Как сложилась судьба звезд «Унесенных ветром»
Похожие материалы
Скарлетт О’Хара – Вивьен Ли
В 1940 году актриса стала женой актёра театра и кино, режиссёра, продюсера Лоуренса Оливье. Но не все было так гладко в жизни и карьере Ли. Вивьен и ее возлюбленный поставили пьесу «Ромео и Джульетта» для Бродвея. После чего нью-йоркские газеты стали публиковать статьи о начале отношений Ли и Оливье. Пару обвиняли в отсутствии нравственности, так как они не вернулись в Англию после войны. А сама постановка стала провальной.
Вернувшись из Америки в Британию, актриса стала много играть в театре, блистала на сцене в пьесах классического репертуара. В начале 1950-х годов ее муж отправился в Голливуд на съёмки кинофильма «Сестра Керри». Вивьен Ли поехала за ним и прошла пробы на роль Бланш Дюбуа в «Трамвае «Желание» по пьесе Теннесси Уильямса. Эта роль принесла актрисе второго «Оскара» и глубочайшую депрессию. Сама Вивьен утверждала, что Бланш Дюбуа привела её к безумию.
Это стало для актрисы тяжелейшим ударом. Она продолжала играть в спектаклях, снялась ещё в двух фильмах, получила премию «Тони» за роль в бродвейском мюзикле «Товарищ». Она старалась доказать всем, что чувствует себя отлично и продолжит играть. Но болезнь прогрессировала. После спектаклей на Бродвее, где актриса выступала в музыкальной комедии, нередко приходилось вызывать врача. С гастролей её привозили в Лондон на носилках. Последним её фильмом стала картина Стэнли Крамера «Корабль глупцов».
В мае 1967 года у Вивьен Ли начались острые приступы туберкулёза. 7 июля 1967 года в Лондоне, актриса скончалась. На следующий день во всех лондонских театрах на минуту погасли огни рамп. Как завещала актриса, её тело кремировали, а прах развеяли над озером в графстве Восточный Сассекс.
Ретт Батлер – Кларк Гейбл
Гибель возлюбленной сильно повлияла на Кларка. Друзья актера утверждали, что он стал «искать смерть». Гейбл ушел на фронт, стал стрелком на самолёте B-17 и участвовал в авианалётах на Германию. Актеру повезло, он совершил 25 боевых вылетов, после чего вернулся к мирной жизни. Кларк продолжал сниматься, но прежнего успеха не было. Одним из лучших последних фильмов Гейбла стала картина «Неприкаянные». В ней он вернулся к образу ковбоя.
Лесли Хоуард Стейнер сыграл свои лучшие роли до «Унесенных ветром», но современный зритель помнит его исключительно, как истинного джентльмена Эшли Уилкса. Играть в кино посоветовал Лесли доктор, который лечил его от депрессии, которая преследовала Говарда после Первой мировой войны.
Он дважды был номинирован на премию «Оскар»: в 1934 году за роль в фильме «Беркли-сквер» и в 1939 году за «Пигмалион». Выступал Лесли и на Бродвее. За десятилетие он сделал отличную театральную карьеру, появившись в общей сложности в двадцати постановках.
Через четыре года после премьеры «Унесенных ветром» Лесли Хоуард погиб. 1 июня 1943 года он летел из Лиссабона в Лондон, над Бискайским заливом его самолёт был сбит немецкими истребителями, в авиакатастрофе выжить не удалось никому.
Мелани Гамильтон – Оливия де Хэвилленд
За роль Мелани в «Унесенных ветром» Оливия впервые была номинирована на премию «Оскар» на звание лучшей актрисы второго плана. Через два года после премьеры фильма Оливия получила американское гражданство. А еще через год она затеяла судебное разбирательство с кинокомпанией Warner Bros. Согласно контракту, который компания заключала с актерами, последний должен был оставаться зависимым от киностудии ещё шесть месяцев после прекращения действия контракта, и почти не имел шансов получить роль где-то на стороне.
