актеры курского драматического театра

История в лицах

Актер, реформатор Русского театра

Последний антрепренер Курского театра. Режиссер и артист. Народный артист Украины.

Режиссер, заслуженный деятель искусств РСФСР

Заслуженный артист РСФСР

Заслуженная артистка РСФСР

Заслуженный артист РСФСР

Заслуженная артистка РСФСР

Заслуженный артист РСФСР

Режиссер, заслуженный деятель искусств РСФСР

Заслуженная артистка РСФСР

Заслуженный артист РСФСР

Режиссер, заслуженный деятель искусств РСФСР

Заслуженный артист РСФСР

Главный режиссер театра, заслуженный деятель искусств Украины

Заслуженный деятель искусств Башкирии

Заслуженный артист РСФСР

Заслуженная артистка России

Почетный работник культуры и искусства Курской области

Заслуженный артист России

Заместитель директора театра, заслуженный работник культуры России

Главный художник, заслуженный деятель искусств России, лауреат Государственной премии России

Уважаемые зрители! По вашим многочисленным просьбам Курский драматический театр представляет для семейного просмотра спектакль «Золушка», который состоится 23 октября в 12:00. Ждём вас!

Источник

Труппа театра

Народная артистка России

Заслуженный артист России

Заслуженная артистка России

Заслуженный артист России

Актер Курского Драматического театра

Актриса Курского Драматического театра

Актер Курского Драматического театра

Актриса Курского драматического театра

Актер Курского Драматического театра

Источник

Актеры Курского драмтеатра Михаил Тюленев и Елена Цымбал: Вместе мы дополняем друг друга

Накануне Дня семьи, любви и верности Михаил и Елена рассказали корреспонденту ИА KURSKCiTY о том, что значит для них семья, поделились историей своего знакомства, а также поведали, насколько сложно им было вживаться в новые роли — Ромео и Джульетты.

Михаил: В нашей семье мы, как правило, отмечаем все праздники, и День семьи, любви и верности не стал исключением.

Елена: Каждое утро в этот день меня ждут ромашки, которые, как всем известно, являются символом этого праздника. Приятно, что в нашем государстве появился праздник для семьи.

— Что такое семья в вашем понимании?

Михаил: Я бы сказал так: это компания друзей, обладающих особым статусом.

Елена: Да, я присоединяюсь к словам мужа. В семье, конечно же, помимо любви должны быть верность, надежность и дружба. Если ты любишь человека и считаешь его своим лучшим другом, то ты можешь доверить ему все, не боясь.

— Есть ли в вашей семье свои традиции?

Елена: Да, мы празднуем каждый месяц день нашего знакомства, поздравляем друг друга. Также для нас особым является четвертое число — именно четвертого числа мы поженились.

— Сколько лет вы вместе?

Елена: В браке мы уже два года, а всего вместе пять лет.

— Как вы познакомились?

Елена: Хочу добавить, наши отношения проверены и расстоянием, и временем. Пока я доучивалась в Воронеже, Миша уже работал в Курском театре. Тут-то мы и поняли, что не можем друг без друга.

— Михаил, расскажите, как Вы сделали предложение Елене?

Михаил: Я просто позвонил и сказал: «Лена, слушай, я подумал, давай уже жениться что ли. Пора».

— Елена, Вы сразу ответили согласием?

Елена: Да, я сразу сказала: «Да!»

— С какими трудностями приходится сталкиваться творческой семье?

Елена: Мы спорим, разговариваем, обсуждаем. Но у нас никогда такие разговоры не приводят к конфликтным ситуациям, каждый имеет право на свое мнение и высказывает его, не боясь. Мы прислушиваемся друг к другу. По крайней мере стараемся это делать.

— Из творческой среды какая семейная пара вызывает у вас восхищение?

Михаил: Все эти пары, безусловно, молодцы. Но я вот что хочу сказать: создавая свою семью, я стараюсь в первую очередь ориентироваться на свои принципы.

— Как вы проводите совместный отдых?

— А на это лето, если не секрет, какие у вас планы?

Елена: У нас одна работа перетекает в другую. Так что смена работы — вот наш отпуск.

— Любимый семейный праздник.

Елена: Мой день рождения (смеется). Мы очень любим его вместе отмечать. Ну и конечно же, Мишин день рождения.

Михаил: Безусловно, любим и Новый год. Очень хотелось бы наконец собрать на этот праздник всю нашу семью, близких родственников.

— Как в семье распределяются обязанности? Кто в доме хозяин?

Елена: Конечно, муж. Миша умный, все решает, все знает.

Михаил: По-моему, не имеет значения, кто в семье главный.

Елена: Вообще мы стараемся совещаться в принятии каких-то решений, помогать друг другу. То есть посуду мою не только я, но и Миша. Готовлю не только я, но и Миша.

— Лена, Вы любите готовить?

Елена: Обожаю (смеется). Когда есть настроение и время, то люблю это делать, ищу какие-то новые рецепты в интернете, чтобы удивить близких. Но поскольку мы живем с мамой, то приходим уже, как говорится, на все готовое.

