Краткая биография Арама Хачатуряна

Родился 6 июня 1903 г. в Тифлисе (ныне Тбилиси) в семье переплётчика.
В 18 лет переехал в Москву.
В 1929 г. окончил Музыкальное училище имени Гнесиных по классу композиции М. Ф. Гнесина, а в 1934 г. — Московскую консерваторию по классу композиции Н. Я. Мясковского. Творческая судьба Хачатуряна сложилась удачно.
Первая симфония (1934 г.), Фортепианный концерт (1936 г.) и первый балет «Счастье» (1939 г.) сразу принесли ему известность, даже славу.
В 1942 г. балет был переработан и поставлен уже под новым названием «Гаянэ». Именно для этого варианта был сочинён «Танец с саблями», ставший одним из самых популярных произведений Хачатуряна.
В 1943 г. композитор закончил Вторую симфонию.
В 1944 г. написал музыку к Государственному гимну Армянской ССР.
В 1946— 1947 гг. им созданы Виолончельный концерт и Третья симфония.
В 1950 г. Хачатурян был приглашён преподавать в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных, а в 1951 г. занял также должность профессора Московской консерватории. Он воспитал таких композиторов, как М. Л. Таривердиев, А. Я. Эшпай и многие другие.
В 1954 г. Араму Ильичу присвоили звание народного артиста СССР. В том же году композитор закончил своё лучшее произведение — балет «Спартак».
В 1959 г. Хачатурян стал лауреатом Ленинской премии; через год избран почётным членом Национальной академии Санта-Чечилия в Риме и почётным профессором Мексиканской консерватории.
Огромное творческое наследие Хачатуряна привлекает прежде всего яркостью и самобытностью национальных мелодий Закавказья, обретших новую жизнь в классических формах мирового музыкального искусства.
Краткая биография Хачатуряна
Арам Ильич Хачатурян
В детстве мальчик учился в пансионе Аргутинской-Долгоруковой. Затем он поступил в коммерческую школу. С раннего возраста Араму нравилась музыка. Он научился играть на фортепиано, тубе и горне. Родители не разделяли интересы сына, поэтому юноша начал развивать свой талант в 19-летнем возрасте.
Арам Хачатурян обучался музыке у известного композитора Мушега Агаяна. В 1921 году юноша отправился в Москву к старшему брату, который был театральным режиссером. Сначала Арам обучался на подготовительных курсах Московского университета, а затем поступил в музыкальный техникум имени Гнесиных. В этом учебном учреждении Арам играл на фортепиано и на виолончели, занимался композицией. В 1929 году Хачатурян окончил техникум. Он побывал на симфоническом концерте и поближе познакомился с музыкой Рахманинова и Бетховена. Его это сильно впечатлило.
В 1926 году Арам нашел работу в Московском доме культуры Армении, а через три года стал студентом консерватории. После получения диплома юноша продолжил обучение под руководством Николая Мясковского. В студенческие годы начинающий композитор создал Песню-поэму для скрипки с фортепиано, Токкату для фортепиано.
В военное время Хачатурян работал на радио. В 1944 году он создал музыку гимна Армянской ССР. В 1948 году творчество композитора назвали формалистическими проявлениями в искусстве. Поэтому Арам Ильич замолк на некоторое время.
В 1956 году состоялась премьера балета «Спартак» в четырех актах. В дальнейшем его показывали на больших сценах мира. С 1950 года Хачатурян работал дирижером и гастролировал по стране и за ее пределами. В это же время Арам Ильич работал в музыкально-педагогическом институте Гнесиных. Его учениками является Марк Минков, Александр Журбин, Мурад Ахметов.
Хачатурян создал много интересных произведений. К ним относится «Маскарад», «Торжественная поэма», «Приветственная увертюра», «Ода радости». Отдельного внимания заслуживают вокальные произведения: «Будь готов», «Наше будущее», «Присяга миру».
С 2003 года в Ереване проводится конкурс имени Хачатуряна. Жюри выбирает лучших авторов в трех категориях: фортепиано, виолончель и скрипка.