Де Хэвилленд, совместно с Гильдией киноактёров, выиграла суд и тем самым ослабила влияние студии, а также добилась больше творческой свободы для актёров от диктата продюсеров. Этим Оливия заслужила признание среди коллег.
Мамушка – Хэтти Макдэниел
Благодаря «Унесенным ветром» Хэтти Макдэниел стала самой знаменитой темнокожей женщиной 1940-х годов. До съемок в киноэпопее она гастролировала с ансамблем чернокожих певцов, выступала на радио Денвера, записала несколько своих песен, в начале 1930-х годов Хэтти снялась во многих фильмах, но в большинстве из них её имя не значилось в титрах.
В 1934 Макдэниел вступила в Гильдию киноактеров США. В том же году на экраны вышел фильм «Судья Прист», в титрах которого значилось имя Хэтти. Актриса стала довольно востребована в Голливуде и даже дружила с Кларком Гейблом. Именно он помог Макдэниел получить роль Мамушки в «Унесённых ветром», хотя количество претенденток на роль было сравнимо с количеством желающих сыграть Скарлетт. По легенде, даже Элеонора Рузвельт обращалась к Дэвиду Селзнику с просьбой взять на роль Мамушки её собственную горничную.
Роль Мамушки принесла актрисе невероятную популярность. В 1940 году она стала обладательницей премии «Оскар» за «лучшую женскую роль второго плана», хотя на награду претендовала также Оливия де Хэвилленд. Макдэниел вписала свое имя в историю кино как первая чернокожая актриса, которая была номинирована на «Оскар» и удостоена его.
Последняя воля актрисы была выполнена лишь частично. Владелец кладбища Джулс Рот запретил хоронить темнокожую звезду «Унесенных ветром» на своей территории. Спустя 47 лет новый владелец Голливудского кладбища Тайлер Кэссети предложил родственникам Макдэниел перезахоронить её, но те отказались.
Как сложилась судьба звезд «Унесенных ветром»
Скарлетт О’Хара – Вивьен Ли
В 1940 году актриса стала женой актёра театра и кино, режиссёра, продюсера Лоуренса Оливье. Но не все было так гладко в жизни и карьере Ли. Вивьен и ее возлюбленный поставили пьесу «Ромео и Джульетта» для Бродвея. После чего нью-йоркские газеты стали публиковать статьи о начале отношений Ли и Оливье. Пару обвиняли в отсутствии нравственности, так как они не вернулись в Англию после войны. А сама постановка стала провальной.

Это стало для актрисы тяжелейшим ударом. Она продолжала играть в спектаклях, снялась ещё в двух фильмах, получила премию «Тони» за роль в бродвейском мюзикле «Товарищ». Она старалась доказать всем, что чувствует себя отлично и продолжит играть. Но болезнь прогрессировала. После спектаклей на Бродвее, где актриса выступала в музыкальной комедии, нередко приходилось вызывать врача. С гастролей её привозили в Лондон на носилках. Последним её фильмом стала картина Стэнли Крамера «Корабль глупцов».
В мае 1967 года у Вивьен Ли начались острые приступы туберкулёза. 7 июля 1967 года в Лондоне актриса скончалась. На следующий день во всех театрах британской столицы на минуту погасли огни рамп. Как завещала актриса, её тело кремировали, а прах развеяли над озером в графстве Восточный Сассекс.
Ретт Батлер – Кларк Гейбл
Гибель возлюбленной сильно повлияла на Кларка. Друзья актера утверждали что он стал «искать смерть». Гейбл ушел на фронт, стал стрелком на самолёте B-17 и участвовал в авианалётах на Германию. Актеру повезло: он совершил 25 боевых вылетов, после чего вернулся к мирной жизни. Кларк продолжал сниматься, но прежнего успеха не было. Одним из лучших последних фильмов Гейбла стала картина «Неприкаянные». В ней он вернулся к образу ковбоя.
