Актёрская столица: ищем адреса артистов советской Москвы
В дореволюционное время Москва активно привлекала к себе интересных творческих людей. С уверенностью можно сказать, что артистов или писателей в нашем городе было не меньше, чем в тогдашней столице — Санкт-Петербурге. После революции в 1920-х годах произошёл сильный приток населения в город, появились новые жители, в том числе и знаменитости. Поговорим именно о советских артистах и узнаем, где они проживали. Текст подготовлен совместно с Викторией Фролковой, гидом и организатором экскурсий по Москве.
Дом Андрея Миронова
Петровка, 22
Улица Петровка тесно связана с именем одного из самых любимых советских актеров — Андреем Мироновым. На этой улице он жил, гулял, здесь находилась его школа, тут же он учился кататься на коньках. Он являлся коренным москвичом и всю свою жизнь был верен родному городу — редкость в актёрской среде того времени.
Андрей Миронов родился в 1941 году в семье эстрадных артистов Марии Мироновой и Александра Менакера и с рождения жил именно в этом самом доме на Петровке. Дом построен в конце 1920-х архитектором Кучнистовым в стиле конструктивизм. Первые три этажа здания занимали конторы, а на третьем этаже находились две квартиры — в одной жил сам архитектор со своей женой, в другой — семья Мироновых-Менакер. Квартира была двухкомнатная, окна выходили на разные стороны. В то время иметь свою собственную квартиру в центре города было роскошью.
«На Петровке мы прожили с 1940 по 1971 год, то есть тридцать с лишним лет. И пусть квартира была не очень удобной, с комнатами, из которых одна даже была полутёмной, с той квартирой связано столько приятных воспоминаний — и Театр миниатюр, и «приезд» из роддома крохотного Андрюши, и День Победы, и проводы Андрюши в первый класс, и бокалы шампанского в честь окончания им школы, и поступление его в училище, поступление в Театр сатиры…
На боковом фасаде здания вы увидите мемориальную доску и бюст Андрея Миронова, оставленные в память о талантливом советском артисте, который ушёл так рано из жизни.
Высотка на Котельнической
Котельническая набережная, 1/15
Эта сталинская высотка настолько богата актёрскими историями, что есть даже отдельная экскурсия «Киновысотка». Изначально первый корпус здания (вдоль Москва-реки) проектировался для сотрудников НКВД, но когда дом достраивали, было решено расселить в этом доме ещё и именитых артистов. Конечно, в дом заселяли не всех подряд, а только обладателей Сталинских премий. Среди таких артистов были Галина Уланова, Фаина Раневская, Клара Лучко, Иван Пырьев и Марина Ладынина. С каждым из жильцов связана богатая история, но выделить стоит именно семейную чету Пырьев-Ладынина.
Сложно представить советский кинематограф 30—50-х (в годы правления Сталина) без двух маститых режиссёров — Ивана Пырьева и Григория Александрова. Александрову позволялось снимать фильмы-пародии на капиталистическую Америку, а Пырьеву — воспевать нашу Родину в сложные времена голода в стране и пятилеток.
Иван Пырьев был не только любимым режиссёром Сталина, но и руководителем Мосфильма, поэтому положение в кино у него было весьма высокое. Марина Ладынина была его музой в кино и на экране: голубые глаза, светло-русые волосы, красивый голос с приятным тембром — ею восторгались все мужчины СССР.
«Одиннадцать лауреатов Сталинской премии спят в одной кровати». Всё потому, что у Пырьева было шесть премий, у Ладыниной — пять.
Говорили про тяжёлый и даже жестокий характер Пырьева. Многим актрисам он ломал карьеру, другим режиссёрам не давал снимать картины, браковал интересные сценарии и боготворил свою супругу. Она снималась во всех его картинах вплоть до расставания с режиссёром.
В возрасте 45 лет Ладынина закончила свою карьеру в кино и больше не снималась. В интервью актриса говорила: «Природа наделила мужчину неким преимуществом перед женщиной, привилегией. Все его функции при старении угасают медленнее. Поэтому его возраст и внешность не имеют такого большого значения для него и для других, как возраст и внешность женщины».