Арам Ильич Хачатурян
Фото Все
Видео Все
Арам Хачатурян (1977)
На уроках Арама Ильича Хачатуряна (урок первый)
Арам Хачатурян. Фрагмент документального фильма (1977)
Арам Хачатурян — биография
Арам Ильич Хачатурян — известный советский композитор, занимался музыкально- общественной деятельностью, дирижёр, педагог. Самые знаменитые музыкальные произведения балеты: «Маскарад», «Спартак», «Гаяне».
Арама Хачатуряна можно смело отнести к самым выдающимся композиторам и педагогам XX века. Он хорошо известен почитателям классической музыка по всему миру. Маэстро сочинял такую музыку, что зачастую сразу после премьерного исполнения она становилась популярной. Блистательный «Танец с саблями» из известного балета «Гаяне» или удивительный «Вальс» из «Маскарада». Арам Хачатурян за свою творческую жизнь написал огромное количество музыкальных шедевров. Вся его музыка разнопланова, он был мастером в разных музыкальных жанрах. Оркестровые сочинения, вокальную и хоровую музыку, различные концертные сочинения, музыку для духовых оркестров, для театральных постановок, оркестровые сочинения и конечно музыку для балета.
Детство
Арам Хачатурян родом из Грузии, он родился селении Коджори, не далеко от Тбилиси, 6 июня 1903 года. Позднее семья Хачатурян переезжает в Тифлис. Семья владела ремесленной мастерской, его отец Егия, был мастером переплётчиком. Мама Кумаш Саркивоана занималась хозяйством и детьми. Разница в возрасте с мужем составляла 10 лет. Арам был пятым ребёнком в семье. Самая старшая дочь умерла в раннем детстве. Сыновей звали: Вагинак, Сурен, Левон и Арам.
В семье любили петь, впрочем, как и любом армянском доме, у них часто звучала музыка и пение. Маленькие дети зачастую подпевали своей родительнице. Арам хотел заниматься музыкой, но отец настаивал на хорошем образовании. И мальчика определяют в гимназию Аргутинской-Долгоруковой. Ребёнок рос всесторонне развитым, легко осваивал языки.

Особенность грузинских городов, это музыкальность и многонациональность. На улицах можно было услышать разнообразные песни и мелодии. Отовсюду лились грузинские, армянские напевы. Арам впитывал в себя эту атмосферу, в его сердце навсегда остались народные мелодии которые он слышал в детстве.
Но молодые люди всегда посещали Русское музыкальное общество, которое находилось в городе. Туда с выступлениями приезжали такое знаменитости как Фёдор Шаляпин и Сергей Рахманинов, Константин Игумнов. В Тбилиси приезжал Итальянский оперный театр. С приобретением семьёй старого рояля жизнь маленько Арама изменилась. Он стал наигрывать услышанную музыку, и пытался сочинять что-то своё.
В 1921 году домой на лето приезжает старший брат Сурен. Который уже довольно долго проживал в Москве. К тому времени он окончил Московский университет, молодой человек был историком, и работал в МХАТе театральным режиссёром. Знакомыми Сурена были основоположники русского театра: Станиславский, Немирович-Данченко, Сулержицкий, Вахтангов. Сурен загорелся идеей создать армянский театр. Собственно, приезд домой сопровождался ещё одной целью: подобрать талантливых соотечественников для обучения. И вместе с ним в Москву отправляются его братья Левон и Арам.

В Москве молодые люди погружаются в театральную жизнь. Они посещают оперу, ходят на балет, драматические театры, и симфонические оркестры, всё это оказывает неизгладимое впечатление на ребят.
Через год, в возрасте 19 лет Арам Хачатурян поступает на подготовительные курсы биологического факультета МГУ. И параллельно поступает в третий государственный музыкальный техникум имени Гнесиных. Там он учится игре на виолончели и фортепиано, берёт уроки композиции. Его первым преподавателем был Михаил Фабианович Гнесин. Эта встреча и занятия определили творческий путь великого композитора.