Лесли Хоуард Стейнер сыграл свои лучшие роли до «Унесенных ветром», но современный зритель помнит его исключительно как истинного джентльмена Эшли Уилкса. Играть в кино посоветовал Лесли доктор, лечивший его от депрессии, которая преследовала Говарда после Первой мировой войны.
Через четыре года после премьеры «Унесенных ветром» Лесли Говард погиб. 1 июня 1943 года он летел из Лиссабона в Лондон, над Бискайским заливом его самолёт был сбит немецкими истребителями, в авиакатастрофе выжить не удалось никому.
Мэлани Гамильтон – Оливия де Хэвилленд
За роль Мэлани в «Унесенных ветром» Оливия де Хэвилленд впервые была номинирована на 
Де Хэвилленд совместно с Гильдией киноактёров, выиграла суд и тем самым ослабила влияние студии, а также добилась большей творческой свободы для актёров от диктата продюсеров. Этим Оливия заслужила признание среди коллег.
Позже Оливия снималась на телевидении. В 1987 году она стала номинантом премии «Эмми» и обладательницей «Золотого глобуса» за роль вдовствующей императрицы Марии Фёдоровны в фильме «Анастасия: Загадка Анны». В 2004 году де Хэвилленд участвовала в съемках документальной ленты, посвященной 65-летию «Унесённых ветром». Оливия единственная звезда экранизации романа Маргарет Митчелл, дожившая до сегодняшнего дня.
Мамушка – Хэтти Макдэниел
Благодаря «Унесенным ветром» Хэтти Макдэниел стала самой знаменитой темнокожей женщиной 1940-х годов. До съемок в киноэпопее она гастролировала с ансамблем чернокожих певцов, выступала на радио Денвера, записала несколько своих песен, в начале 1930-х годов Хэтти снялась во многих фильмах, но в большинстве из них её имя не значилось в титрах.
В 1934 Макдэниел вступила в Гильдию киноактеров США. В том же году на экраны вышел фильм «Судья Прист», в титрах которого значилось имя Хэтти. Актриса стала довольно востребована в Голливуде и даже дружила с Кларком Гейблом. Именно он помог Макдэниел получить роль Мамушки в «Унесённых ветром», хотя количество претенденток на роль было сравнимо с числом желающих сыграть Скарлетт. По легенде, даже Элеонора Рузвельт обращалась к Дэвиду Селзнику с просьбой взять на роль Мамушки её собственную горничную.
Роль Мамушки принесла актрисе невероятную популярность. В 1940 году она стала обладательницей премии «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана, хотя на награду претендовала также Оливия де Хэвилленд. Макдэниел вписала свое имя в историю кино как первая чернокожая актриса, которая была номинирована на «Оскар» и удостоена его.
Последняя воля актрисы была выполнена лишь частично. Владелец кладбища Джулс Рот запретил хоронить темнокожую звезду «Унесенных ветром» на своей территории. Спустя 47 лет новый владелец голливудского кладбища Тайлер Кэссети предложил родственникам Макдэниел перезахоронить её, но те отказались.
«Хочу, как Скарлетт»: 5 кинообразов Вивьен Ли
«Женское очарование — на пятьдесят процентов иллюзия», — говорит героиня Вивьен Ли в фильме «Трамвай «Желание».
Ее роли в кино — иллюзия стопроцентная, но настолько правдивая, что зрители вслед за актрисой забывали кто перед ними Вивьен или ее героиня. В жизни она была типичной англичанкой, элегантной и сдержанной: кудрявые волосы, разделенные на прямой пробор, классический макияж — неяркие стрелки, пушистые ресницы и красная помада. В кино — она и зеленоглазая упрямица Скарлетт О`Хара из «Унесенных ветром», и Бланш Дюбуа, чья красота поблекла, а от прежнего «богатства» остались лишь старые платья, — сложно представить двух более противоположных по духу персонажей.
Проект Weekend выбрал пять кинообразов актрисы, которые невозможно будет забыть и еще век спустя.
