«Попути.ru» Короткометражный фильм
Жанр: Триллер | Год: 2016
Режиссёр: Ксения Ксандинова
Режиссёр: Ксения Ксандинова
Оператор: Арсений Морин
Звук: Александр Еленев
Монтаж: Юрий Матвеев
Цветокоррекция: Вадим Торопов
В фильме использована песня группы RASPUTNIKI «Лавина»
В ролях
Анна Андрусенко
Кирилл Кузнецов
Фестиваль-конкурс любительских и профессиональных
фильмов «Молодой киновек»
(Краснодар, 2016 г.)
Лучший телевизионный фильм, 2 место
Ялтинский кинофестиваль «Вера. Надежда. Любовь»
(Ялта, 2016г.)
Лучшая режиссёрская работа,
Лучшая женская роль,
Лучшая мужская роль
Фестиваль кино и театра «Амурская осень»
(Благовещенск, 2016 г.)
Конкурсная программа
Международный фестиваль студенческого кино
«Золотая пятёрка»
(Москва, 2017 г.)
Конкурсная программа
Фестиваль короткометражного кино
«Короче»
(Калининград, 2017 г.)
Внеконкурсная программа
Всем бывает «по пути»
История одной любви, которая почти случилась на экране и точно случилась в жизни
Дебютная короткометражка Алены Олейник «По пути», снятая в 2015 году, быстро попала на заметку российской команде «Фестиваля уличного кино», взявшейся за свое доброе дело годом раньше. И вместе с парой-тройкой фильмов («Шаги твои» Макса Кубринского, «Каждый 88» Дарьи Лебедевой и др.) стала на какое-то время одной из визитных карточек проекта. И хотя Олейник успела снять, как сценарист и режиссер, еще две короткометражки, а сейчас делает свой первый полный метр, «По пути» останется лентой-триггером, перебросившим Алену из неизвестности в число лучших молодых режиссеров российского короткого метра.
Из придуманного Олейник предсвадебного путешествия по России англоязычной пары, встретившей в Новосибирске очаровательную аборигенку-экскурсовода, могла получиться легкая романтичная история — с любовным треугольником и предсказуемым финалом. Еще наверняка был соблазн обернуть ростки любви между Полом (Никита Анисимов) и русской девушкой Леной (Елена Димитрова) в лубок — борщ/окрошка, балет/русский рок, снег/медведи, водка/балалайка. Но, отлучая невесту Кейт (Татьяна Остап) от жениха то уличными пробками, то предсвадебными хлопотами по Интернету, то простудой, режиссер лишь обозначает наши «скрепы» (и то не все). Обертка же выбрана другая. Алена Олейник снимает свой родной Новосибирск с той же страстью, с какой покойный Алексей Балабанов снимал Васильевский остров в первом, петербургском «Брате». А заодно дает характеристику столице Сибири: «Здесь внутри все лучше, чем снаружи». И, одновременно, — подсказку для зрителя.
Сколько стоит снять короткометражный фильм
И что для этого нужно
Я была сценаристом и ассистентом режиссера на съемках короткометражного фильма.
Вместе с режиссером Никитой Капцовым мы снимали фильм «Закон стоимости». С перерывами в работе на съемки ушел год.
Сейчас фильм уже полностью готов, в июле 2021 года мы провели премьерный показ. В статье расскажу, через что мы прошли для его создания: как составляли смету, где искали деньги и что делали с фильмом после съемок.
Что такое короткий метр
Короткометражным фильмом называют любую ленту до 50 минут, но на деле самый удачный метраж для такого формата — от 10 до 30 минут. Это связано с будущим фестивальным продвижением картины: большинство крупных фестивалей диктуют собственные временные рамки. Например, на «Кинотавр» не примут короткометражку дольше 25 минут.
Еще одна особенность короткометражки — структура. В короткий метр укладывается одно значимое для героя событие: например, победа в спортивном соревновании или уход из дома. В полном метре таких событий обычно несколько. Естественно, драматургическая структура в виде завязки, кульминации и развязки сохраняется, только в более упрощенном виде.
