Лика Нифонтова
Биография
Лика Нифонтова – российская актриса театра и кино, звезда театра «Сатирикон», а также жена режиссера Сергея Урсуляка.
С талантливой актрисой Ликой Нифонтовой телезрители познакомились после выхода на экраны популярного сериала «Ликвидация». Потом был еще ряд рейтинговых проектов. Но назвать Нифонтову звездой российского кинематографа сложно – Лика Алексеевна в большей мере театральная артистка.

Лика (Лиана) Нифонтова родилась в марте 1963 года в Казани. Семья, где подрастала девочка, перебиралась с места на место не раз и не два. Эту частую смену мест проживания диктовала работа родителей: оба работали театральными актерами. Не трудно догадаться, что дочь росла за кулисами театров, где работали папа и мама. Впервые Лика вышла на сцену, когда девочке едва исполнилось 3 года.
Сегодня актриса уже не помнит, кого ей поручили играть, но сам выход на сцену и сотни направленных на нее глаз произвели неизгладимое впечатление. Наверное, тогда маленькая Лиана поняла, что вырастет и непременно выйдет на сцену.
Лика Нифонтова
В то время, когда семья жила в Тбилиси, Лика Нифонтова посещала хореографическое училище. Но вскоре семья снова переехала, на этот раз в Ростов-на-Дону. Там девушка и окончила школу. И сразу же засобиралась в столицу, чтобы поступать в театральный вуз. Нельзя сказать, что родители, знавшие изнанку актерской профессии, обрадовались выбору дочери. Но препятствовать не стали.
В 1984 году Лика Нифонтова окончила ВТУ имени Бориса Щукина и была принята в труппу «Сатирикона».
Театр
Театральная биография Лики Нифонтовой началась в замечательный период становления «Сатирикона», детища Константина Райкина. Режиссер сразу же оценил мастерство молодой актрисы и начал доверять Нифонтовой сначала роли второго плана, а потом и главные.

Будь то Миссис Бейкер из спектакля «Такие свободные бабочки», Гертруда из «Гамлета» или придворная дама из «Голого короля» – Лика Нифонтова была превосходна.
Вместе с Аркадием Райкиным она играла в постановках «Лица», «Что наша жизнь?» и «Синьор Тодеро – хозяин». Последний спектакль сделал Нифонтову знаменитостью. О ее игре театральные критики написали рецензии в самых превосходных тонах. Роль Фортунаты оказалась настолько яркой, что едва не затмила собой главный персонаж – самого Тодеро, которого играл Райкин.

Лика Нифонтова и сегодня выходит на сцену легендарного «Сатирикона», являясь одной из ведущих артисток театра. По типажу актриса – хрупкая женщина (рост Лики Нифонтовой 163 см), что не мешает актрисе играть в разнообразных амплуа. За свою карьеру она сыграла почти два десятка ролей. Сегодня в ее репертуаре сразу 3 персонажа в «Чайке». Особым успехом у театралов пользуется постановка «Лондон шоу», в которой Нифонтова играет миссис Хигинс.
Фильмы
Кинематографическая биография Лики Нифонтовой началась в 1983 году. После небольшой роли в фильме «К своим!» последовал длительный 10-летний перерыв. Актриса работала лишь в театре.
Популярность к Нифонтовой как киноактрисе пришла после выхода замечательных многосерийных проектов мужа актрисы, Сергея Урсуляка. Первым был нашумевший сериал «Летние люди», где Нифонтова сыграла заметную роль.

Но настоящая слава пришла к актрисе после выхода на экраны сериала «Ликвидация», где артистке досталась роль Норы, возлюбленной киноперсонажа Владимира Машкова. Сразу же после выхода сериал стал настоящим хитом. Все актеры, игравшие в нем, мгновенно оказались на вершине популярности.