Музыка
Хачатурян поздно начинает изучать нотную грамоту, и конечно по началу ему было слишком сложно. Но его первые сочинения стали успешными «Танец для скрипки и фортепиано» до сих пор актуальны, и входят в скрипичный состав репертуара многих исполнителей. В 1925 году свои занятия в МГУ Арам прекращает, он посвящает все своё время только музыке.

В 1926 году после окончания обучения в музыкальном техникуме, Арам возвращается на родину. Он возглавит музыкальное отделение Московского Дома культуры. Но уже в 1929 году он уезжает в столицу, чтобы продолжить своё обучение. Хачатурян поступили в Московскую консерваторию и попадает к композитору Николаю Мясковскому, а педагоги Рейнгольд Глиер и Сергей Василенко преподают ему инструментовку.
В это время Хачатурян пишет сюиту для альта и фортепиано, «Токкату», «Семь фуг для рояля». Сергей Прокофьев организовал премьеру для Трио фортепиано, скрипки и кларнета в Париже. Прокофьев высоко оценил талант ещё молодого композитора. В 1933 году звучит «Танцевальная сюита», на сцене в Московской консерватории исполняемая симфоническим оркестром.
В качестве дипломной работы Хачатурян пишет Первую симфонию. В 1936 году, после аспирантуры Арам создаёт свой Первый фортепианный концерт. В своём произведении он объединяет восточные мелодии, с европейской музыкой. Произведения Арама Хачатуряна становятся известными и любимыми публикой, их включают в свой репертуар самые известные советские и зарубежные музыканты.

Перед самым началом войны композитор назначен на пост заместителя председателя Союза композиторов СССР. В это время он сочиняет рад самых известных произведений. Первый скрипичный концерт, балет «Счастье» и «Маскарад». Немного позднее он напишет музыку к комедии Лопе де Вега «Валенсианская вдова» и вальс из сюиты «Маскарад», который станет лучшим произведением симфонической музыки XX века.
Правительство дало высокую оценку творчеству Арама Хачатуряна. Ему присвоена Сталинская премия первой степени. А в самом конце войны он напишет «Гимн Армении». В 1946 году Арам закончит свой Первый виолончельный концерт, через год будет завершена работа над Третьей симфонией.

В 1948 году выходит постановление Политбюро ЦК ВКП(б) в котором написано, что музыка в опере «Великая дружба» Мурадели формалистичная, и к такому проявлению в искусстве отнесли самого Хачатцряна и Прокофьева с Шостаковичем. Это стало сильным потрясением для композитора. Он на много лет практически ничего не писал.
После таких нападок, только в 1954 году зрители смогут насладится его балетом «Спартак». Этот балет вошёл в репертуар многих театров в СССР и зарубежном. На музыку Хачатуряна ставили спектакли самые знаменитые балетмейстера Л. Якобсон, И. Моисеев, Ю. Григорович.
В 1950-х годах Арам Хачатурян начинает преподавать в Московской консерватории и в институте имени Гнесина.Его воспитанниками стали: Андрей Эшпая, Ростислав Бойко, Алексей Рыбников, Микаэл Таривердиев, Марк Минков, Владимир Дашкевич. Но нужно отметить, что Арам консультировал и помогал советами Арно Бабаджаняну, Александру Арутюняну и Эдварду Мирзояну.
Арама Хачатуряна знала вся страна, он объездил с концертами весь Советский Союз, выступал в Европе и Америке. Хачатурян так же писал музыку к кинофильмам. Самые известные «Адмирал Ушаков», «Джордано Бруно», «Отелло», «Сталинградская битва».
Личная жизнь
Арам Ильич Хачатурян дважды вступал в брак. В первом браке у родилась дочь Нунэ, она была пианисткой. Но с первой женой Арам прожил совсем немного лет. В 1933 году уже будучи в разводе он знакомится со своей однокурсницей Ниной Владимировной Макаровой. Немного позднее молодые люди поженились.

С Ниной Владимировной они родили сына Карена, который в последствии стал известным искусствоведом. Их отношениям посвящён один из серии фильмов «Больше чем любовь». В документальной киноленте были использованы воспоминая родных и фотографии из семейного архива.