Кстати, режиссеры зачастую начинают путь в кинематографе именно с короткометражек — просто потому, что ресурсов на их производство затрачивается намного меньше.
Как победить выгорание
Как искать деньги для съемок
Крупные федеральные гранты. Кинематограф в России практически полностью существует на государственные деньги. Российским фильмам трудно окупиться в прокате, поэтому мало коммерческих организаций, которые готовы вкладываться в проекты. Так что государство каждый год выделяет на кинематограф определенную сумму, которую потом распределяют на конкурсах. Ее размер не раскрывается.
Чтобы подать заявку на государственные гранты, нужно собрать пакет документов. Подробно требования описаны на сайте Фонда кино. Победители обязаны отчитаться о каждой потраченной копейке: составить подробную смету, предоставить отчет о тратах, показать чеки и договоры.
Непосредственно Фонд кино и Министерство культуры поддерживают в основном полнометражные проекты. Гранты от них получают юридические лица — обычно это кинокомпании. Проекты получают статус национального фильма, финансирование и квоту на дистрибуцию в кинотеатрах. Квота нужна для того, чтобы поддерживаемый государством проект не затерялся на фоне множества голливудских блокбастеров и нашел своего зрителя.
Региональные гранты. С короткометражными фильмами можно участвовать в более мелких грантах, которые обычно проходят в регионах. Информацию о них публикуют на сайте Всероссийского молодежного кинофорума.
Мы подавали заявку на Московский питчинг дебютантов. Он проходит каждый год и поддерживает разные проекты: полные и короткие метры, веб-сериалы, анимацию. Его лауреаты получают грант в 1 000 000 Р и подписывают договор с «Союзом кинематографистов России».
Проект «Крымские каникулы», с которым мы пробовали участвовать, не прошел даже предварительный отбор. Фильм посвящен отдыху в крымских горах, а денег мы просили у Москвы — это классическая ошибка новичков. После неудачи поняли, что регионы заинтересованы в поддержке фильмов, если они каким-то образом отражают колорит непосредственно этих мест. С «Крымскими каникулами» мы готовились к Крымскому питчингу — он должен был пройти осенью 2021 года. Мы сделали презентацию, купили билеты, но мероприятие по неизвестным причинам отменили.
Продакт-плейсмент. Чтобы получить деньги на фильм, можно предложить разным компаниям скрытую рекламу. Однажды мы написали короткую историю о том, как тяжело во время пандемии выбраться из дома за продуктами. В итоге поняли, что история похожа на рекламу доставки еды, и начали рассылать разным компаниям коммерческие предложения. Письмо писали в свободной форме и прилагали презентацию проекта.
Этот проект нашел спонсора, компанию по доставке продуктов, и сейчас в работе, но пока показать его я не могу. Просто хочу сказать, что это рабочий способ привлечь в свой проект деньги.
Краудфандинг — это народное финансирование проектов. Авторы проекта объявляют сбор на специальных сайтах, и люди добровольно вносят деньги. Взамен они получают вознаграждение, соответствующее пожертвованной сумме: например, открытку, постер, возможность встречи с создателем.
Многие начинающие кинематографисты прибегают именно к краудфандингу. Логика здесь простая: легче попросить маленькую сумму у большого количества людей, чем большую у одного человека. Мы тоже смогли собрать деньги на фильм благодаря краудфандингу.
Может показаться, что краудфандинг — простой и действенный способ, почти панацея. На самом деле это не так. Такие предприятия редко заканчиваются полным успехом: новичкам без высокой медийности и большой лояльной аудитории средства собрать тяжело, особенно если это какая-то значительная сумма.
Команда получит деньги, только если собрано больше половины. Если меньше — деньги вернутся донатерам.