Фильм: «Унесенные ветром» (1939)
Роль: Скарлетт О`Хара
Художник по костюмам: Уолтер Планкетт
Самый известный персонаж в карьере актрисы — темпераментная южанка Скарлетт О`Хара, в 1939 года покорившая сердца киноманов, в том числе и своим гардеробом.
Ли буквально вырвала эту роль, еще до проб заявляя: «Я просто должна сыграть Скарлетт». Она даже отправила Маргарет Митчелл телеграмму следующего содержания:
Работал над костюмами «Унесенных ветром» один из самых известных костюмеров «золотого века Голливуда» — Уолтер Планкетт. Наряд, в котором Скарлетт появляется на барбекю в «Двенадцати дубах» — платье из светлого муслина с зелеными цветами и изумрудной лентой на поясе, дополненное большой широкополой шляпой, безусловно, его лучшая работа. Планкетт провел несколько месяцев, изучая оригинальные костюмы времен Гражданской войны в США, прежде чем приняться за эту работу.
До 1976 года платье хранилось в архивах студии, но пришло в весьма плачевное состояние, и было заново восстановлено Планкеттом, после чего пожертвовано Художественному музею округа Лос-Анджелеса, где до сих пор является одним из самых популярных экспонатов.
Второй по значимости наряд Скарлетт О`Хара — зеленое бархатное платье, сшитое из старых портьер, в котором героиня отправилась покорять сердце Ретта Батлера. Его часто называют «воплощением обмана»: героиня маскирует этим платьем свое отчаяние, скрывает от близких цель, с которой шьет его.
Маргарет Миттчел описывала ее в этом момент так: «Скарлетт О’Хара, решившая завоевать мир с помощью платья из бархатных портьер своей матери и перьев, выдранных из петушиного хвоста».
Автор не описывала подробно этот наряд, поэтому Планкетт создавал его, полностью полагаясь на собственную фантазию и, возможно, мнение героини о нем:
«Платье было тоже несравненной красоты — оно выглядело на редкость богато и нарядно и в то же время благородно!»
Наряды Скарлетт менялись не только в соответствии с модой, Планкетт противопоставлял легкие и воздушные ткани первой половины фильма — тяжелому бархату и шелку, демонстрирующим богатство героини во второй части. Чего только стоит вычурное красное платье с перьями в котором она появляется на дне рождения Эшли. Но стоит заметить, что «так», носить его могла только Вивьен Ли.
Оба бархатных наряда сейчас принадлежат коллекции Центра гуманитарных наук Гарри Рэнсома при Техасском университете, который выкупил их в 1980-х, как часть архива продюсера Дэвида Селзника. В 2012 году они были тщательно восстановлены, и в течение года демонстрировались в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, выкупившем архив актрисы. Университет Техаса потратил больше 30 тысяч долларов на реставрацию и консервацию костюмов, в ближайшем будущем на выставке в США будут представлены реплики этих нарядов, оригиналы же Центр намерен хранить соответствующим образом.
Фильм: «Мост Ватерлоо» (1940)
Роль: Майра Лестер
Художники по костюмам: Эдриан Гриннберг, Джил Стил, Ирен Ленц
Роль Майры была любимой работой самой актрисы. Действие происходит в Лондоне в начале Первой мировой войны. Ли играет балерину Майру, влюбившуюся в офицера Роя Кронина. На сцене Кронин видит Майру в балете «Лебединое озеро», в платье с воздушной юбкой и такими же воздушными рукавами-фонариками.
В другое же время она одета как типичная англичанка того времени. Во время их первой встречи на мосту Ватерлоо на ней строгий плащ. Визуально же самые запоминающиеся аксессуары из гардероба героини Вивьен Ли — берет и шерстяная шляпка с полями, в которой Майра была, когда Кронин пытался устроить их свадьбу.