Дом артистов театра Вахтангова
Большой Николопесковский переулок, 12
Перемещаемся к арбатским переулкам с их особенной атмосферой. Люди, живущие в этом районе поколениями, смело могут называть себя арбатовцами. Таким был артист Михаил Державин.
Рядом с Театральным училищем имени Бориса Щукина располагается дом, который специально строили для артистов Театра имени Вахтангова. Среди таких жителей был один из ведущих артистов театра — Михаил Державин, который переехал в этот дом со своей молодой женой и с сыном Мишей, который в будущем также стал известным артистом.
Атмосфера в семье, как и в самом доме, была творческая. Семья Державина устраивала новогодние ёлки для детей артистов у себя в квартире. Именно туда приходил Андрюша Миронов со своими родителями и будущий артист Александр Ширвиндт, который рос в семье музыкантов. Никто тогда не догадывался, что пути эти молодых ребят пересекутся на долгие годы.
Следуя по стопам своих родителей, Михаил Державин поступил в театральное училище, которое располагается в соседнем здании. После обучения он уходит в театр на Малой Бронной и вслед за Александром Ширвиндтом переходит в Театр Сатиры.
«Я часто гулял по Арбату с родителями, и везде дежурили энкавэдэшники. Мы уже знали, что когда они переговаривались по телефону и сообщали, что «едет хозяин», то значит, появится Сталин. Он всегда сидел в машине сзади, мы его не видели. А вот своего будущего тестя, маршала Семёна Будённого, я иногда видел проезжающим по Арбату. Он не стеснялся ездить на переднем сидении рядом с водителем».
Дом Фаины Раневской
Большой Палашёвский переулок, 3
Этот адрес тесно связан со знаменитой советской артисткой Фаиной Георгиевной Раневской. Именно в этом доме она проживала последние годы своей жизни.
До того, как поселиться здесь в 1973 году, Раневская проживала в квартире на Котельнической набережной, ведь она тоже обладательница Сталинской премии. В 1953 году она получила ключи от квартиры в высотке. Проживала она над кинотеатром «Знамя» (ныне кинотеатр «Иллюзион»).
Артистка каждый год писала письма в жилищный совет, чтобы её переселили поближе к центру, но просьба была удовлетворена только спустя 20 лет. В доме в Большом Палашёвском она получила просторную трёхкомнатную квартиру. Переехала артистка со своим единственным членом семьи — псом по кличке Мальчик. Он был её другом и опорой до конца жизни. В новом доме проходили все репетиции и прогоны спектаклей с участием артистки, здесь она завела новых друзей, во дворе этого дома она гуляла со своим Мальчиком.
Запад, центр или СВАО? Где живут российские звезды
Несмотря на то, что в последние годы все больше и больше звезд российского кино и шоу-бизнеса перебираются жить за город, с московскими квартирами они расставаться не спешат. А некоторые и вовсе через некоторое время, устав от «замкадных» пробок, возвращаются в столицу.
Центр
Конечно, внутри Садового кольца гораздо больше шансов встретить звезду в той же булочной или даже жить с ней на одной лестничной клетке. Так, огромное количество знаменитостей живут на легендарных Патриарших прудах.
Светлана Бондарчук вернулась сюда после развода с Федором Бондарчуком. Свою квартиру она просто обожает, а на Патриках постоянно снимает свое Youtube-шоу «Света вокруг света».
Ксения Собчак долгое время жила на Тверской-Ямской улице, пока, после рождения сына Платона, не перебралась на Рублевку.
Андрей Малахов с женой и сыном «базируются» на Остоженке – их окна выходят на Храм Христа Спасителя и станцию метро Кропоткинская.
Запад
Эта часть Москвы – некая «середина» между центром и «загородом». Тут очень зелено, хорошая экологическая обстановка (нет крупных заводов), есть метро и знаменитое (и «элитное» Рублевское шоссе).
Так, Иосиф Пригожин и певица Валерия живут в Крылатском – у них большая квартира с видом на Крылатские холмы. Недалеко от них есть квартира у Тины Канделаки на самом последнем этаже элитной высотки.
Также на западе Москвы есть квартиры у Владимира Преснякова и Натальи Подольской (на Минской улице), Борис Галкин живет живет в районе Фили, Сати Казанова – напротив Мосфильма.