В процессе сбора мы поняли, что одних только репостов о сборе на страницах съемочной группы недостаточно — нужны большие медиаплатформы и инфлюенсеры. Чтобы их найти, мы определили целевую аудиторию.
После съемок мы составили отчет о потраченных средствах и отправили его администраторам.
Как посчитать бюджет фильма
Перед съемками фильма всегда составляют смету. Если нет четкого понимания, что понадобится для производства фильма и сколько это будет стоить, то невозможно будет спланировать способы и сроки поиска ресурсов. Также детальный план позволит понять, на чем именно получится сэкономить во время съемок.
К моменту составления сметы должен быть готов литературный сценарий, режиссерская разработка, календарно-постановочный план съемок. Команда должна понимать, сколько актеров и техники будет задействовано. Если взять суммы навскидку, можно ошибиться в расчетах и заложить на съемки меньше денег.
В смете нужно учесть все — от затрат на авторские права и технику до цен на зажимы, маркеры и прочую мелочь.
Наша смета. «Закон стоимости» — драма с элементами триллера, по сюжету главный герой бежит из трудового рабства. Вместе с титрами картина идет шестнадцать с половиной минут, на производство мы потратили больше 125 тысяч рублей.
При этом сюда не входили зарплаты съемочной команды и актеров: у нас все работали на творческом энтузиазме и вере, что фильм сделает мир лучше, а команду — известнее в индустрии.
Все деньги ушли на аренду аппаратуры, трансфер, реквизит, игровой транспорт и питание съемочной группы на сменах.
на столько изначально мы составили смету
Идея и сценарий фильма — 0 Р
Идея фильма и первые наметки сюжета возникли у режиссера Никиты Капцова — он хотел обратить внимание на проблему трудового рабства. В Петербурге, например, часто можно встретить объявления в духе «Проживание, питание, работа». Вот только за этими цветными бумажками на фонарных столбах скрываются места, где безжалостно эксплуатируют людей.
Вместе с Никитой мы разработали историю о человеке, который попал в такое рабство, прописали действия, персонажей и написали литературный сценарий. Так как все делали сами, затрат на авторские права не было.
Команда и актеры — 1000 Р
Наш фильм — полностью студенческий проект. Половину команды составили ребята из СПбГИКиТ, мы звали знакомых и просто свободных студентов. Художника нашли в РГИСИ, а ассистентов — в группах социальных сетей.
В нашу команду вошли:
Кастинг актеров из-за карантина мы проводили дистанционно. Всех ребят выбирали на сервисе поиска актеров «Кинолифт» и во «Вконтакте», связывались с ними и просили выслать видеовизитку с прочитанным стихотворением.
Конечно, мы сразу оговаривали, что оплаты не будет. Заплатили только одному актеру — символические 1000 Р просто потому, что человек находился в тяжелом материальном положении.
Все репетиции проходили непосредственно перед съемками.
Техника — 25 175 Р
Нам удалось найти оператора со своей камерой. Это дешевле и удобнее — для своей камеры у операторов чаще всего есть нужные вспомогательные предметы: например, объективы, кабели и системы стабилизации. Так что на это мы не потратили денег.
На технику мы потратили 25 175 Р
| Что брали | Количество и срок | Сколько потратили |
|---|---|---|
| Комплект мягкого света | 1 шт. на 3 смены | 5670 Р |
| Аккумуляторы | 2 шт. на 6 смен | 3480 Р |
| Отражатель | 2 шт. на 6 смен | 2280 Р |
| Систенд | 2 шт. на 6 смен | 1800 Р |
| Лед-панель | 1 шт. на 1 смену | 1790 Р |
| Аккумуляторные батареи для звукозаписывающего оборудования | 16 шт. на 5 смен | 1680 Р |
| Дым-машина | 1 шт. на 2 смены | 1500 Р |
| Комплект раций | 1 шт. на 7 смен | 1365 Р |
| Сендбэк — утяжелитель | 4 шт. на 6 смен | 1200 Р |
| Фрост-рама | 1 шт. на 6 смен | 1140 Р |
| Систенд | 1 шт. на 6 смен | 900 Р |
| Грипхед — зажим | 3 шт. на 6 смен | 900 Р |
| Удлинительная штанга | 3 шт. на 6 смен | 900 Р |
| Черный флаг | 1 шт. на 3 смены | 570 Р |
Делюсь небольшим лайфхаком, как сэкономить на аренде техники для съемок. Многие сервисы аренды дают скидку студентам киношкол, поэтому наличие в команде студента ВГИКа или петербургского КИТа наверняка сократит траты. Наш продюсер показала свой студенческий билет и получила скидку 20% — цены в таблице указаны уже с учетом этой скидки.