Сериал снят в ретро-стиле. Действие детектива разворачивается летом 1946 года, когда в Одессу приезжает сосланный маршал Жуков. В этот период Одесса представляет собой страшное место: воры, убийцы, вымогатели, безжалостная банда «Степные волки», которая грабит военные склады, немецкий шпион «Академик», который, по слухам, стоит за организованной преступностью – от всех этих бед должен спасти город уголовный розыск.

Успешными можно назвать работы Нифонтовой в картинах Урсуляка «Неудача Пуаро», «Исаев», «Жизнь и судьба» и «Тихий Дон». В последней ленте актрисе досталась хоть и небольшая, но яркая роль – портнихи. Но еще интересней и ярче оказалась героиня Лики Нифонтовой в драме «Жизнь и судьба». Здесь артистка сыграла Людмилу Штрум, жену главного героя ленты.
Личная жизнь
Первый брак Лики Нифонтовой был студенческим. Молодая актриса вышла замуж за своего коллегу Юрия Нифонтова. Фамилию первого мужа актриса носит и сегодня, ведь зрителям, особенно театральным, артистка запомнилась под именем Лики Нифонтовой.

В «Сатириконе» Нифонтова познакомилась с актером Сергеем Урсуляком. По иронии судьбы, Сергей оказался однокурсником Юрия Нифонтова. К тому же на одном курсе с ними училась и первая супруга Урсуляка – Галина Надирли. У пары подрастала дочь Александра Урсуляк (сегодня девушка также знаменитая актриса). Но вспыхнувший роман разрушил две семьи.
С 1986 года личная жизнь Лики Нифонтовой связана с Сергеем Урсуляком. Сначала влюбленные просто жили вместе, но потом тихо расписались в столичном ЗАГСе, не афишируя церемонию. Оба ушли из благоустроенных квартир и долгое время скитались по чужим углам. Одно время даже жили у друга семьи Михаила Ширвиндта. Потом благодаря Райкину получили комнату в общежитии.
К счастью, сегодня бывшие супруги общаются и не держат зла друг на друга. Александра Урсуляк, дочь режиссера, как утверждает Лика Нифонтова, полноправный член семьи. Девушка дружит со сводной сестрой, дочерью Нифонтовой и Урсуляка – Дарьей Урсуляк. Режиссер не отстраняется от дочери от первого брака и поддерживает обоих детей.

Родная дочь Нифонтовой тоже пошла стопами родителей и стала артисткой. Дарья окончила Театральное училище имени Щукина и стала актрисой театра «Сатирикон», в котором блистает Лика Нифонтова. В фильме отца «Тихий Дон» Дарья сыграла Наталью Мелехову.
Лика Нифонтова сейчас
В 2017 году Лика Нифонтова получила главную роль в новом спектакле родного «Сатирикона». Актриса играет Машу в спектакле по пьесе американского драматурга Кристофера Дюранга «Ваня и Соня и Маша и Гвоздь», которую поставил художественный руководитель театра Константин Райкин. Спектакль рассказывает об американцах, которых родители-литературоведы назвали в честь героев Чехова.

Летом 2017 года остро встал вопрос о съемках второго сезона сериала «Ликвидация», где актриса сыграла роль партнерши главного героя Гоцмана. Генеральный продюсер кинокомпании «Марс Медиа» Рубен Дишдишян подтвердил намерение съемочной группы работать над продолжением популярного детектива.
Съемки планировалось продолжить в Одессе, но выяснилось, что Владимир Машков попал в украинские «черные» списки и стал невъездным на территорию Украины. После того, как продюсер написал об этом в социальных сетях, начали поступать предложения переместить съемки. Президент международного фестиваля мотивационного кино в Ростове, актер и режиссер Олег Тактаров предложил снимать второй сезон «Ликвидации» в Ростове и пообещал собственную помощь и поддержку.
Сегодня второй сезон только на стадии работы над сценарием, а точная локация съемок пока официально не определена.

Заглавные роли в постановке исполнили народная артистка России Лика Нифонтова, а также Мария Орлова и Надежда Меньшова.