Самым знаменитым предметом одежды из этого фильма стал костюм, в котором Майра едет домой к Рою после его возвращения. Бежевый шерстяной костюм-двойка (пиджак и прямая юбка) с шелковым бархатным воротником, в 2011 году этот костюм был продан с аукциона за 16 000 долларов.
Фильм: «Леди Гамильтон» (1941)
Роль: Эмма Гамильтон
Художник по костюмам: Рене Хьюберт
В 1937 году Вивьен Ли познакомилась с мужчиной всей своей жизни — Лоуренсом Оливье, а три года спустя, в 1940-м, они, наконец, поженились, чему предшествовали долгие разводы с предыдущими супругами. Они вместе играли на сцене «Олд Вик» — Оливье — Гамлета, а Ли — Офелию, а также снялись вместе в нескольких фильмах. Самый запоминающийся из них (в том числе и благодаря «химии» между актерами) — «Леди Гамильтон» 1941 года.
«Я никогда не думал, что можно любить кого-то так сильно и так всецело, или что кто-либо может быть столь удивительно щедрым по отношению ко мне во всем, чего бы я не захотел. С тех пор как мы немного успокоились, остепенились, наша совместная жизнь стала прекрасной. У нас было два чудовищно тяжелых года… но сейчас я действительно верю, что наша любовь, в конце концов, оправдает себя», — говорил Лоуренс Оливье в первые годы отношений с Вивьен Ли.
Фильм, снимавшийся в военное время, был призван укрепить патриотизм англичан, напомнив им о не менее суровом этапе мировой истории — Наполеоновских войнах. «Леди Гамильтон» часто называют любимым фильмом Черчиля, якобы тот смотрел его 83 раза, и даже одним из любимых фильмов Сталина. Как бы то ни было, картина действительно имела большой успех у зрителей. Эта роскошная мелодрама позиционировалась как историческая, однако критики обвиняли ее как раз в отрицании реальных исторических фактов в угоду «красивости» и «романтичности», разыгрываемой истории, а образ самой леди Гамильтон в чрезмерной идеализации.
Над нарядами героев работал художник по костюмам Рене Хьюберт, двукратный номинант «Оскара», известный также работой над «Анастасией» с Ингрид Бергман в главной роли, «Спасательной шлюпкой» Альфреда Хичкока, и одной из ранних экранизаций «Джейн Эйр» с Орсоном Уэлсом и Джоан Фонтейн в главных ролях и юной Элизабет Тейлор. Но досталось и ему, хотя при создании многих из них автор руководствовался историческими свидетельствами и портретами леди Гамильтон.
Эмма Гамильтон стала возлюбленной адмирала Нельсона в 1798 году, а в 1805-м Нельсон погиб в Трафальгарской битве. Рубеж XVIII-XIX веков в моде характеризовался кардинальными изменениями — никаких кринолинов и корсетов, в моде легкие платья с завышенной талией, как на портретах мадам Рекамье (1800) или Жозефины де Богарне (1801). Пышные платья и массивные шляпы с перьями, придуманные Хьюбертом, больше были похожи на наряды предыдущей модной эпохи — середины XVIII века.
Тем не менее, эти помпезные наряды стали заметной частью истории кинематографа. Например, зеленое пальто с многослойным воротником, в котором леди Гамильтон появляется на корабле Нельсона и впервые видит его после ранения, было продано в 2002 году на Sotheby`s за 8 с лишним тысяч долларов.
Фильм: «Анна Каренина» (1948)
Роль: Анна Каренина
Художник по костюмам: Сесил Битон
Следующий фильм Вивьен — Анна Каренина — был принят противоречиво. Постановка Жюльена Дювивье не имела громкого успеха у критиков, но нашла своих поклонников среди зрителей.
Актриса к началу съемок находилась в довольно сложном психологическом состоянии, она только оправилась от депрессии, после выкидыша в 1945-м, а в 1947-м ее супруга посвятили в рыцари, и Вивьен стала леди Оливье. Все о чем она мечтала, была семья, но ребенка Лоуренсу Оливье она так и не смогла родить.