получили скидку на аренду техники
Реквизит и костюмы — 8263 Р
В «Законе стоимости» герои — строители, поэтому рабочие и бригадир должны быть в кадре в специальной униформе. Мы не смогли позволить себе купить игровую одежду, поэтому связались напрямую с производителем — написали письмо в компанию «Техноавиа» и попросили помочь нам в обмен на благодарность в титрах.
Генеральный директор пригласил нас с продюсером на встречу и предложил выбрать нужную форму из каталога. Все это было бесплатно. После съемок мы вернули костюмы в целости и сохранности. Если бы мы покупали форму для актеров, потратили бы около 39 000 Р : это два комплекта зимней формы и пять — летней.
Еще есть совсем неофициальный вариант. Можно купить костюмы и вернуть их после съемок, если работа займет меньше двух недель. Правда, при таком раскладе надо относиться к вещам максимально аккуратно, не снимать этикетки и не выбрасывать чек, чтобы потом вернуть деньги. Мы такой вариант не рассматривали: после нескольких недель активной работы — съемок на стройках и в поле — вещи вряд ли остались бы в идеальном состоянии.
Организация съемок — почти 50 000 Р
Сначала всю команду вместе с техникой нужно доставить на место съемок, а затем привезти назад — для этого нужно арендовать трансфер. Мы снимали фильм в Ленинградской области, микроавтобус с водителем нашли через «Авито».
Обычно съемочный день длится 12 часов, а значит, нужно обеспечить команду обедом. Пренебрегать этим пунктом не стоит, ведь от него зависит работоспособность людей. Мы кормили команду крупами и сосисками — продюсер заранее закупила продукты перед съемками.
Готовили мы в мультиварках, а чтобы они работали, арендовали дизельгенератор. Обед старались готовить заранее перед сменами, чтобы на месте его можно было только разогреть, — всем этим занималась та же продюсер и администратор площадки. Но не всегда все было гладко: на одной из смен мы получили в аренду севший аккумулятор, и вся группа обедала холодной гречкой.
Еще мы закупали печенье и вафли для перекуса, иногда отправляли администратора до ближайшего магазина за энергетиками, пакетиками растворимого кофе и сигаретами.
Непосредственно съемки — 1000 Р
Съемки заняли в общей сложности семь дней, два из которых ушли на пересъемку финальной сцены.
Сложнее всего оказалось снять сцену работы в ночной смене, ее съемки длились 12 часов. Мы снимали на складе в помещении бывшего завода, пустили нас туда бесплатно, мы просто договорились о времени. Там мы снимали в нескольких разных локациях с разными актерами и каждый раз полностью переставляли весь свет и оборудование.
Отдельная история связана со съемками дождя. По сюжету кульминационная сцена фильма происходит во время грозы. Разумеется, в день съемок никакой грозы не предвиделось. Если с громом и молнией все просто — нужно только помигать светом и потом наложить звук, то что делать с самим дождем? В итоге мы за 1000 Р купили в строительном магазине шланг и доски, режиссер сколотил деревянную раму, внутри которой прикрепил свернутый в спираль многократно продырявленный шланг. Затем эту конструкцию водрузили на крышу и во время съемок пускали воду по пожарному шлангу. В кадре дождь выглядит достаточно натурально.