Мужчины в этой постановке сыграли более проходные роли. Но игра заслуженных артистов России Леонида Трегуба и Владимира Левашева, Александра Горелова, Дениса Игнатова, Виктора Потапешкина, Алексея Багдасарова и Шамиля Мухамедова также получила положительную оценку зрителей.
Театралы оценили и философский смысл постановки, и проработанные костюмы и декорации, и достоверные образы, а финальный монолог заставил ряд зрителей прослезиться в зале.
«Гоцман умер от инфаркта, а Нора с Мишкой уехали в Москву»
Среди телевизионных событий уходящего года под номером первым конечно же идет «Ликвидация» Сергея Урсуляка, показанная на канале «Россия». Это не сериал, а настоящий многосерийный художественный фильм, где остросюжетная интрига сочетается с поразительно точной атмосферой и великолепной актерской игрой. «Известия» пригласили в гости создателей «Ликвидации» — Сергея Урсуляка, его жену, актрису Лику Нифонтову, сыгравшую роль Норы, автора сценария Алексея Пояркова и композитора Энри Лолашвили. В разговоре принимали участие главный редактор Владимир Мамонтов, редактор отдела культуры Елена Ямпольская, обозреватели Вита Рамм, Анна Федина и Михаил Марголис.
Вита Рамм. 14-серийный фильм режиссера Сергея Урсуляка, снятый в кинокомпании «Централ Партнершип», на мой взгляд, встал в один ряд с такими телефильмами, как «Михайло Ломоносов», «Тени исчезают в полдень», «Семнадцать мгновений весны», «Место встречи изменить нельзя». Из новых в этот же ряд могу поставить «Штрафбат», «Доктор Живаго», «Завещание Ленина». Я называю работы, вызвавшие не только большой интерес, но и дискуссии. Спорили не только зрители, но и специалисты. В случае с «Ликвидацией» особую активность проявили военные историки. Претензии к художественному фильму, на мой взгляд, были весьма странными. Мол, и Жуков не так приезжал, и с бандитизмом не так боролись, и, конечно, всех возбудила финальная часть. Все дружно удивились — откуда в одесских степях «лесные братья». Потому мой первый вопрос — к сценаристу Алексею Пояркову. В момент написания сценария использовались ли какие-то исторические документы или все, что мы видим в фильме, — это импровизация на тему Одессы и 1946 года?
Алексей Поярков. По «лесным братьям» могу объяснить, что в Одесский округ, куда Сталин сослал маршала Жукова, входила и Молдавия. А там были и леса, и «лесные братья». К сожалению, по финансовым соображениям мы не могли снять написанную сцену, как «братья» прибывают на поездах. В целях экономии им достались три грузовика. Хочу напомнить историкам, что «лесных братьев» ловили аж до 1956 года.
Рамм: А еще от чего пришлось отказаться по финансовым соображениям?
Поярков: От эпизода на стадионе. В августе 1946 года на одесском стадионе состоялся футбольный матч. Играли «Пищевик» со «Стахановцем» из города Сталина, счет был 5:3. По полю должны были бегать футболисты с реальными фамилиями, а на трибуне активно должен был «болеть» Исаак Гроссман, легендарный одесский футбольный эксперт, который после забитого гола всегда плясал, а человек был корпулентный. Но мы поняли, что бюджет фильма не выдержит, если мы начнем собирать целый стадион одетой и подстриженной по послевоенной моде массовку.
Владимир Мамонтов. Я обратил внимание, что у вас очень тщательно подобрана массовка. Нигде не случилось ляпов. На улицах, на трамвайных остановках — везде герои фильма помещены в аутентичную среду. И одеты люди правильно, и никаких инородных тел в виде случайных машин или рекламных щитов. Очень понравилась работа оператора Михаила Суслова, хотя можно лишь предположить, сколько трудностей ему пришлось обойти.
Елена Ямпольская. Что касается исторической точности, в фильме есть сцена, которая меня довела до слез, — это концерт Леонида Утесова. Полное впечатление, что у нынешнего зрителя появилась сказочная возможность прийти в зал и услышать Утесова живьем. Вот только песня «У Черного моря» была написана на десять лет позже.