Анна Каренина в исполнении Вивьен Ли получилась нежной и трогательной, а вот искры между ней и исполнителем роли Вронского — Кироном Муром — не возникло, что, по мнению тех же критиков, стало одним из главных минусов фильма. Единственное, что не вызвало нареканий — это художественное оформление — декорации и костюмы.
Продюсер ленты Александр Корда подошел к делу с размахом. Декоратором был выбран выходец из России Андре Андреев, под руководством которого на студии выстроили точную копию Санкт-Петербургского ипподрома.
Вивьен одевал сам Сэсил Битон — талантливый дизайнер, художник и фотограф, снимавший Монро и Гарбо, Шанель и коронацию Елизаветы Второй, а несколько лет спустя придумавший платья для Одри Хепберн в «Моей прекрасной леди».
Придуманные Битоном наряды были подобраны безупречно, к тому же он легко нашел общий язык с Вивьен Ли. Во время одной из примерок костюма в Париже, с актрисой случился «конфуз»: хрупкая Вивьен не смогла влезть в корсет. Присутствовавший на примерке Битон быстро спас положение, оказалось, что закройщик просто попытался надеть корсет вверх ногами. В послевоенные годы шелк, атлас и бархат, при создании образов, как нельзя лучше соответствовали видению роскоши в воображении зрителей. Для студии же производство нарядов оказалось накладным, и они всячески пытались ограничить количество используемой ткани.
Некоторые из сохранившихся эскизов Битона и костюмов тоже были проданы с аукционов, так один из нарядов Анны был выставлен в 2005 году в Лос-Анджелесе на аукционе Bonhams более чем за 2,5 тысячи долларов.
Фильм: «Трамвай «Желание» (1951)
Роль: Бланш Дюбуа
Художники по костюмам: Люсинда Баллард, Лиллиан Хаус, Джоан Джозеф, Роберт О`Делл, Маргарет Ройс
Роль Бланш Дюбуа принесла актрисе второго «Оскара», но в то же время стала для нее своего рода «проклятьем». К моменту съемок у Вивьен уже появлялись симптомы биполярного расстройства личности. Позже она признавалась, что в какой-то момент перестала отличать собственную жизнь от жизни Бланш. Уже после смерти актрисы было установлено, что препарат, прописанный ей для лечения туберкулеза, способствовал развитию психического расстройства.
Образ в этом фильме очень далек от той Вивьен Ли, которую привыкли видеть зрители. Вивьен очень хотела сыграть эту роль, ради нее актриса осветлила волосы, гримеры искусственно старили ее в кадре: идея была в том, чтобы через внешность показать, что жизнь ее героини была не из легких.
Страсти на площадке и в жизни актеров «Унесенных ветром»
Фильм «Унесенные ветром» с Вивьен Ли в роли Скарлетт О’Хары, вышедший на экраны ровно 70 лет назад, до сих пор остается одной из любимейших кинематографических лав-стори в мире. А ведь тогда мало кто верил, что никому не известная англичанка сможет достойно сыграть одну из самых известных литературных героинь США.
Ветреная писательница
Ходили слухи, что Маргарет Митчелл «списала» роман или с произведений Джона Голсуорси и Льва Толстого, или с дневника своей бабушки. Предки писательницы на самом деле были ветеранами Гражданской войны между Севером и Югом, а с ее бабушкой произошло немало приключений, сходных с приключениями Скарлетт О’Хары. Многие из рассказов о тех временах действительно стали основой для романа.
А вот любовный сюжет писательница почерпнула из собственной жизни: во время учебы в колледже она была влюблена в однокурсника, который погиб на фронте в годы Первой мировой войны.
Позже про Маргарет Митчелл скажут, что образ своей героини она писала с себя, но писательница это отрицала. Хотя на самом деле в светском обществе она славилась своей экстравагантностью и влюбчивостью. Как пишет «Крестьянка», Маргарет Митчелл сама говорила, что она «одна из тех крутых женщин с короткими стрижками и короткими юбками, про которых священники говорят, что к тридцати годам они попадут либо на виселицу, либо в ад».