— Ваше фирменное блюдо.

Елена: Я очень люблю готовить плов, поскольку это мое самое любимое блюдо. А Миша, например, любит мясо по-французски. Как-то на Новый год я попыталась приготовить это блюдо, не знаю, насколько хорошо оно получилось.

Михаил: Все получилось.

Елена: Ну вот, Мише понравилось. Иногда, кстати, и его подбиваю встать за плиту.

— Давайте немного поговорим о работе. Что значат для вас совместные спектакли?

Михаил: Мы очень хотим играть вместе, в одном спектакле.

Елена: Вообще обычно в театрах супругов стараются не ставить играть в пару. Безусловно, у нас присутствует желание играть вместе, потому что, как нам кажется, мы друг друга очень чувствуем, причем не только в жизни, но и на сцене.

— В сентябре мы ждем новую историю любви — спектакль «Ромео и Джульетта», в котором главные роли отведены вам. Столкнулись ли вы с какими-либо трудностями во время подготовки к новой постановке?

Михаил: У меня возникла такого рода трудность: когда я в роли Ромео на сцене разговариваю с Джульеттой, то все-таки мысль о том, что передо мной моя супруга, в некоторых моментах да и всплывает. То есть такой вот барьер пока остался. Очень интересно снять его, причем снять качественно, профессионально.

— Верите ли в вы возможность такой сильной и красивой любви в реальной жизни?

Елена: У нас пока такая любовь и есть.

Михаил: Вот в том-то и дело, а красива ли эта любовь, показанная в пьесе? Этот вопрос и будет поставлен в спектакле. Стоило ли вообще так поступать?

Елена: Просто Миша прагматичен, а я все-таки больше романтик.

Михаил: Да, я больше прагматик и реалист, стараюсь думать головой. Мне кажется, такая любовь вполне возможна. Однако тут стоит отметить, что в первоначальных вариантах этой пьесы главным героям было по 19 лет, и события развивались в течение девяти месяцев. Вполне возможно, что тогда бы трагедии могло и не случиться. Во втором варианте, который мы все знаем, Джульетте около 14 лет, Ромео — 16. Стоит отметить, что режиссер Никита Андреевич Ширяев очень грамотно расставляет все акценты. Однажды он нас подозвал, объяснил, почему герои так, а не иначе себя ведут, и все сразу стало на свои места. Вряд ли эта история, конечно, когда-либо повторится, но в принципе в возможность такой любви я верю.

— Что бы вы пожелали тем, кто до сих пор пребывает в долгих поисках своей второй половинки?

Михаил: Не надо искать, не надо никуда бегать. Нужно жить и радоваться, а любовь однажды сама придет. Если должна прийти, то обязательно придет.

Елена: Действительно, что бы ты ни делал, как бы ты ни поступал, но если человек не испытывает к тебе каких-то чувств, то бесполезно что-либо изменить.

— Счастливая семья — это.

Михаил: Если муж и жена друг друга слушают и слышат, то я убежден, что тогда семья и будет счастлива.

Елена: Да, я согласна с Мишей, хотелось бы сказать, что когда мы вместе, тогда все у нас складывается и получается.

Михаил: Знаете, очень даже хорошо, что я такой прагматик, а Лена — романтик. Когда мы вместе, мы друг друга дополняем.

Источник

Актеры курского драмтеатра расскажут рождественскую историю в лучших традициях детективного жанра

Загадочно, но действие в постановке совершается под Рождество в одном богатом доме, где оказываются восемь женщин и один мужчина. Но это ещё полбеды. Единственного представителя сильного пола нашли мёртвым.

О том, как работалось над спектаклем, нам рассказали режиссёр-постановщик – заслуженный артист России Александр Швачунов – и исполнительницы главных ролей: заслуженная артистка России Елена Петрова (в постановке – супруга хозяина дома) и актриса Кристина Крыженевская (исполнительница роли её дочери Катрин).

– Александр Сергеевич, для начала поясните, почему выбрали именно эту пьесу? Чем она вас заинтересовала?

Режиссёр-постановщик, заслуженный артист России Александр Швачунов:

– После спектакля «Семейный портрет с посторонним» от нашего художественного руководителя Юрия Бурэ мне поступило предложение поставить ещё что-нибудь. Было несколько вариантов, но в итоге художественное руководство театра выбрала именно эту пьесу. Стоит сказать, что эта пьеса уже шла на сцене Курского драматического театра.

Я надеюсь, что нам удастся сделать хороший спектакль. Потому что, во-первых, это классика, так как пьеса написана в начале шестидесятых годов минувшего столетия, во-вторых, она идёт почти по всему миру, в-третьих, очень много известных актрис играли в этой пьесе. В частности, в Курском драматическом театре Елена Петрова когда-то играла в этой постановке дочь, а теперь у неё роль хозяйки дома и мамы этой дочери. Словом, пьеса написана отлично – характеры выписаны прекрасно, поднимает темы любви и смерти, благодаря чему будет актуальна всегда.