Поярков. Я не считаю это ляпом. На самом деле, пройдет немного времени, и никто уже не вспомнит, когда была написана конкретная песня. Для нас важнее всего была не документальная история, а наше отношение к этому времени. Мы, естественно, знали, что той песни в 1946 году еще не было. Первоначально в сценарии был «Одессит Мишка», но в итоге выбрали ту, которая лучше передает эмоциональное состояние публики. И с афишей фильма «Подвиг разведчика» та же история. В сценарии я написал, что Гоцман с Мишкой-Карасем идут смотреть «Осаду». Но Сергей был прав, когда сказал, что этого фильма большинство людей не смотрело, что с ним не будет никаких чувственных ассоциаций, а «Подвиг разведчика» сразу затронет память.
Михаил Марголис. В фильме две основные музыкальные темы. Они уже были наработаны или сам фильм подсказывал, какая должна звучать музыка? Вам, Энри, задачу ставил режиссер, чтобы одна тема была лирической, а вторая тревожной?
Энри Лолашвили. Музыку к фильму я стал писать только после просмотра. Сергей меня пригласил, потому что ему понравилась моя работа в «Нежном возрасте» и «Статском советнике». Я же долгое время жил во Франции и потому о Сергее ничего не знал. А уж когда узнал, что предлагают писать для телесериала, и вовсе в ужас пришел. Но мне прислали первые три серии, посмотрел их на одном дыхании. Я был покорен тем, что увидел не сериал, а прекрасный телевизионный многосерийный художественный фильм. Я увидел почерк режиссера, я увидел время на экране. Эпизоды, в которых пели актрисы, были сняты синхронно. Как прекрасно они пели — Наталья Рожкова и Полина Агуреева! А как снят концерт Утесова! Могу сказать, что столь дотошного режиссера я в своей жизни еще не встречал. Музыка в эпизоде, например, должна была длиться 35 секунд или 38, и ни секундой больше. Режиссер добивался, чтобы музыка и изображение жили в абсолютной гармонии. И это правильно.
Рамм. Алексей, вы, когда писали сценарий, уже держали в уме конкретных исполнителей?
Поярков. Сначала я писал самостоятельно и свободно. Но потом Сергей начал выказывать свои актерские предпочтения. Эмик, например, у меня был маленький, худенький, такой шлемазл. И тут Сергей мне вдруг заявил, что в роли Эммика он видит Сашу Семчева. В таких случаях я всегда отхожу в сторону, проговариваю про себя все, что я думаю про Урсуляка, а потом выдаю ему информацию в сжатом виде. Но, подумав, я согласился, что история может получиться странной, а потому и более интересной.
Мамонтов. Фильм радует колоритностью всех второстепенных персонажей. Каждый с характером, каждый запоминается. Насколько, например, реален секретарь горкома Одессы? Пару раз мелькнул, но ведь запомнился! И диабетом, и тем, как Жуков на него наорал.
Мамонтов. Очень узнаваемый тип.
Поярков. Я же жил в советское время. Хорошо помню таких. Писал, что называется, с натуры.
Марголис. Мне бы хотелось спросить у режиссера. В «Ликвидации» я увидел много цитат и полуцитат из говорухинского «Места встречи. «. Ставилась ли задача сделать парафраз популярного фильма?
Сергей Урсуляк. Я заметил, что журналисты — люди образованные и потому часто приписывают мне цитирование картин, которых я и не видел. «Место встречи. » я смотрел один раз. Вот что действительно есть в «Ликвидации», это цитата из «Судьбы человека». Она сознательная. Это поклон тому времени, тем людям, которые снимали великое кино. Я на них рос, я ими воспитан. Я цитирую не Франсуа Озона, чьи фильмы мне очень нравятся, а Сергея Федоровича Бондарчука. Возвращаясь к «Месту встречи. «, могу сказать: если фургон «Хлеб» у Станислава Сергеевича и фургон «Хлеб» у меня воспринимать как буквальную цитату. В этом случае цитатой можно считать то, что у меня женщины в платьях, и у него тоже.
