из Нью-Йорка, Чикаго или Филадельфии, и хотите посетить своих родственников на Юге. В книге написано, на каких заправках безопасно останавливаться, в каких отелях ночевать, в каких ресторанах обедать, чтобы оттуда не выперли, не унизили, или еще чего похуже.
Это такая дикость, ведь это было всего лишь 50 с лишним лет назад. При этом владелец ресторана отказывался пускать в туалет музыканта, который развлекает его публику. Безумие какое-то.
Безумие, да. Но так было на самом деле. У таких проявлений жестокости и несправедливости ноги растут из невежества, а оно в свою очередь подпитывается неумением открыто коммуницировать с другими людьми. Такое происходит, только если не считать других людей равными себе. И даже сейчас мы постоянно рискуем оказаться в такой ситуации. С любым это может случиться в любой момент — в человеке неискоренима эта первобытная потребность — ставить себя выше других. Да, действие фильма помещено в прошлое, где никто такое положение вещей даже не оспаривает — мол, тут так заведено, надо подчиняться. Но это также служит предостережением всем нам, что это может происходить и в настоящем, если мы не будем нормально друг с другом коммуницировать, если будем изолироваться от людей и вариться в своей токсичной среде. Эта среда идеальна для взращивания невежества, нетерпимости, мизогинии. Сейчас мы живем во времена, когда не только в Штатах, но и в Европе настороженно относятся к иммигрантам и людям других рас, и это, как всегда, недобросовестными общественными лидерами используется как политический инструмент. И в Германии, и в Англии, и в Испании, и в США, и в России, — везде власти пользуются невежеством населения и их страхом перед неизвестным, и мы в последние несколько лет видим результаты этих безрадостных тенденций. Так что да, это кино позволяет нам рассматривать настоящее сквозь призму прошлого, и это лучший способ не повторять своих ошибок.
Либо тонко, сохраняя свое достоинство. Сам факт, что Док Ширли путешествует по Югу и играет в местах, где ему даже не дают поесть или сходить в туалет, ужасен. Но он знает, на что идет, и знает, что эту цену ему надо платить. И он считает, что выходить и виртуозно играть перед белой аудиторией — это шаг вперед. Шаг к налаживанию той самой коммуникации. Он так и говорит Тони: «Ты никогда не победишь, применяя насилие». Да, ты можешь заехать кому-нибудь в «табло», но в долгосрочной перспективе это не поможет, а наоборот, откинет назад попытки прийти к миру.
А каким методом вы лично пользуетесь в жизни, когда вам приходится бороться с несправедливостью? Мирно или насильственно предпочитаете решать конфликты?
Я где-то посередине. Бывали и в моей жизни моменты, когда я шел в бой с открытым забралом. Вообще, я могу себя сдерживать, когда речь идет обо мне. Но если нападкам подвергается кто-то другой, я становлюсь менее сдержан, причем неважно, близкий ли это для меня человек, или просто знакомый, или я вообще мимо проходил. Особенно если это ребенок или кто-то, кто не сможет или боится сам себя защитить.
Можете припомнить случаи, когда вас, успешного белого мужчину, дискриминировали?
В целом мне повезло, жаловаться не приходится. Хотя дискриминация разная бывает — кто-то может думать, что вы не подходите для какого-то дела или не воспринимает вас всерьез. Такое бывало, когда я был молод. Я помню, что мне отказывали в праве голоса только на основании того, что я нигде не был и ничего не видел. Это все тоже дискриминация, по возрастному признаку. Что касается расовой дискриминации, я лично на себе ее не испытывал, потому что, как вы успели заметить, я белый мужчина, мне нечего отстаивать в жизни, я могу бороться только за других. Хотя, надо заметить, даже за то, что я белый, мне когда-то высказывали в лицо. В первые 10 лет своей жизни я рос в Аргентине и был очень, очень белокурым и голубоглазым. И время от времени дети, нахватавшись от своих родителей, могли обронить что-нибудь вроде «Янки, вали домой!» А я не понимал, о чем они вообще, потому что я себя воспринимал аргентинским парнем, который разговаривал так же, как они. Но это все были только слова, которые меня даже не ранили, а просто приводили в недоумение.
Это правда, что Питер Фарелли появился у двери вашего дома в Айдахо и не ушел, пока вы не согласились на роль?