Популярностью среди знаментитостей пользуется и Северо-Восточный округ столицы. Звезд здесь привлекают сразу несколько больших лесопарковых зон – Ботанический сад, музей-усадьба «Останкино» и, конечно, «легкие» нашего города – Лосиный остров.
С видом сразу на все это великолепие живет певец Сосо Павлиашвили со своей семьей. Их квартира находится в высотке в районе Ростокино.
Знаменитый писатель Сергей Лукьяненко проживает в «сталинке» недалеко от метро Алексеевская.
Как живут и выглядят 7 старейших актеров театра и кино России, переступивших 90-летний рубеж
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
В нашем обзоре мы поговорим о той далекой эпохе, о достижениях, о ролях и о сокровенном этих замечательных людей в порядке старшинства.
Через год после победы, 1946 году, Галина, окончила Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии и вышла на сценические подмостки. Она переиграла почти всю русскую классику и многое из зарубежной. Посмотреть на ее игру собирались полные залы публики. Так, за всю свою карьеру актриса сыграла почти 800-сот раз роль в спектакле «Миллионерша», и каждый раз эта постановка проходила при полном аншлаге.
Первые шаги на сцене молодой артистки не остались незамеченными. Многие еще тогда увидели в ней новую восходящую звезду. Начиная с 50-х, Борисова стала примой театра и держала эту планку всю жизнь. К слову, во многих спектаклях её партнёром был известный актер Михаил Ульянов, который как-то высказался о Юлии Борисовой: «Таких актрис, как она, принято называть звездами, но Юлия Константиновна не звезда Вахтанговского театра. Она его великая планета».
К сожалению, работ в кино у нее всего лишь три, потому как Юлия Константиновна категорически отказывалась сниматься, объясняя это тем, что все то, что она может сказать своему зрителю, она скажет на театральной сцене. Правда, когда вошли в моду телевизионные спектакли, Борисова нередко была задействована в постановках. Именно благодаря этому, ее потрясающую игру смогли увидеть во всех уголках огромного Союза. Вы удивитесь, но Юлия Константиновна и по сей день выходит на сцену родного театра. Ее давно уже называют живой легендой театра им. Вахтангова.
Более подробно о судьбе талантливой актрисы вы можете прочесть в нашей публикации: Самая загадочная актриса российской сцены, которая не дает интервью и не снимается в кино.
Когда началась война, юной Вере пришлось идти работать на завод фрезеровщицей, чтобы получить рабочую карточку, а вечерами продолжать учебу в школе рабочей молодежи. А после того как немцев погнали от столицы, в 1943 году в Московском театральном училище был объявлен набор студентов, и Вера немедля отнесла туда документы и была безмерно счастлива, когда оказалась в списке зачисленных.
Как бы там ни было, на сегодняшний день в ее фильмографии насчитывается около пятидесяти фильмов. И куда больше Васильева сыграла ролей и в Московском академическом театре сатиры.
О том, чем сейчас живет любимица публики, читайте публикацию: Как живёт известная актриса Вера Васильева спустя 9 лет после смерти мужа.
Прибыв с теткой в Узбекистан, парнишка стал искать способы, чтобы попасть на фронт. Добавив себе недостающие года Володя выпросился на фронт. После окончания курсов разведчиков-радистов, оказался на передовой в мае 1944 года. Невзирая на то, что повоевать будущему артисту пришлось всего год, получил немало боевых наград за мужество и героизм. А после окончания войны продолжил службу в рядах Советской Армии в Польше.
Однако судьба преподнесла Владимиру Заманскому неприятный урок – в 1950 году по обвинению в избиении взводного командира был осужден на девять лет лагерей. Работал на стройках Харькова, строил Московский университет. Но уже через три года был амнистирован.
Вернувшись к свободной жизни, Владимир окончил вечернюю школу в Харькове и поступил в Школу-студию МХАТ, которую окончил в 1958 году. Служил в театре «Современник». С 1959 начал сниматься в кино. Но, безусловно, главным сыгранным образом Владимира Заманского был Александр Лазарев в военной драме Алексея Германа «Проверка на дорогах». Фильм хотя и сняли в 1971 году, но широкой аудитории показали спустя 15 лет. Именно за эту роль в 1988 году Владимир Петрович был удостоен Государственной премии СССР, и в том же году он получил звание Народного артиста. В фильмографии артиста более полусотни фильмов и около десятка ролей в театре.