Марголис. Но Гоцман и Кречетов могут считаться подражанием Жеглову и Шарапову?
Урсуляк. Кречетов не может быть Шараповым, потому что он враг. А функции Жеглова в «Ликвидации» исполняет, скорее, маршал Жуков. Гоцман с его упертостью, что все должно быть по закону, на самом деле гораздо ближе к Шарапову. Сравнивать Машкова и Высоцкого я вообще считаю неправильным. Даже подход к ролям у них совершенно разный. Например, Высоцкий ради фильма прическу менять не стал. А Машков сделал полубокс.
Мамонтов. И все же общее между фильмами есть. Прежде всего, тонкое внимание к послевоенному времени. Понимание, что внутри того времени много вещей, знаков и деталей, отсутствие которых резало бы глаз.
Урсуляк. Согласен. И если мне еще скажут, что «Ликвидации» суждена такая же долгая и счастливая жизнь, как «Месту встречи. «, я буду просто счастлив.
Анна Федина. Я хочу спросить авторов, насколько им была важна идея законности. Ведь по многочисленным сериалам можно заметить, как серьезно персонажи на нашем телевидении стали относиться к проблемам закона.
Урсуляк. Для меня было принципиально, что Гоцман ведет борьбу с преступностью по правилам. Не зря его так уважают одесские бандиты. Противостояние с маршалом Жуковым осложняется еще и тем, что для Давида Одесса — это его родной город. Где свои понятия чести.
Марголис. В фильме замечательный актерский ансамбль. Можно ли считать, что все актеры из «труппы Сергея Урсуляка»?
Урсуляк. Да, за последние 15 лет у меня уже сложилась такая труппа. Но меняюсь я, меняются артисты, у них свои планы, своя жизнь. У меня только Лика снимается в каждом фильме. Но — по остаточному принципу. Вот читает она сценарий и говорит: ой, какая роль! Нет, отвечаю, ее будет играть Полина Агуреева. Ой, а вот это какой образ! Нет — он для Ксении Раппопорт. Зато, говорю я ей, есть Нора. И Лика соглашается. Я очень рад, что у меня сыграл Костя Лавроненко. Мы с ним давно знакомы, еще по театру «Сатирикон».
Рамм. Константин Лавроненко и Ксения Раппопорт в фильме «Ликвидация» могут претендовать на звание лучшей кинопары года. В одном форуме было написано: обратите внимание на сцену, когда Ида стирает и смотрит на Чекана.
Лолашвили. Когда я увидел эту сцену, музыкальная тема сложилась сама. Потому что на экране была настоящая страсть!
Поярков. Это только благодаря режиссеру. У меня в сценарии они давили абрикосы.
Урсуляк. В фильме есть пара на любой вкус. Идеальная — как Нора и Гоцман, сначала игривая, а потом трагическая — Кречетов и Тоня или такой европейский класс страстей в исполнении наших европейских лауреатов Кости Лавроненко и Ксюши Раппопорт. Мне важно было, чтобы отрицательные персонажи не вызывали примитивного отвращения. Я люблю людей, про которых снимаю кино. И потому мне хотелось, чтобы у зрителя возникало ощущение, что каждый из персонажей мог бы быть счастливым и правильным, если бы жизнь повела его по другой дороге.
Мамонтов. Ваш фильм стал возвращением на экран талантливой актрисы Натальи Рожковой из театра Юрия Погребничко «Около дома Станиславского». В свое время она интересно начинала и всегда очень хорошо пела. И будет большой справедливостью, если эта актриса вновь станет востребованной.
Нифонтова. В театре Погребничко есть спектакль, который так и называется — «Перед сеансом». Это бенефис Натальи Рожковой. Весь спектакль она поет те песни, которые звучат в ее же исполнении и в «Ликвидации». Мы с Сережей были покорены ее обаянием, талантом.