Не совсем. Пит написал мне письмо и сказал: «Я помню, ты жил в Айдахо, и я знаю, ты туда иногда возвращаешься. Не собираешься ли туда в ближайшее время?» А я ему ответил: «Я и сейчас тут!» И тут он заявил, что направляется в мою сторону, потому что у него неподалеку есть участок земли. Выяснилось, что этот участок всего в 8 милях от места, где находился я. У него там нет дома, просто земля, но это невероятно красивое место у озера. В итоге я поехал и забрал его. Не мог тусить с ним у озера, потому что мне очень нужен был доступ к телевизору — в это время начинала играть моя любимая с детства футбольная команда «Сан-Лоренсо». Он сел в машину и последовал за мной глубоко в лес, потому что нашу ферму не найти просто так. Когда лес начал сгущаться, он позвонил и сказал: «Я разослал всем своим друзьям свои координаты на случай, если ты собираешься меня здесь убить». Так что убивать его я передумал. Мы с ним весело посмотрели футбол, поговорили о фильме, я попросил время подумать, и он уехал. Согласился я не сразу, если интересно.
А почему? Не могли представить себя тяжеловесным быдловатым италоамериканцем?
Да, как-то не сразу я примирился с этим образом! Идея фильма принадлежит Нику Валлелонге — сыну моего персонажа в реальной жизни. То есть фактически я играл его отца, и он при этом постоянно за мной наблюдал. Изначально было немного страшно и как-то некомфортно от этой мысли. Но я познакомился поближе с Ником и его семьей, ездил к ним в гости неоднократно. Они без проблем делились воспоминаниями, фотографиями, памятными предметами. Цепь, которую я ношу в фильме — это реальная цепь Тони, которую мне Ник ссудил на время съемок. И моей экранной жене Линде Карделлини выдали даже часть гардероба Долорес, ее реального прототипа. Они также поделились со мной записями Тони, в которых он среди прочего рассказывал об этой поездке с Доном Ширли. Ник был на площадке каждый божий день. И он мне постоянно давал советы по части речи и жестикуляции, чтобы я больше походил на его отца. Но выглядеть один в один как твой персонаж невозможно, поэтому в мои задачи входило передать его суть, создать на экране личность, а не карикатурный образ италоамериканца. Махершала тоже не выглядит близнецом Дона Ширли, но он идеально передал его велеречивость, повадки и отношение к миру. Эта ситуация напомнила мне о том, как я когда-то согласился на роль 40-летнего Зигмунда Фрейда в «Опасном методе». Мне тогда казалось, что они могли бы выбрать актера, более похожего внешне и голосом. И Дэвиду Кроненбергу пришлось меня буквально уговаривать, что я подхожу для этой роли. Точно так же как сейчас пришлось уговаривать Питеру. Я всегда убежден, что на любую роль найдется актер получше меня.
Ну точно никто не смог бы в кадре так же аппетитно поглощать все, что плохо лежит.
Ха, да уж, ел я много! Куда больше, чем кажется, потому что мне в партнеры попался дотошный мерзавец, оскаровский лауреат Махершала Али. Он очень тщательно прорабатывал свои речи. При съемках длинных разговорных сцен в машине он, бывало, замолкал в середине монолога и заявлял, что ему надо заново попробовать. И тут я слышал, как Пит орет: «Вигго, возьми еще один кусок курицы!» Но Махершала идеален, и он все делал правильно, в отличие от меня. Зато я рад, что мне можно было безнаказанно объедаться.
Вообще да, неплохо! К счастью, у нас был хороший повар, и все наши семейные ужины на вкус были такими же отличными, как и на вид. И курица была волшебная. Я обычно так много не ем, но мне пришлось войти в этот режим за несколько месяцев до съемок. Если бы я пришел и начал внезапно набивать пузо, мой организм встал бы на дыбы. Но я заранее и постепенно растянул желудок, и это очень пригодилось. С практической точки зрения, потому что когда ты весишь больше, в тебя и вмещается больше. Но также набрать вес было необходимо для повадок и жестикуляции, ведь тело по-разному реагирует на движения, если меняется его масса.
Вы выглядите не только большим, но еще и угрожающим — человеком, который не растерялся бы в драке. Это же притворство?
«Зеленая книга» идет в российском прокате