Вообще, мне очень повезло с актрисами, занятыми в постановке, они создают изумительный «серпентарий». И не удивительно, так как в спектакле заняты шесть заслуженных артисток России!

К тому же, сам жанр будет любопытен для зрителя, так как последним детективом, который шёл на сцене нашего театра, была «Мышеловка» Агаты Кристи. И главную задачу для себя и актрис, занятых в постановке, я определил так: сделать интересный спектакль, чтобы зритель пришёл домой – позвонил другу и посоветовал ему тоже сходить в театр.

– Как вам работалось с шестнадцатью актрисами? Ведь в спектакле два состава и в каждом по восемь разных женщин? Не только по возрасту, но и по статусу – есть и заслуженные артистки?

– Замечательно! А насчёт статусов скажу так. Мне в своё время повезло. Когда я служил в театре Советской армии, там Владимир Зельдин говорил: «Артисты делятся не на заслуженных и народных, а на хороших, полезных и вредных». Поэтому, дело не в статусе. Тем более, зрителю, который видит нас на сцене, – всё равно, какой он у нас.

Понятно, что все характеры сложные, у каждого своё видение истории, но всё равно – мы же делаем одно общее дело. И даже если возникали конфликты, то исключительно из-за того, что все старались сделать хороший спектакль. И девочки постоянно что-то предлагали. И если это действительно было интересно, я соглашался. Но ещё на первой читке предупредил: «Я принимаю любые предложения, но последнее слово остаётся за мной».

На мой взгляд, ключом к этой истории является то, что она должна быть правдивой (и это несмотря на то, что все персонажи лгут). Если история будет такой, зритель включится, а когда это произойдёт, происходящее на сцене будет трогать его.

– А женщины в итоге любящие?

– Я бы сказал так – недолюбленные.

Заслуженная артистка России Елена Петрова (исполнительница роли супруги хозяина дома):

– Благодаря пандемии получилось так, что этот спектакль выходит перед Новым годом. И это замечательно, потому что «Восемь любящих женщин» – это рождественская история. Это иронический детектив, а я обожаю этот жанр литературы. И в пьесе нам, как актрисам, есть что играть.

Действительно, подавляющее большинство актрис из нынешнего состава когда-то уже сталкивались с этой пьесой. Причём, играли её даже в разных театрах.

– Александр Сергеевич сказал, что вы тоже уже были заняты в «Восьми любящих женщинах».

– Да, это был мой первый спектакль в этом театре. Но тогда я играла Сюзон – старшую дочь. Работалось интересно, но и одновременно трудно. Иногда что-то недопонимали, особенно я. Однако, у нас очень терпеливый, лояльный и деликатный режиссёр.

С одной стороны, женщины спасут мир, но с другой, когда их много, то берегитесь, мужчины! А спектакль, собственно, об этом.

– А почему мужчинам надо беречься?

– Потому что не надо обижать женщин. Не надо их водить за нос, недолюбливать. На самом деле, в героинях, женщины, сидящие в зале, в какой-то момент увидят частичку себя. Мне очень хочется, чтобы спектакль получился и был подарком для любителей театра.

Кристина Крыженевская – исполнительница роли дочери Катрин:

– Сложностей в работе было много – лично для меня. Персонаж – неоднозначный и совершенно не импонирующий мне.

– То есть для вас это была роль на сопротивление?

– Именно. Потому что, работая над ролью, что-то «выхватываешь» из жизни, в какой-то момент находишь сходства со своими качествами характера. У Катрин для меня всё чужое: поступки и даже «физика». Но жизненный опыт подсказывает, что чем сложнее идут репетиции, тем дороже для актёра спектакль.

– Значит, у вас уже была подобная роль? В какой постановке?

– В «Примадоннах», в «Сане, Ване. ». В итоге – это мои самые любимые спектакли!
Ещё одна сложность заключалась в том, что это детективная история. А этот жанр от актёра требует колоссальной правдивости в каждой мелочи. Я смотрела в нашем театре «Мышеловку» как зритель. И при этом следила за каждым поворотом головы актёров в надежде разгадать – кто же всё-таки убийца. Поэтому и мы, работая над постановкой, внимательны абсолютно ко всему.

– Любовь, но это в глазах моей героини. А в глазах других персонажей – эгоизм. Надеюсь на то, что зрителя удивит финал, ведь детектив на то и рассчитан – на неожиданную развязку. И думаю, спектакль будет таким же интересным, как и процесс работы над ним. И потом, как сказала королева детективов Агата Кристи: «Неопровержимая логика – это отличительное свойство убийцы». А чтобы понять это изречение, лучше посмотреть спектакль.