Неизменный финал
Маргарет Митчелл часто меняла поклонников и возлюбленных, а в какой-то момент была обручена сразу с пятью мужчинами. В 1922 году Митчелл вышла замуж, но уже через несколько месяцев подала на развод. Считается, что у Ретта Батлера было много общего с ее первым мужем.
Сначала Митчелл написала финал истории, а потом «нанизывала» на него сюжет. Первые рецензенты рекомендовали автору изменить концовку и сделать уход Ретта не таким необратимым, на что Маргарет отвечала: «Я изменю все, что пожелаете, но только не финал».
Издательство Macmillan Publishers хотело напечатать роман под названием «Завтра будет другой день» (Tomorrow Is Another Day), но Митчелл предложила на выбор несколько альтернативных заголовков, среди которых и оказались «Унесенные ветром» (Gone With The Wind). Эту фразу она обнаружила в поэме Эрнеста Доусона Cynara.
$5000 за ругательства
Издательство предложило Митчелл воспользоваться этим успехом и написать продолжение романа, но она категорически отказывалась. Зато на экранизацию согласилась. Правда, приглашение продюсера Дэвида Селзника в Голливуд для участия в работе над сценарием она отвергла, передав права на экранизацию всего за 50 тыс. долларов. Когда успех ленты превзошел все ожидания, Селзник отправил писательнице еще один чек на такую же сумму.
А сценарием к ленте в итоге занялся Сидни Говард, погибший из-за несчастного случая за месяц до премьеры. «Оскар» за «лучший сценарий» ему был вручен посмертно. Также в написании сценария участвовал известный писатель Скотт Фитцджеральд, но его имя так и не появилось в титрах.
Примечательно, что продюсер Дэвид Селзник за порой не совсем цензурные выражения героев фильма заплатил штраф в 5 тыс. долларов. Но он считал, что заплатил эти деньги не зря, сообщается на сайте kinopoisk.ru.
Четыре режиссера
Режиссером картины в титрах значится Виктор Флеминг, снявший тогда же знаменитую ленту «Волшебник страны Оз». Но на самом деле в режиссерском кресле «Унесенных ветром» успело побывать несколько человек.
Снимать фильм начал «женский» режиссер Джордж Кьюкор. Считается, что благодаря его вниманию к литературным качествам источника его сцены получились более лиричными. Ему принадлежат сцена барбекю в Двенадцати дубах и сцена объявления войны, сообщается на сайте, посвященном фильму.
Затем из-за разногласий с продюсером Кьюкор покинул съемочную площадку, его заменили на Флеминга. Но во время съемок у того случилось нервное расстройство, и за работу принялся Сэм Вуд. Четвертым режиссером стал Уильям Мензис. «Чехарда» закончилась после того, как Виктор Флеминг выздоровел.
В эпизодах
О размахе фильма говорят следующие цифры: в нем были задействованы 59 актеров и 2400 человек массовки. Кстати, первоначально в сцене, когда Скарлетт идет по полю битвы между телами убитых и раненых южан, планировалось использовать 2000 статистов. Но Гильдия актеров потребовала заплатить всем по средней ставке. Селзник отказался. В итоге в сцене снялись 800 оплаченных статистов и 400 добровольцев.
В этой сцене сквозь огонь пробирались дублеры Скарлетт и Ретта, неузнаваемые с большого расстояния. В тот момент исполнительница роли Скарлетт еще не была утверждена на роль и за нее сыграла актриса, имя которой осталось неизвестным.
Англичанка, ставшая американкой
Как не было до последнего известно, как Маргарет Митчелл назовет свою героиню (имя придумали уже в издательстве, а до тех пор она успела побывать и Пэнси, и Робин, и Сторм), так не было известно до последнего и то, кто ее сыграет. Селзник начал съемки фильма, еще не имея актрисы на главную роль.