Арама Хачатуряна признал весь музыкальный мир, как гениального музыканта. Он был награжден многими орденами и медалями, как руководством Советского Союза, так был отмечен и зарубежными странами, в 1963 году ему вручили медаль «Папа римский Иоанна XXIII». Имеет ряд почётных званий, обладатель Сталинских, Ленинской и Государственных премий. Имел членство в академиях и университетах многих стран мира.
Смерть
Арам Ильич, в 1976 году похоронил свою любимую Нину. После её смерти смысл его жизни был потерян, он начал болеть, достаточно продолжительное время провёл в больнице.

И пережил свою жену только на два года. Похоронили знаменитого композитора в Армении в парке имени Комитаса.
Произведения
Балеты
Ссылки
Арам Хачатурян — краткая биография
| ФИО: | Хачатурян Арам Ильич |
| Дата рождения: | 06.06.1903 |
| Место рождения: | Тбилиси, Грузия |
| Знак зодиака: | Близнецы |
| Деятельность: | Композитор, дирижер, педагог |
| Дата смерти: | 01.05.1978 (74 года) |
Детство и юношество
Арам Хачатурян появился на свет 6 июня 1903 года в поселке Коджори близ столицы Грузии. Он был четвертым сыном в семье специалиста по переплетному делу Егия (Ильи) Васкановича Хачатуряна и его односельчанки Кумаш Саркисовны. Старшая дочь Хачатурянов умерла в раннем детстве, у мальчика было три старших брата.
В 1911 г. Арам поступил в частный пансион Аргутинской-Долгоруковой, который успешно окончил в 1913 г. С 1913 по 1921 гг. проходил обучение в коммерческой школе города Тбилиси, где в школьной капелле обучался пению и игре на фортепиано у армянского музыковеда, композитора Мушега Газаросовича Агаяна. Несмотря на имеющийся талант, родители были против получения сыном начального музыкального образования.
Арам Хачатурян в юности
Время студенчества
Арам Хачатурян в молодости
Жизнь и творчество в военные годы
Деятельность в послевоенный период
Личная жизнь композитора
За свою жизнь композитор был женат дважды и имел детей от каждого брака.
С первой своей женой, армянкой Рамэль, Арам познакомился, будучи студентом МГУ. К концу 20-х годов они поженились и у них родилась дочь Нунэ, которая посвятила свою жизнь игре на фортепиано.
Первый брак продлился недолго. Через некоторое время после развода Арам познакомился в Московской консерватории с Ниной Владимировной Макаровой, ставшей его второй женой. Свадьба состоялась в 1933 году.
Через 7 лет у Арама и Нины родился сын Карен. Он, в отличие от первой дочери, не стал связывать свою жизнь с музыкой, отучился на искусствоведа. Нина Владимировна скончалась в 1976 году.
Вывод
Хачатурян (Хачатрян) Арам Ильич – знаменитый армянский музыкальный деятель, дирижер, музыкальный педагог, один из крупнейших советских композиторов. С 1954 года – Народный артист Советского Союза. Лауреат 4 Сталинских, Ленинской и Государственной премии СССР. Академик Армянской ССР.
Он является автором 3 крупных балетов, 6 концертов, 3 симфоний и многочисленных сюит, сонат, токкат и песен к театральным пьесам и кинофильмам. Большое признание получили такие его творения, как балет «Гаянэ» и «Спартак», вальс к драме «Маскарад». Творчество Хачатуряна воплотило в себе идеи революции и патриотизма, смогло гармонично объединить музыкальные традиции Запада и Востока.
Арама хачатуряна биография кратко
Арам Хачатурян
Краткую биографию Арама Хачатуряна и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Хачатуряна
24 мая 1903 года в семье переплетчика Ильи Васкановича Хачатуряна родился четвертый сын. По воспоминаниям матери, малыш появился на свет в «рубашке». Его назвали Арам, что на армянском означает «милосердный». В детстве он был непоседой и шалопаем.