Источник

К 75-летию Победы

Нашим коллегам – актёрам, режиссёрам, художникам, работникам цехов, чья молодость пришлась на суровые годы войны, посвящаем. Бесконечная Вам благодарность и светлая память…

Война 1941 года прервала интересную и плодотворную работу Курского драматического театра им. А.С. Пушкина. Труппа, руководимая заслуженным артистом РСФСР Александром Игнатьевичем Каниным, фактически распалась: кто оказался на фронте, кто в эвакуации. Директор театра И.В. Яценко назначен начальником военного госпиталя. Имущество было отправлено в Алма-Ату. Старшим назначен артист Николай Старовойт. С 15 августа коллективу театра был предоставлен месячный отпуск, но к середине сентября практически никто из артистов в Курск не вернулся. Молодые артисты, недавние студийцы, ушли на фронт: Андрей Буренко, вернулся в Курск и стал народным артистом РСФСР, Сергей Морозов, Николай Чумаков, (погиб), Игорь Емельянов, вернулся инвалидом, возглавил Курский театр кукол…Оставшиеся служители театра – актеры, цеховые работники, соединились с остатками Белгородского городского театра. Семьи белгородских артистов были перевезены в Курск. Везли с собой оформление спектаклей, костюмы. Документ того времени: «Исполком Облсовета предлагает вам из имеющегося в вашем фонде горючего заправить автобус № 67-94, следуемый с директором Белгородского драматического театра в г. Белгород за детьми артистов, обслуживающих Красную Армию. Зам. Председателя Д. Бакун, секретарь А. Журавлев. 18.X. 1941 г. Коллектив возглавляла директор Белгородского театра Софья Михайловна Козлова. Белгородский театр был преобразован в Курский областной передвижной. Так белгородцы стали курянами.

24 октября 1941 года театр был эвакуирован на восток. Началась жизнь и работа на колесах. Но в начале ноября власти вызвали театр в Старый Оскол.

Старый Оскол к середине ноября был почти полностью захвачен гитлеровцами. Остановились на ст. Грязи. Играли спектакли: «Парень из нашего города» К. Симонова, «Продолжение следует». Поставили и показали «Уриэль Акоста», «Коварство и любовь», «Овод».

Фронт приближался к Воронежу. Театр переезжает за Волгу в ноябре 1941, в Аткарск, а к декабрю уже в Туркестане, где и грает стационарно с 18 декабря 1941 по 19 января 1942 года. Побывали в Арысе, Ташкенте, Усатьевской, Самарканде, Казалинске и Челкаре. В основном, выступали в воинских частях и госпиталях. Местные жители, чем могли, делились с артистами.

Один из отзывов того времени: Самарканд. 15.IV-42. Курский областной передвижной театр поставил пьесы «Испанцы», «Платон Кречет», «Мария Тюдор», «Сады цветут», «Бесприданница» и ряд других в железнодорожном клубе. Отзыв: «Большая им благодарность».

В июле 1942 года театр, наездив несколько тысяч километров, показал 172 спектакля и обслужил 74813 зрителей. В фонд обороны было передано 7687 рублей. Отдельными группами артистов было дано 122 концерта.

7 июля 1942 года на имя Председателя Всесоюзного Комитета по делам искусств Храпченко директор Курского областного передвижного театра Козлова писала: «С этого времени до сего дня мы живем в вагончиках. Работаем без дотации, сохранили состав и имущество, а также репертуар за три года работы. Хотели из нас сделать Транспортный театр, но курские власти вызвали нас в Старый Оскол на работу. Доехали до ст. Грязи, а далее никак. Репертуар – 20 пьес, худсостав почти полностью сохранен. Хочется работать стационарно. Если к этому есть возможности, то прошу вас направить в Джамбул или Павлодар. Адрес: Челкар, Козловой». Решение Комитета оказалось неожиданным – ехать в Калугу и работать на сцене областного театра и выступать перед бойцами Красной Армии.

12 октября 1942 года в Челкаре сыграли последний спектакль и выехали в Калугу. Прибыли в начале ноября. И сразу в работу. Играли спектакли на сцене местного театра.

8 февраля 1943 года Курск был освобожден от фашистов.

Приказ № 209 от 30 марта 1943 года: «В период эвакуации театр продолжал бесперебойно работать, закончив 1942 год с прибылью, не получая государственных дотаций. Большая работа проведена и проводится театром по художественному обслуживанию частей Красной Армии. За проявленную работу объявляю благодарность всему коллективу театра. Директора т. Козлову С.М. премирую месячным окладом. Н. Беспалов».

Из средств экономии театра было разрешено потратить 7,5 тыс. руб. на премии актерам и работникам.

За три месяца в Моршанске сыграли 91 спектакль, 7 выездных и 2 концерта. 53, 5 тысячи зрителей познакомились с нашими артистами. Смотрели «Нашествие» Л. Леонова и «Русские люди» К. Симонова, «Егора Булычёва» М. Горького…
В конце сентября 1943 г. пришёл Приказ из Москвы о возвращении театра в Курск.