Уже после чернового монтажа фильма случилось непредвиденное — оказалось, что финал не выражает нашей общей идеи. История не получается цельной, и вообще, все выглядит не так, как планировалось.
Нам пришлось срочно писать новую финальную сцену. Снимать ее мы решили через два месяца, уже зимой. Такой срок на подготовку заложили намеренно: нам нужен был снег в картине, да и просто время, чтобы заработать деньги. В итоге мы пересняли финал за дополнительные 25 000 Р — продюсер Наталья вложила их из личных сбережений.
столько стоило переснять финальную сцену
На короткометражное кино часто складывается вся команда, но у нас не было такой договоренности, поэтому наш режиссер отдавал деньги продюсеру уже после окончания съемок. Если бы мы серьезнее отнеслись к планированию и сценарию, эти траты бы не понадобились.
Постпродакшен — 0 Р
После съемок фильма его нужно еще привести в чистовой вид — на это у нас ушло пять с половиной месяцев. Сначала режиссер собирал фильм на монтаже: оставлял удачные дубли и убирал лишнее. В работе он ориентировался на монтажный лист — это список всех дублей, который ведется во время съемок. В нем помечают, какой вариант вышел хорошо, а какой оказался бракованным. Обычно за ведение монтажного листа отвечает человек с хлопушкой.
Затем была цветокоррекция. Видео с камеры выходит сырым, для создания у кадра настроения его тонируют или придают ему насыщенность — все зависит от настроения сцены. Иногда этим занимаются операторы, но таким навыком владеют не все. К тому же для этого нужны мониторы с хорошей цветопередачей — такие стоят от 40 000 Р до 250 000 Р в зависимости от набора функций.
Параллельно с цветокоррекцией шло шумовое и речевое озвучание — запись речи актеров, всех звуков и шумов в кадре. Для записи качественного чистого звука сразу на съемках нужно потратить множество ресурсов, поэтому практически всегда звук перезаписывают и собирают заново уже после съемок. Актеры переозвучивали все свои реплики заново, а звукорежиссер сам записывал звуки, которые должны были быть в кадре: звук паспортов, кинутых на стол, шаги, удары во время драки — то есть вообще все.
Для этого обычно приходится арендовать звукозаписывающую студию — в Петербурге это стоит около 12 000 Р за смену. Но здесь тоже может сработать лайфхак со скидками для студентов, а еще они иногда вправе пользоваться техническими возможностями своих учебных заведений. Мы именно так и поступили: наш звукорежиссер Леонид записал звук на вузовской студии. Техника для записи звука на площадке нам не понадобилась, потому что у звукорежиссера была своя.
Сейчас наш звукорежиссер занимается сведением фильма — настраивает каждый звук относительно его пространственной локализации и громкости. Это долгий и кропотливый процесс.
Капитан на мостике: что нужно знать о Star Trek: Picard перед просмотром Статьи редакции
Патрик Стюарт возвращается к культовой роли в новом сериале «Звёздный путь: Пикар».
Рассказываем обо всём, что случилось с галактикой и самим Пикаром за те двадцать лет, что мы его не видели, а также делимся мыслями о том, чего стоит ждать от нового сериала.
«Пикар» — это новый сериал по вселенной «Звёздного пути», снятый эксклюзивно для сервиса CBS All Access. Первая серия вышла 23 января, следующие будут выходить еженедельно каждый четверг. Всего в первом сезоне будет десять эпизодов, и CBS уже продлил шоу на второй сезон.
Новый сериал построен вокруг Жана-Люка Пикара, главного героя телесериала «Звёздный путь: Следующее поколение». По сюжету нового шоу, вышедший в отставку Пикар собирает разношёрстную команду из числа бывших офицеров Звёздного флота — учёных, проходимцев и ромуланских воинов — и отправляется в очередное приключение, имеющее огромное значение для него самого.