С восьми лет мальчика отдают учиться в расположенный неподалеку пансион С.В. Арбутинской-Долгорукой. Ребенок из простой семьи оказался среди детей аристократов и буржуа только благодаря тому, что Илья Васканович много работал с библиотекой хозяйки пансиона. Именно там Арам научился играть на фортепиано и петь. Из биографии Хачатуряна мы узнаём, что подростком по настоянию отца он учится в тбилисской Коммерческой школе, а в 1921 году приезжает в Москву продолжать образование в университете, куда и поступает на биологическое отделение.
В столице он живет у брата, известного МХАТовского режиссера Сурена Хачатуряна, посещает театры и концерты, общается с творческой элитой. Е.Ф. Гнесина первой разглядела его музыкальные способности. И вот уже Арам после года в университете успешно сдает вступительные экзамены в Музыкальный техникум им. Гнесиных, в класс виолончели. Несколько лет он учится в обоих заведениях, но три года спустя оставляет биологию ради музыки. Одновременно с этим, из класса виолончели он переводится в класс композиции, где под руководством М. Гнесина сочиняет свои первые произведения.
В конце 20-х годов Арам женится, у него рождается дочь Нунэ. С 1929 он – студент Московской консерватории. Аспирантуру он заканчивал у Н.Я. Мясковского, о котором сохранил теплые воспоминания на всю последующую жизнь. В классе у Мясковского он познакомился с Ниной Макаровой и принял решение разорвать свой первый брак. В 1933 году молодые композиторы поженились, семь лет спустя у них родился сын.
Произведения Хачатуряна исполнялись в крупнейших советских и зарубежных концертных залах, его поглотили общественная деятельность и большое количество работы, а первой наградой в 1939 году стал Орден Ленина. С того же года Хачатурян стал зампредседателя Оргкомитета Союза композиторов СССР. Во время войны он в составе творческой группы был эвакуирован в Пермь, где много работал, остро воспринимая разлуку со своей семьей. После Победы радость от воссоединения с любимыми и друзьями, вдохновенный творческий подъем в одночасье были разрушены 10 февраля 1948 года. Хачатурян был упомянут в печально известном постановлении «Об опере «Великая дружба» В. Мурадели».
Несмотря на то, что «композиторское» постановление отменили только в 1958, официальная власть все эти годы не могла не признавать заслуг Хачатуряна. О том свидетельствуют и Сталинская премия в 1950, и звание Народного артиста СССР в 1954. Последние годы жизни Арам Ильич боролся с раком и перенес несколько операций. В 1976 он овдовел и тяжело переживал потерю жены, к которой был невероятно привязан. План своих похорон он составил сам, выбрав местом своего последнего пристанища историческую родину, Армению. 1 мая 1978 года он скончался в московской больнице.


Интересные факты о Хачатуряне

Творчество Арама Хачатуряна
Еще до окончания консерватории композитор заявил о себе балетом, несколькими камерными сочинениями, музыкой к драматическим спектаклям. В 1936 году Хачатурян написал Концерт для фортепиано с оркестром, который стал популярен во всем мире. В 1939 году для Ереванского театра был написан его первый балет «Счастье». В основе сюжета – история о жизни простых колхозников. Балет имел несовершенную драматургическую основу, но музыка обладала ярким, узнаваемым национальным колоритом. Через несколько лет это сочинение будет полностью переработано, уже как часть балета «Гаянэ». Его дипломной работой стала Первая симфония. «Первая армянская симфония», как назвали ее соотечественники композитора.
Он много работал с крупнейшими драматическими театрами столицы – МХАТом, Центральным театром Советской Армии, Театром им. Вахтангова. Последний к столетию смерти М.Ю. Лермонтова ставил драму « Маскарад », музыку к спектаклю заказали Хачатуряну. Несмотря на то, что премьера состоялась 21 июня 1941 года, и сценическая жизнь постановки была недолгой, вальсу из нее суждено было стать одной из самых прекрасных мелодий 20 века.