Урсуляк. Я готов согласиться, что натяжка есть, но мне хотелось избежать разговоров о подлинности сюжета. Хотя все равно раздались возмущенные голоса просто историков и военных историков. Специалисты по еврейскому вопросу начали подсчитывать количество евреев на метр пленки и сличать с официальной статистикой, — сколько евреев к концу войны оставалось в Одессе. У нас было несколько вариантов финала. В одном Гоцман вообще умирал. Но я подумал, что это будет несправедливо по отношению к зрителям, которые три недели смотрели кино, чтобы в итоге узнать: а главный герой-то умер. Мало того, по сценарию и Эммик должен был погибнуть! И даже был снят этот эпизод, но ввиду его антигуманизма из окончательной версии монтажа я его решил убрать. Вдруг случится «Ликвидация-2»? Тогда и у Володи Машкова, и у Саши Семчева появится возможность сыграть продолжение.
Урсуляк. В сценарии Фима погибал еще раньше. И только по моей личной просьбе Алексей Поярков продлил ему жизнь. Мне казалось, что очень правильно, когда зритель плачет о потере героя, потому что уже успел его полюбить.
Поярков. В сценарии, в самом конце, была краткая информация о дальнейшей судьбе каждого персонажа. Жукова отправили в Уральский округ, Чусова отстранили от должности и посадили. Гоцман умер от инфаркта, а Нора уехала в Москву с Мишкой, который потом вырос и стал кинорежиссером. Это такой маленький привет Николаю Губенко, который в 1952 году окончил тот же самый дипломатический интернат в Одессе.
Ямпольская. Фильм радовал не только глаз, но и ухо. «Дел за гланды», «картина маслом», «кудой — тудой». Вы, Алексей, это сами сочинили или в Одессе подслушали?
Поярков. Я восемь месяцев занимался Одессой. Месяца через четыре на улицах и в магазинах меня уже стали спрашивать, из какого я района. Особо закрученные фразы я проверял на одесситах и принимал все их поправки.
Мамонтов. Почему на роль главного героя вы выбрали Владимира Машкова?
Мамонтов. Во время съемок у вас было ощущение, что фильм станет событием телегода?
Урсуляк. Меня удивило, что первый показ был запланирован под выборы. Я думаю, что наш фильм опровергает известный миф о пещерном антисемитизме России. Рейтинги «Ликвидации» от этого мифа камня на камне не оставляют. В антисемитской стране никто не стал бы смотреть фильм про еврея, да еще с псевдоисторической интригой. Давида Марковича Гоцмана можно было назвать как-то по-другому, нейтрально. Но и меня, и Володю Машкова национальность главного героя не пугала. И мы не делали вид, что он якут, а не еврей.
Нора из Ибсена (6 фото)
Дискуссии и интервью по фильму. Было уже на фишках подобное, но.
Вопрос: Вита Рамм. Спорили не только зрители, но и специалисты. В случае с «Ликвидацией» особую активность проявили военные историки. Претензии к художественному фильму, на мой взгляд, были весьма странными. Мол, и Жуков не так приезжал, и с бандитизмом не так боролись, и, конечно, всех возбудила финальная часть. Все дружно удивились — откуда в одесских степях «лесные братья». Потому мой первый вопрос — к сценаристу Алексею Пояркову. В момент написания сценария использовались ли какие-то исторические документы или все, что мы видим в фильме, — это импровизация на тему Одессы и 1946 года?
Ответ: Алексей Поярков. По «лесным братьям» могу объяснить, что в Одесский округ, куда Сталин сослал маршала Жукова, входила и Молдавия. А там были и леса, и «лесные братья». К сожалению, по финансовым соображениям мы не могли снять написанную сцену, как «братья» прибывают на поездах. В целях экономии им достались три грузовика. Хочу напомнить историкам, что «лесных братьев» ловили аж до 1956 года.