Над сериалом работают исполнительные продюсеры Алекс Курцман, Акива Голдсман и обладатель Пулитцеровской премии по литературе Майкл Чабон. Создатели «Пикара» всячески подчёркивают, что новый сериал не является прямым продолжением «Следующего поколения», и, соответственно, не требует знакомства с предыдущими сериалами по вселенной «Звёздного пути» для понимания происходящего.
С одной стороны, это не совсем так, и новый зритель не заметит множества запрятанных в шоу пасхалок. Но с другой стороны, «Пикар» действительно очень сильно отличается от своих предшественников.
Главными героями «Следующего поколения» выступал весь старший офицерский состав звездолёта «Энтерпрайз-D», а «Пикар» — это история бывшего капитана «Энтерпрайза». И хотя как минимум трое других актёров «Следующего поколения» вернутся к своим героям, их роли в лучшем случае ограничатся небольшими камео.
«Пикар» же будет куда мрачнее: сам Стюарт описывает новый сериал как «Звёздный путь» «эпохи Брекзита и Трампа». Хотя Звёздный Флот и Объединённая Федерация планет никуда не делись, галактика по ряду объективных причин уже далеко не такое безоблачное и оптимистичное место, как раньше. А сами Федерация и Звёздный флот, по словам Пикара, перестали воплощать собственные идеалы.
«Звёздный путь», подобно всей великой научной фантастике, всегда оставался зеркалом, отражающим сегодняшний день. Да, он показывает нам утопическую версию будущего. Да, это оптимистичное будущее, где лучшие представители нашей расы поднялись на самый верх, а всё, что некогда разделяло нас, осталось в далёком прошлом. Но нельзя рассказать политическую аллегорию, не касаясь того, с чем нам приходится иметь дело сегодня.
Однако не стоит думать, что мы рассказываем об упадке Федерации или угасании идеалов «Звёздного пути». Федерация — это Федерация, и она останется Федерацией на протяжении всего сериала. Но некоторые события крайне усложнили ситуацию, усложнили в политическом смысле. Лидеры Федерации были вынуждены принимать очень трудные решения, и в результате этого Федерация теперь оказалась совершенно в другом положении и сталкивается с совершенно новыми вызовами.
Мы долго гадали, стоит ли нам вообще решаться на что-то подобное, не поднимут ли фанаты нас на вилы. Но я быстро понял, что всё будет в порядке, ведь мы нашли правильного героя. Потому что одной из самых поразительных черт Пикара всегда оставалась его способность оставаться непоколебимым моральным компасом в самых сложных ситуациях.
Жан-Люк Пикар — один из самых известных персонажей вселенной «Звёздного пути». Опытный флотоводец, блестящий тактик, неутомимый исследователь, непревзойдённый оратор, искусный дипломат и прирождённый лидер. Пикар впервые появился на экране в пилотном эпизоде сериала «Звёздный путь: Следующее поколение» в 1987 году и моментально стал кумиром фанатов.
«Следующее поколение» продержалось на телевидении семь сезонов, а затем перебралось в кино. В фильме «Звёздный путь: Поколения» экипаж Пикара заменил команду Джеймса Кирка в качестве основных действующих лиц в киновселенной. Пикар и его команда появились ещё в трёх полнометражных фильмах — «Первом контакте», «Восстании» и «Возмездии» (он же Nemesis), на котором их история, казалось бы, и закончилась.
После того как вышедший в 2002 году «Звёздный путь: Возмездие» едва не похоронил серию, «Звёздный путь» решили обновить, и в 2009 году Джей Джей Абрамс перезапустил франшизу с новой версией героев оригинального «Звёздного пути», приключения которых разворачивались в альтернативной вселенной.
Действие «Пикара» разворачивается спустя двадцать лет после событий «Возмездия» и спустя примерно десять лет после событий первого «Звёздного пути» Джей Джея Абрамса.