Роль Скарлетт могла исполнить и бывшая жена комика Чарли Чаплина, которая потом вышла замуж за писателя Эриха Марию Ремарка, Полетт Годдар. Ее даже утвердили на роль, но затем контракт был расторгнут.
В итоге роль одной из самых известных литературных американок исполнила никому не известная англичанка Вивьен Ли. Подтолкнул ее к мысли попробовать себя на кастинге ее возлюбленный, будущий муж, знаменитый британский актер Лоуренс Оливье.
Любопытно, что сама актриса не была большой поклонницей знаменитой американской истории, и больше любила фильм «Мост Ватерлоо», в котором снялась в 1940 году. Тем не менее именно роль Скарлетт О’Хары прославила ее на весь мир. В 26 лет Вивьен Ли получила за эту роль свой первый «Оскар». После «Унесенных ветром» ее самыми знаменитыми работами стали картины «Леди Гамильтон», «Цезарь и Клеопатра», «Трамвай «Желание» (второй «Оскар»).
Вивьен Ли скончалась в 1967 году после продолжительной болезни. Еще в 1945-м у нее обнаружили туберкулез, с ней часто случались приступы безумия, из-за которых Лоуренс Оливье ее бросил. Актрису неоднократно помещали в клинику, лечили электрошоком. Лишь после смерти актрисы выяснилось, что врачи, пытаясь вылечить ее от туберкулеза, назначали препараты, вызывающие психические расстройства.
Мужчина, сделавший карьеру одним глазом
Актер Кларк Гейбл, исполнивший главную мужскую роль, был утвержден практически сразу. Среди других кандидатов на роль Батлера рассматривались также такие звезды 30-х, как Роналд Коулман, Гэри Купер, Фрэдрик Марч, Бэзил Рэтбоун и, как уже говорилось, Эррол Флинн. Кстати, сам актер по контракту был практически «собственностью» студии MGM и не имел права отказаться от роли.
Три года актер оплачивал экспедиции по поиску места крушения самолета, прежде чем ему удалось его найти. Прах жены он опознал по серьгам с бриллиантами и рубинами, которые он сам подарил ей на Рождество, сообщает MyJane. Свое горе Гейбл топил в вине, а потом неожиданно ушел в армию, в авиацию, хотя с детства боялся высоты. Он совершил пять боевых вылетов, включая один авианалет на Германию.
Герой или секретный агент?
Печальна оказалась и судьба Лесли Говарда, сыгравшего в «Унесенных ветром» героя войны Эшли Уилкиса. Актер являлся военным офицером запаса и после съемок фильма, когда началась Вторая мировая война, отправился добровольцем на фронт. В 1943 году его самолет был сбит.
Актер не очень хотел сниматься в «Унесенных ветром». Тогда он был увлечен постановкой собственного танцевального фильма, однако цензура потребовала от него смертоносных для сюжета исправлений. Продюсер Дэвид Селзник пообещал помочь Говарду с его фильмом, если тот согласится сыграть Эшли. Актер подписал контракт, но в итоге Селзник обманул его.
В прошлом году испанский писатель Хосе Рей-Химена заявил, что Лесли Говард был секретным агентом, сообщает «Газета.Ru» со ссылкой на The Guardian. Якобы он использовал связь со своей бывшей любовницей, испанской актрисой Кончитой Монтенегро, чтобы выйти на испанского диктатора генерала Франко, и был фактически посредником между ним и Черчиллем. Об этом Рей-Химена узнал от Монтенегро, которая якобы рассказала ему об этом незадолго до своей смерти.
«Пример деградации общества»
Лав-стори, покорившая мир
Согласно рейтингу киноцитат из голливудских фильмов, фраза Ретта Батлера из картины 1939 года «Если честно, дорогая, мне на это плевать» (Frankly, my dear, I don’t give a damn) до сих пор занимает первое место.