Приказ № 816 Управления искусств СНК РСФСР от 26 октября 1943 года:

«1. Бывший Белгородский театр, работающий в настоящее время в г. Курске, впредь именовать Курский областной драматический театр.

2.Утвердить творческий состав – 62 чел…».
Так завершились самые длинные гастроли Курско-Белгородского театра.

Директор театра С.М. Козлова в таких сложных военных условиях сумела сохранить всю отчётность о деятельности театра. Благодаря этому мы и смогли узнать, как наши театры самоотверженно служили людям. За время эвакуации было дано 585 спектаклей, на которых побывало 389878 зрителей. Театр проводил военно-шефскую работу, показав 956 спектаклей и концертов, обслужив 159056 солдат и офицеров. В фонд обороны сыграно было 28 спектаклей и перечислено 137878 рублей. Артисты сдали облигации на сумму 27680 рублей. Созданная фронтовая бригада обслуживала передовые части Советской Армии. Коллектив театра получил благодарность Верховного Главнокомандующего И.В. Сталина.

15 апреля 1944 года пришла телеграмма – «Прошу передать сотрудникам Курского областного передвижного драматического театра, собравшим 59 795 рублей на строительство авиасоединения, мой братский привет и благодарность от Красной Армии. И.Сталин».

Так начиналась новая страница истории Курского драматического театраим. А.С. Пушкина.

ВЕТЕРАНЫ Великой Отечественной войны драматического театра им. А.С. ПУШКИНА:

Бортко Владимир Владимирович – Родился 27 сентября 1924 года в г. Курске.

Главный режиссёр Курского областного драматического театра им. А.С. Пушкина в 1976- 1981 г.г.

Заслуженный деятель искусств УССР (Украина), 1968 год

Лауреат Серебряной медали им. н.а. СССР А.Д. Попова 1977 года за постановку спектакля «Полк идёт» П. Дёмина по роману М. Шолохова «Они сражались за Родину» в Курском драматическом театре им. А.С. Пушкина.

Награждён Орденом Красной Звезды и многочисленными медалями. Инвалид ВОВ.

Скончался 11 марта 1983 г. в Москве.

БОРТКО ВЛАДИМИР ВЛАДИМИРОВИЧ

27.09.1924 – 11.03.1983

Заслуженный деятель искусств УССР (Украина),лауреат Серебряной медали им. н. а. СССР А.Д. Попова

Главный режиссёр Курского областного драматического театра им. А.С. Пушкина в 1976 – 1981 г.г.

Владимир Владимирович Бортко родился в Курске.

В 1976 году Владимир Владимирович принял труппу Курского драматического театра.

Поставил 18 спектаклей на Курской сцене.

За постановку спектакля «Полк идёт» П. Дёмина по роману М. Шолохова «Они сражались за Родину» награждён Серебряной медали им. н. а. СССР А.Д. Попова.

За спектакль «Фаворит» Д. Ийеша удостоен Диплома Венгерской Народной Республики.

Спустя десятилетия возвратился в родной город.

И актеры и зрители ждали первый спектакль Бортко. Им стал спектакль «Таблетку под язык» А. Макаёнка. Затем «Час пик» по пьесе польского драматурга Ежи Ставинского. Режиссер вместе с актерами, а это прежде всего Валерий Шитовалов в роли Кшиштова – героя спектакля, сотворили спектакль-опыт для лучшего познания жизни.(Так сказал один из критиков). Спектакль с одной стороны глубоко психологичный, с другой – ярко театральный. Премьера прошла на одном дыхании. В Курский театр пришел современный режиссер, обладающий чувством театральности. Следующая постановка – «Бешеные деньги» А.Н. Островского. Спектакль ставил заслуженный деятель искусств Башкирии С.А. Крутов. Выпускал – Бортко. Получилось зрелище, не заземленное бытовыми деталями, точное по характерам. В центральных ролях зрители увидели новых молодых актеров, приглашенных Бортко – Юрия Корчагина, Людмилу Манякину, Андрея Светлова.

186-й сезон 1977 года открыли премьерой спектакля «Полк идет» по роману Михаила Шолохова «Они сражались за Родину».

В 1979 году Владимир Владимирович ставит спектакль по пьесе Михаила Шатрова «Синие кони на красной траве». На роль Ленина приглашен актер из Волгограда, заслуженный артист России Валерий Ломако. Премьера и дебют нового актера вызвали у зрителей симпатии.

Последним спектаклем на Курской сцене стал спектакль «Прости меня» по повести Виктора Астафьева «Звездопад» с Людмилой Мордовской и Виктором Зорькиным в центральных ролях. Последнее слово Мастера о пережитой войне, о любви. Владимир Владимирович к тому времени был тяжело болен. За шесть театральных сезонов – 18 спектаклей! Режиссер необыкновенного дара и мастерства, он рано ушел из жизни. В 59 лет. Прощались с Владимиром Владимировичем Бортко в Москве в 1983 году. Ездили Юрий Корчагин и Геннадий Стасенко. Актеры, до конца преданные своему режиссеру.