Вопрос: Елена Ямпольская. Что касается исторической точности, в фильме есть сцена, которая меня довела до слез, — это концерт Леонида Утесова. Полное впечатление, что у нынешнего зрителя появилась сказочная возможность прийти в зал и услышать Утесова живьем. Вот только песня «У Черного моря» была написана на десять лет позже.
Ответ: Поярков. Я не считаю это ляпом. На самом деле, пройдет немного времени, и никто уже не вспомнит, когда была написана конкретная песня. Для нас важнее всего была не документальная история, а наше отношение к этому времени. Мы, естественно, знали, что той песни в 1946 году еще не было. Первоначально в сценарии был «Одессит Мишка», но в итоге выбрали ту, которая лучше передает эмоциональное состояние публики. И с афишей фильма «Подвиг разведчика» та же история. В сценарии я написал, что Гоцман с Мишкой-Карасем идут смотреть «Осаду». Но Сергей был прав, когда сказал, что этого фильма большинство людей не смотрело, что с ним не будет никаких чувственных ассоциаций, а «Подвиг разведчика» сразу затронет память.
Вопрос: Марголис. В фильме замечательный актерский ансамбль. Можно ли считать, что все актеры из «труппы Сергея Урсуляка»?
Ответ: Урсуляк. Да, за последние 15 лет у меня уже сложилась такая труппа. Но меняюсь я, меняются артисты, у них свои планы, своя жизнь. У меня только Лика(жена) снимается в каждом фильме. Но — по остаточному принципу. Вот читает она сценарий и говорит: ой, какая роль! Нет, отвечаю, ее будет играть Полина Агуреева. Ой, а вот это какой образ! Нет — он для Ксении Раппопорт. Зато, говорю я ей, есть Нора. И Лика соглашается. Я очень рад, что у меня сыграл Костя Лавроненко. Мы с ним давно знакомы, еще по театру «Сатирикон».
Я готов согласиться, что натяжка на историчность есть, но мне хотелось избежать разговоров о подлинности сюжета. Хотя все равно раздались возмущенные голоса просто историков и военных историков. Специалисты по еврейскому вопросу начали подсчитывать количество евреев на метр пленки и сличать с официальной статистикой, — сколько евреев к концу войны оставалось в Одессе. У нас было несколько вариантов финала. В одном Гоцман вообще умирал. Но я подумал, что это будет несправедливо по отношению к зрителям, которые три недели смотрели кино, чтобы в итоге узнать: а главный герой-то умер. Мало того, по сценарию и Эммик должен был погибнуть! И даже был снят этот эпизод, но ввиду его антигуманизма из окончательной версии монтажа я его решил убрать. Вдруг случится «Ликвидация-2»? Тогда и у Володи Машкова, и у Саши Семчева появится возможность сыграть продолжение.
В сценарии Фима погибал еще раньше. И только по моей личной просьбе Алексей Поярков продлил ему жизнь. Мне казалось, что очень правильно, когда зритель плачет о потере героя, потому что уже успел его полюбить.
Комментарий: Поярков. В сценарии, в самом конце, была краткая информация о дальнейшей судьбе каждого персонажа. Жукова отправили в Уральский округ, Чусова отстранили от должности и посадили. Гоцман умер от инфаркта, а Нора уехала в Москву с Мишкой, который потом вырос и стал кинорежиссером. Это такой маленький привет Николаю Губенко, который в 1952 году окончил тот же самый дипломатический интернат в Одессе.
Вопрос: Ямпольская. Фильм радовал не только глаз, но и ухо. «Дел за гланды», «картина маслом», «кудой — тудой». Вы, Алексей, это сами сочинили или в Одессе подслушали?
Ответ: Поярков. Я восемь месяцев занимался Одессой. Месяца через четыре на улицах и в магазинах меня уже стали спрашивать, из какого я района. Особо закрученные фразы я проверял на одесситах и принимал все их поправки.
Вопрос: Мамонтов. Почему на роль главного героя вы выбрали Владимира Машкова?