С началом войны отец будущего артиста отправился на фронт, откуда уже не вернулся, а Юрий с матерью переехали в деревню под Белозерском. Там он и окончил семилетку, поступил в ремесленное училище, получил 5-й разряд токаря. В 1944 году Каюров был направлен на Ленинградский завод «Вулкан». А через год уже учился в Куйбышевском военно-морском авиационном училище. Службу на флоте Юрий Каюров закончил в Ленинграде матросом-артиллеристом на борту крейсера «Аврора».
Во время службы активно участвовал в самодеятельности, занимался в театральной студии. А демобилизовавшись в 1949 году, был сразу принят на второй курс в Ленинградский театральный институт имени А. Н. Островского, который окончил в 1952 году. По распределению стал актером Саратовского драматического театра, в котором прослужил 15 лет.
Среди других фильмов, в которых снялся актер, стоит упомянуть «Угол падения», «Кремлёвские куранты», «Хождение по мукам», «Маршал революции», «Поэма о крыльях», «Государственная граница». Полная фильмография актера составляет почти 70 фильмов.
На сцену Малого театра актер выходил вплоть до 2011 года. В кино перестал сниматься гораздо раньше. Сейчас на заслуженном отдыхе, ведет довольно активный образ жизни, любит общаться с журналистами, с удовольствием дает интервью.
После освобождения Даугавпилса Нина Ургант снова пошла в школу. Без активной и талантливой девушки не обходилось ни одно культурное мероприятие школы. Нина проникновенно читала стихи, играя на гитаре, пела песни военных лет. Еще в те годы за ней закрепилось прозвище «Нинка-артистка». Признание и восхищение ее талантом придало ей смелости, и девушка подала документы в Ленинградский театральный институт. Выдержав большой конкурс, поступила, а в 1953-м окончила вуз.
Нина Ургант уже в течение десятка лет страдает болезнью Паркинсона. К сожалению, несмотря на лечение, болезнь прогрессирует. Но актриса всеми силами и с помощью родных старается сохранить рассудок и способность самостоятельно двигаться.
Олег Стриженов очень мощно и ярко заявил о себе главными ролями в фильмах «Овод» (1955) и «Сорок первый» (1956), благодаря которым за ним закрепилась слава одного из самых романтических героев советского кинематографа. Правда, в кинематографической среде о сложном и бескомпромиссном характере Стриженова долгие годы ходили легенды. Впрочем, он и сам никогда не отрицал, что в работе всегда через край требователен – и к себе, и к окружающим.
Тем не менее, фильмография актера составляет около четырех десятков кинофильмов. Почти столько же ролей сыграл актер в разных театрах страны. Сейчас актер ведет уединенный образ жизни, неохотно дает интервью. Всерьез увлекается живописью, проводит много времени у мольберта. Жена, внуки во всем поддерживают его.
И в заключение хотелось бы поблагодарить этих замечательных людей за их самоотверженный труд, за то, что своей игрой привносили в жизнь зрителей и минуты восхищения, и сопереживания, и понимания жизни. Поблагодарить и пожелать здравия, а также искреннего внимания и любви благодарных поклонников их творчества.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Леониду Куравлеву – 85: Куда пропал один из самых снимаемых российских актеров
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Неказистый герой
Годы спустя режиссеры, которые работали с Куравлевым, говорили о нем как об актере без четко определенного амплуа – ему были подвластны любые образы, он был одинаково хорош и в комедийных, и в драматических ролях. Однако его талант разглядели не сразу. Во ВГИК он поступил только со второй попытки, а многие педагоги в него не верили. Например, Сергею Герасимову Куравлев казался невзрачным и неинтересным, он был уверен в том, что такой герой не может понравиться зрителю, а потому выступил против его кандидатуры на главную роль в фильме Василия Шукшина «Живет такой парень».
Однако именно благодаря своей заурядной, на первый взгляд ничем не примечательной внешности, Куравлев мог становиться на съемочной площадке кем угодно. Шукшин был одним из первых, кто разглядел его мощнейший актерский потенциал и поверил в него. Он настоял на утверждении Куравлева и не ошибся в нем. Фильм «Живет такой парень» получил приз на Венецианском кинофестивале, а 28-летний актер стал любимцем многомиллионной аудитории. После этого он был нарасхват у режиссеров, и его кинокарьера пошла на взлет.