Похоронен В.В. Бортко на Головинском кладбище в Москве.

Скульптор мемориальной доски В.В. Бортко Коновалов Александр Павлович.

Открыта 17.09.16 на здании филармонии (бывший драматический театр)

Буренко Андрей Петрович (25.12.1920 – 16.04.1997)

Закончил театральную студию при Курском драматическом театре под руководством заслуженного артиста РСФСР А.И. Канина. 1936 – 1939 г.г.

Заслуженный артист РСФСР

Народный артист РСФСР

Лауреат Серебряной медали им. н.а. СССР А.Д. Попова за исполнение роли старшины Поприщенко в спектакле «Полк идёт» П. Дёмина по роману М. Шолохова «Они сражались за Родину».

Почётный гражданин города Курска

БУРЕНКО АНДРЕЙ ПЕТРОВИЧ

(25.12.1920 – 16.04.1997)

Народный артист РСФСР

Закончил театральную студию при Курском драматическом театре под руководством заслуженного артиста РСФСР А.И. Канина.

Лауреат Серебряной медали им. н. а. СССР А.Д. Попова

Почётный гражданин города Курска

В 2020 году Андрею Петровичу исполняется 100 лет.

Долгая и светлая память Актёру и Человеку.

Андрей Петрович Буренко родился 25 декабря 1920 года в селе Большая Ольшанка Васильевского района Киевской области. В конце 20-х годов семья переехала в Курск.

В 1946-ом демобилизовался и вернулся в Курский театр.

У Андрея Петровича одна запись в Трудовой книжке – «Актер Курского драматического театра». С перерывом на Великую Отечественную.

За свою долгую творческую жизнь актер сыграл более 200 ролей русского и зарубежного репертуара. В 1961 году Андрей Петрович создал образ Михаила Щепкина в спектакле «Талант и неволя» по пьесе О. Викторова. В репертуаре актера совершенно противоположные по характерам и жанрам образы: мягкий, деликатный Сорин в «Чайке» А. Чехова и яркий, темпераментный дон Педро в «Живом портрете» испанского драматурга А. Морето, Сердюк в «Иркутской истории» А. Арбузова и Пишта Орбок в музыкальной комедии «Проснись и пой!» М. Дьярфаша, Егор Булычёв М. Горького и дед Цыбулька – «Таблетка под язык» А. Макаёнка, старшина Поприщенко в «Полк идет» М. Шолохова и Эмир в «Последней любви Насреддина» В. Константинова, Б. Рацера, Вышневский в «Доходном месте» А. Островского и Пифагор в «Свалке» А. Дударева…Удивительный репертуар! По таланту! Артиста любили зрители…

Андрей Петрович Буренко был яркой творческой индивидуальностью. Его мастерство заслуженно отмечено правительственными наградами:

1975 год – «Народный артист РСФСР». Первый в истории Курского театра «Народный»!

Ветеран ВОВ, награжден орденами и медалями СССР:

Серебряная медаль им. Народного артиста СССР А.Д. Попова за роль старшины Поприщенко в спектакле « Полк идет» М. Шолохова – 1980 г.

В 1995 году Андрей Петрович отметил 75-летний юбилей и был удостоен звания «Почетный гражданин города Курска».

В 2002 году, в целях поощрения творческих достижений в области театрального искусства и сохранении памяти о выдающемся актере Курского драматического театра им. А.С. Пушкина, народном артисте России Андрее Петровиче Буренко, Комитетом по культуре Курской области была учреждена театральная премия имени А.П. Буренко.

В 2005 году вышло Постановление Губернатора Курской области А.Н. Михайлова об учреждении театральной премия имени А.П. Буренко. На 2020 год Премии удостоены 28 лауреатов, среди которых актеры, режиссеры, художники Курских театров.

Простились с Андреем Петровичем Буренко 16 апреля 1997 года.

На доме, по улице Ленина, 108, где жил Артист, установлена мемориальная Доска.

Емельянов Игорь Кондратьевич (14.01. 1929 – 25.09. 2002)

Емельянов Игорь Кондратьевич (14.01. 1929 – 25.09. 2002)

Главный режиссёр Курского театра кукол в 1944 – 1964 г.г.

Заслуженный деятель искусств Марийской АССР.

После тяжёлого ранения на фронте в 1943 году, вернулся в Курск и возглавил Курский театр кукол.

Инвалид ВОВ

Парикмахер – гримёр Курского драматического театра им. А.С. Пушкина в 1937-1941; 1944 – 1975 г.г.

Бутафор по изготовлению театральных кукол в Курском театре кукол –. 20.12.1975 – 15.08.1988

Инвалид ВОВ

Кулибин Константин Константинович (28.01. 1922 – 1987)

Кулибин Константин Константинович (28.01. 1922 – 1987).

Художник – постановщик в Курском драматическом театре им. А.С. Пушкина в 1963 – 1980 г.г.