По сюжету фильма, в 2387 году в основной вселенной «Звёздного пути» звезда системы Хорус превратилась в сверхновую и уничтожила родную планету расы ромулан. В результате событий, связанных с гибелью Ромула, шахтёрский корабль «Нарада» попал в прошлое и уничтожил там звездолёт «Кельвин», создав таким образом альтернативную временную линию, так называемую «Шкалу Кельвина», в которой и разворачиваются события «Звёздного пути» 2009-го, «Возмездия» и «Бесконечности».
Однако после возникновения альтернативной временной ветки основная вселенная не перестала существовать, а её обитатели были вынуждены как-то распутывать последствия гибели Ромула.
Когда Звёздный флот узнал о грозящей Ромулу беде, адмирал Жан-Люк Пикар собрался возглавить величайшую спасательную армаду в истории человечества. Под его руководством корабли Звёздного флота должны были эвакуировать как можно больше жителей Ромула и его окрестных колоний.
Однако в спасение Ромула вмешалась новая трагедия. Восставшие против человечества андроиды (или синтетики, синтетические люди) напали на марсианские верфи, на которых возводились корабли спасательной флотилии, и уничтожили их. В ходе атаки погибло около трёх тысяч человек, а в атмосфере Марса вспыхнули пожары, которые не угасли и спустя десять лет.
Столкнувшись с непредвиденной ситуацией в своей родной системе, Федерация решила свернуть дальнейшую помощь Ромулу. Пикару удалось спасти девять миллионов жизней, но миллиарды ромулан погибли при взрыве сверхновой.
Случившаяся трагедия разрушила веру Пикара в Звёздный флот и Федерацию, он подал в отставку и вернулся на семейную ферму в Ла Барре, где его семья выращивала виноград и делала вино на протяжении многих поколений.
Семейный виноградник Пикаров впервые появился на экране ещё в начале четвёртого сезона «Следующего поколения». Тогда фермой управлял брат Жан-Люка Робер, но ещё в 1994 году в «Поколениях» выяснилось, что он вместе со своим сыном Рене погиб во время пожара, и ферма отошла Жан-Люку Пикару как последнему оставшемуся в живых члену семьи.
Знаете, это интересно, многие наверняка решили, что раз мы снимаем сериал о будущем Пикара, то он обязательно должен быть адмиралом Звёздного флота. Однако всё поменялось, и Жан-Люк лишился своей карьеры. И лично для нас это было самым интересным в создании сериала.
Когда мы только обсуждали идеи для сериала, Патрик был очень настойчив касательно того, что он не хочет повторяться и не хочет повторять те вещи, которые он делал в предыдущих фильмах или телевизионных сериалах. Поэтому, когда мы встречаем Пикара, обстоятельства его жизни крайне отличны от того, что мы могли бы ожидать. Но в основе своей это всё ещё Пикар, и это было для нас ключевым моментом — мы намеревались убедиться, что пусть обстоятельства и изменили его, в сердце он по-прежнему тот же великий лидер.
В каком-то смысле мир «Следующего поколения» был слишком идеальным и защищённым. Это был «Энтерпрайз». Это был безопасный мир, полный уважения, взаимосвязи, заботы и, порой, веселья. «Пикар» — это моя реакция на мир Брекзита и Трампа, и ответ на вопрос «Почему не поменялась Федерация? Почему не изменился Звёздный флот? Может, они и не такие уж надёжные и достойные доверия, как мы думали?»
Поэтому не удивительно, что, уйдя в отставку, Жан-Люк предпочёл вернуться домой. И хотя старость бывшего адмирала Звёздного флота получилась мирной, едва ли её можно назвать беззаботной —поселившегося на ферме Пикара мучают воспоминания о прошлом и терзает чувство вины о тех, которых он не уберёг. Пикар много пьёт, мало спит и, по сути, смиренно ждёт конца.
Сидя здесь все эти годы, нянча своё оскорбленное достоинство. я не жил, я просто ждал смерти.