После войны появились на свет Третья симфония, ставшая по замыслу композитора гимном народу, победившему фашизм, Концерт для виолончели с оркестром, «Ода памяти В.И. Ленина». 40-е были плодотворными и на сочинения для кино. Хачатурян сотрудничал с режиссерами М. Роммом, Я. Протазановым, В. Петровым. Музыка к фильму «Сталинградская битва» была удостоена Сталинской премии.
Замысел балета «Спартак» Арам Ильич вынашивал всю войну. Уже в 1941 творческая команда была сформирована – либреттист Н. Волков, художник Ф. Федоровский, балетмейстер И. Моисеев. Все они давно мечтали поставить спектакль на эту тему, а Н. Волков работал над ней уже с 1933 года, опираясь на исторические источники разных периодов – от античных до современных. Война внесла свои коррективы, на десятилетие отсрочив начало активного процесса создания балета. К сочинению музыки Хачатурян приступил в 1950 году. Совпадение или нет, но в тот же год маэстро побывал в Риме, и, возможно, впечатления от поездки на место событий дало ему вдохновение для создания большого произведения после периода творческой неопределенности. За 3,5 года балет был закончен. Премьера состоялась в Ленинграде 27 декабря 1956 года. Балетмейстером-постановщиком был Л. Якобсон, художником – В. Ходасевич. Спектакль стал настоящей сенсацией, все в нем было ново – хореография (Якобсон поставил балет не на пуантах, а в сандалиях, на невыворотных ногах), масштаб – было занято огромное количество кордебалета и статистов. Премьера ознаменовалась и скандалом между композитором и хореографом: Якобсон требовал сократить балет и переделать некоторые сцены, Хачатурян – протестовал из-за вмешательства в свое сочинение. Ожесточенные творческие стычки были почти на каждой репетиции, включая генеральную. Говорят, дело дошло даже до рукоприкладства. Мастерам во имя искусства все же удалось прийти к консенсусу, но конфликт между ними сохранялся еще долгие годы.
Согласно биографии Хачатуряна с 1950 года он стал профессором класса композиции Московской консерватории, с этого же времени Арам Ильич начинает гастролировать по миру, дирижируя своими сочинениями на концертах. Первый раз став за пульт совершенно случайно, маэстро настолько загорелся этой деятельностью, непосредственным общением с публикой, что впоследствии объездил полмира, дирижируя своими произведениями. Он говорил, что часто дирижер Хачатурян даже критикует композитора Хачатуряна. В 50-е годы он много пишет для театра («Макбет» и «Король Лир») и кинематографа («Адмирал Ушаков», «Отелло»). Последующее десятилетие ознаменовано тремя Концертами-рапсодиями, которые были удостоены Государственной премии, «Балладой о Родине» для баса и оркестра, сочинениями для фортепиано. Последними работами композитора стали несколько сонат.
Музыка Хачатуряна в кино
Арам Ильич много писал для кинематографа. Самые известные фильмы с его музыкой:
В качестве саундтреков мелодии композитора использовались в фильмах:
| Произведение | Фильм |
| Танец с саблями из балета « Гаянэ » | «Симпсоны», телесериал |
| «Теория большого взрыва», телесериал | |
| «Мадагаскар 3», 2012 | |
| «Бумажные птицы», 2010 | |
| «Город призраков», 2008 | |
| «Сенсация», 2006 | |
| «Покаяние», 1984 | |
| « Спартак » | «Ледниковый период 3: Эра динозавров», 2009 |
| «Ледниковый период 2: Глобальное потепление», 2006 | |
| «Ночной дозор», 2004 | |
| Сюита «Маскарад» | «Любовь сквозь время», 2014 |
| «Война и мир», мини-сериал, 2007 |
Арам Хачатурян соединил полифонию западной классической музыки и монодию восточных напевов, открыв тем самым традиционной мелодике востока дорогу к западному зрителю и общемировому признанию. В то же время его музыка уникальна и самобытна, в ней нет заимствований и прямых отсылок к народному искусству. Она и сегодня поражает своей энергией, эмоциональностью и жизнелюбием, в полной мере раскрывая удивительный талант ее создателя.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм о Хачатуряне
