Оформлено более 40 спектаклей, среди которых: «Любовь Яровая» К. Тренёва, «Дальняя дорога» А. Арбузова, «Платон Кречет» А. Корнейчука, «Гибель поэта» В. Соловьёва, «Так и будет» К. Симонова, «Сто четыре страницы про любовь» Э. Радзинского….

На сцене Курского театра сыграл более 30 ролей. Это Печорин – «Бэла» М. Лермонтова и Жорж Дюруа в «Милом друге» Г. Мопассана, граф Воронцов – «Пушкин в Одессе» Ю. Дынова и Платонов в «Океане» А. Штейна, Устименко – «Дело, которому ты служишь» и Самохвалов в «Сослуживцах» Э. Брагинского, Э. Рязанова…

Похоронен в городе Сумы.

Похоронен в г. Сумы

Граф Воронцов – В.И. Кутянский

Воронцова – С.М. Калганова

Москаленко Валентин Пантелеевич (24.09.1920 – 20.05.2001)

Художник. Член Союза художников РФ.

Служил в Курском драматическом театре им. А.С. Пушкина с 1940 г. по июнь 1941 г.

С 01.02. 1946 по март 1971 г.

С 1970 г. главный художник театра

На сцене Курского театра оформлено более 70 спектаклей. Среди них: «Правда – хорошо, а счастье лучше» и «Бесприданница» А. Островского, «Мачеха» О. Бальзака и «Кража» Д. Лондона, «Месяц в деревне» И. Тургенева и «Чайка « А. Чехова, «Дети солнца» М. Горького и «Третья патетическая» Н. Погодина…

Москаленко Валентин Пантелеевич (24.09.1920 – 20.05.2001)

Художник – постановщик Курского драматического театра им. А.С. Пушкина в 1940 – 1941 г.г.; 01. 02. 1946 – 31.03. 1971

С 1970 года главный художник Курского драматического театра.

Обожаев Николай (дата рождения и отчество не установлены)

Артист Курского драматического театра им. А.С. Пушкина в 1938-1941 г.г.

Младший лейтенант, командир взвода. Убит 13 января 1943 г. в п. Синявино под Ленинградом. Похоронен в братской могиле.

Поцелуев Александр Никитич (26.03.1924-22.08.1978)

Служил в Курском театре в 1941- 1943 г.г., 24.10.1957 – 22.08.1978.

Награждён орденами: « Красной звезды», «Славы III степени», медалью «За отвагу» и др.

Поцелуев Александр Никитич (26.03.1924-22.08.1978)

Артист Курского драматического театра им. А.С. Пушкина в 1941-43 г.г.

Защищал Родину в 1943-45 г.г.

Служил в труппе Курского театра с 24.10.1957 по 1978 год

заслуженный артист РСФСР.

Награждён орденами « Красной звезды», «Славы III степени», медалью «За отвагу».

Целищев Сергей Александрович (даты жизни и смерти неизвестны).

Целищев Сергей Александрович (даты жизни и смерти неизвестны).

Художник – гримёр Курского драматического театра им. А.С. Пушкина в 70-80 годы XX века

Репертуар военной тематики: (хронология по годам)

Сезон 1943 – 1944 г.г.

«НАШЕСТВИЕ». Л. Леонов.

Постановка Г.Я. Назарковского и А.А. Пиковского

Открытие зимнего сезона 1 октября 1943 года

Есть такой интересный момент в истории театра: 15 апреля 1944 года пришла телеграмма –

«Прошу передать сотрудникам Курского областного передвижного драматического театра, собравшим 59 795 рублей на строительство авиасоединения, мой братский привет и благодарность от Красной Армии. И. Сталин».

«РУССКИЕ ЛЮДИ». К. Симонов

«БЕССМЕРТНЫЙ». А. арбузов. А. Гладков

Сезон 1944-45 г.г.

«ОНИ ЖИЛИ В ЛЕНИНГРАДЕ». О. Бергольц, Г. Макагоненко

Режиссёр – А.А. Пиковский

Художник – Е.Б. Пухальский

«ОФИЦЕР ФЛОТА». А. Крон

«СТАЛИНГРАДЦЫ». Ю. Чепурин

Премьера 22 апреля 1945 г.

«ДАЛЕКО ОТ СТАЛИНГРАДА». А. Суров.

Режиссёр – С.Б. Дубравин

Художник – В.С. Пашин

«СЫН ПОЛКА». В. Катаев

«ТАК И БУДЕТ!». К. Симонов

Режиссёр – Н.А. Бондарев

«МОЛОДАЯ ГВАРДИЯ»

Олег Кошевой – В. Н. Митрофанов

Уля Громова – Н.И. Чумакова

Олег Кошевой – В.Н. Митрофанов

Уля Громова – Н.И. Чумакова

Олег Кошевой – В. Н. Митрофанов

Люба Шевцова – Л.В. Макарьева

1948 год

«ГУБЕРНАТОР ПРОВИНЦИИ»

Джеймс Гилш – П.П. Скарлато

Отто Волфганг Дитрих – з. а. РСФСР Э.К. Чернов

Кузьмин – з. а. РСФСР В.А. Южанов, Отто Волфганг Дитрих – з. а. РСФСР Э.К. Чернов

«НА ТОЙ СТОРОНЕ». А. Барянов

Режиссёр – В. А. Шабанов

Художник – з. д. и. АССР Башкирии Н.А. Бачурин

Премьера 22 декабря 1948 г.