Сотрудничество и дружба Куравлева и Шукшина продолжались долгие годы. Размолвка у них сучилась лишь однажды: в главной роли в фильме «Печки-лавочки» Шукшин видел только Куравлева, актер поначалу дал согласие на участие в съемках, а потом отказался. Режиссеру пришлось самому исполнить эту роль, ведь на поиски замены времени уже не оставалось. Конечно, в результате фильм от этого не проиграл – Шукшин был великолепным актером. Позже Куравлев объяснил свой отказ тем, что хотел играть разные роли, «чтобы не заштамповываться».
Куравлев – настоящий профессионал своего дела. Он мог одновременно работать над совершенно разными образами. В 1973 г. вышли два легендарных фильма, в которых актер сыграл противоположных персонажей: Жоржа Милославского в комедии «Иван Васильевич меняет профессию» и Курта Айсмана в «Семнадцати мгновениях весны».
Эрудит, интеллигент и интроверт
Все, кто знаком с актером, говорят о том, что за кадром он совсем не похож на своих героев – недотеп и простаков. Его партнерша по фильму «Живет такой парень» Лидия Чащина говорила о нем: « Куравлев – это просто ходячая эрудиция. Чтение было для него не хобби, а образом жизни. Я считаю его самым начитанным актером в советском кинематографе ». Когда после съемок актеры собирались на посиделки, Куравлев закрывался у себя в номере с книгой в руках.
На экранах он часто выглядел наглым, шумным, беззаботным, безалаберным рубахой-парнем. А в жизни Куравлев – тихий, интеллигентный и очень замкнутый человек, который очень не любит повышенного внимания к собственной персоне и тщательно охраняет личное пространство от чужих людей.
Куравлев стал одним из немногих советских артистов, кто оставался востребованным и в 1990-х гг., и в новом столетии. Однако в этом кинематографе он сам не находил для себя места. Изменившаяся реальность оказалась ему не по душе. Актер не выносит жестокости и равнодушия, а большинство сериалов и фильмов нового времени кажутся ему воспеванием именно этих качеств.
За последние 10 лет он сыграл всего одну роль в комедийной мелодраме «Весь этот джем», хотя новые предложения от режиссеров до сих пор поступают регулярно, а зрительская любовь к нему не ослабевает. Но Куравлев утратил интерес к съемкам, а его жизнь разделилась на «до» и «после». Не до и после славы, а до и после любви.
Единственная любовь и самая тяжелая потеря
Когда он познакомился с Ниной, ей было 13, а ему – 16. Через 8 лет они поженились и прожили вместе всю жизнь. Когда в 2012 г. ее не стало, он словно потерял интерес ко всему окружающему миру. С этой утратой он так и не смог смириться. Такие семьи – большая редкость в актерской среде. « Пусть мне не верят, крутят пальцем у виска, но так оно и было. Нина – единственная женщина в моей жизни », – признается Леонид Куравлев.
После ухода жены актер перестал отвечать на звонки и свел к минимуму все контакты. Он не хочет видеть даже своих друзей-актеров, а от интервью отказывается наотрез. О нем заботится его дочь Екатерина, которая после ухода матери переехала жить к отцу. Она вместо него подходит к телефону и не пускает в квартиру посторонних. Часто приезжает в гости и сын актера с внуками.
С тех пор публичные мероприятия Куравлев посещает только в исключительных случаях – например, когда несколько лет назад на киностудии им. М. Горького открыли мемориальную доску режиссеру Татьяне Лиозновой. Тогда журналисты ему задали вопрос о том, почему он перестал сниматься в кино, на что актер ответил: « Меня приглашают, но сейчас почти перестали. Потому что я отказываюсь. Те сценарии, которые мне предлагают, не в моем вкусе. Я свое дело уже сделал при помощи Татьяны Лиозновой и Леонида Гайдая… Не люблю себя на экране. Хотя, конечно, я удовлетворен тем, что сделал в кино. Я счастливый человек в своей профессии ».
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