Батурин – П.П. Скарлато, Николаева – М.А. Смиренина

Сугияма – В.А. Неласов, Николаева – М.А. Смиренина

«ПОСЛЕДНИЕ РУБЕЖИ». Ю. Чепурин

Постановка Н.А. Бондарева

Ассистент режиссёра Р.В. Курбатова

Художник – Е.Б. Пухальский

Премьера 5 ноября 1948 г.

Климов – А.Н. Терентьев

Кудров – з. а. Чувашской АССР М.П. Аленцев

Деньдобрый – з. а. РСФСР Э.К. Чернов

Ножкин – В.А. Неласов

Кудров – з. а. Чувашской АССР М.П. Аленцев

Боец – К.К. Завистовский

1951 год

«ЗА ВТОРЫМ ФРОНТОМ». В. Собко.

Режиссёр – Е.Д. Табачников

Художник – Е.Б. Пухальский

Премьера 21 января 1951 г.

Энн Кросби – Ф.Е. Горская

Таня Егорова – К.Я. Лавренева

1952 год

«ДОРОГОЙ БЕССМЕРТИЯ» (ЮЛИУС ФУЧИК). В. Брагин, Г. Товстоногов

Режиссёр – Ю.Б. Щербаков

Художник – Е.Б. Пухальский

Премьера 17 мая 1952 года

Юлиус Фучик – В.Н. Бадаев

1956 год

«НАСТОЯЩИЙ ЧЕЛОВЕК». Т. Лондон. По повести Б. Полевого «Повесть о настоящем человеке».

Режиссёр – С.К. Шпанов

Художник – В.П. Москаленко

Степан Иванович – з.а. РСФСР А.П. Буренко

Клавдия Михайловна – К.И. Невструева

Гвоздев – Е.Д. Лашков

1957 год

«ТЕНЬ СВАСТИКИ». Л. Пек

Режиссёр – С.К. Шпанов

Художник – Е.Б. Пухальский

Премьера 5 мая 1957 г.

Викки – С.П. Талалаева

Пит Бресслер – А.И. Лавров

Викки – С.П. Талалаева

Эйснер – з.а. РСФСР Б.А. Борисов

1961 год

«ЛЮДИ В ШИНЕЛЯХ». И. Рачада

Режиссёр – М. Аленцев

«НЕ РАДИ СЛАВЫ». В. Егоров

Режиссёр – Н.Г. Резников

Художник – В.П. Москаленко

Премьера 21 октября 1961

А.И. Бгашев, А.А. Пахомова, з.а. РСФСР М.П. Аленцев

А.Н. Поцелуев, Н.А. Чурилов, А.В. Заславский

1967 год

«ТАК И БУДЕТ». К. Симонов

Художник – К.К. Кулибин

Премьера 1967 года

Чижов – А.В. Заславский, Надя – Л.А. Смирнова, Воронцов – А.Н. Поцелуев

Воронцов – Д.Ф. Маркелов, Ваня – Серёжа Панин, Савельев – з. а. РСФСР М.П. Аленцев

Савельев – з. а. РСФСР М.П. Аленцев

1968 год

Режиссёр – М. Аленцев

Художник – А.А. Кулибин

1973 год

Режиссёр – Ю.Я. Шишкин

Лопатин – В.В. Шитовалов

Ксения – з.а. Туркменской ССР Г.П. Гоманюк

Лопатин – В.В. Шитовалов

Илья Григорьевич – з.а. РСФСР А.П. Буренко

Нина Николаевна – С.М. Калганова

Лопатин – В.В. Шитовалов

Вячеслав Викторович – А.Г. Марченко

1975 год

1977 год

«ПОЛК ИДЁТ». М. Шолохов. Инсценировка П. Дёмина.

Художник – А.А. Кулибин

Поприщенко – н.а. РСФСР А.П. Буренко

Копытовский – А.Б. Светлов, Поприщенко – н.а. РСФСР А.П. Буренко

Борзых – В.Г. Дощечкин, Копытовский – А.Б. Светлов

Лопахин – з.а. РСФСР В.В. Шитовалов, старуха – Т.К. Рождественская

Художник – В.В. Нестеров

Премьера – 19 января 1982 г.

Режиссер – постановщик В.В. Гришко

Художник – В.В. Нестеров

Премьера – 27 ноября 1983 г. Открытие 192 сезона в новом здании театра

Автор инсценировки и постановщик – С.Ф. Симошин

«СОЛОВЬИНАЯ НОЧЬ». В. Ежов

Премьера 28 ноября 2009 г.

Источник