Актуальность образа главного героя комедии Мольера “Мещанин во дворянстве”
Это вовсе не комедия, это дело очень
Желание каждого человека выбиться в жизни – стать лучше, умнее, богаче, вполне понятно. Достойно уважения его стремление подняться на ступеньку выше. Главное здесь – не выглядеть смешным, подражая лишь каким-то внешним признакам и оставаясь внутренне все на том же уровне.
Вот и герой комедии Мольера “Мещанин во дворянстве” господин Журден поставил себе целью “перебраться” из мещанского сословия в дворянское – стать дворянином. Он хочет сразу всего: и знатности,
Казалось бы, его желание “понабраться ума-разума” более чем похвально. Прекрасно, что он не стыдится признать свое невежество и нанять учителей по всем предметам – от философии до фехтования: “Пусть меня выдерут хоть сейчас, при всех, лишь бы знать все то, чему учат в школе!”
Но как же смешон он, желая достичь вершин науки и культуры за несколько дней! Как комично его “открытие”, что он, оказывается, говорит прозой!
Как досадно, что он позволяет обманывать себя целому полку шарлатанов
Другое дело, когда в погоне за внешними признаками высшего общества господин Журден облачается в нелепейший костюм, потому что “Все господа так носят”, когда важно кричит: “Эй, два моих лакея!” Портной с подручными легко выманивают у него деньги, просто повышая его титул – от “Вашей милости” до “Вашей светлости”. Так же легко одурачивает Журдена Дорант, который, не собираясь отдавать прежние долги, занимает у него вновь, рассказывая, что утром он говорил о господине Журдене в “королевской опочивальне”. “Многие с радостью дали бы мне взаймы, но вы мой лучший друг, и я боялся вас обидеть, если попрошу у кого-нибудь еще”, заявляет граф, обделывая в доме господина Журдена свои дела, ухаживая за счет хозяина за маркизой Дорименой и даже пользуясь услугами нотариуса, оплаченного Журденом, чтобы оформить свой брак с ней.
Венец всего – непревзойденная комическая сцена посвящения Журдена в “мамамуши”, чтобы будущий тесть был достоин сына турецкого султана, в которого переоделся Клеонт, – сцена с плясками, маскарадом, тарабарщиной перевода “с турецкого” и даже битьем палками по спине.
Конечно, стремясь стать дворянином во что бы то ни стало, Журден преследует благородную цель: он думает о будущем дочери и хочет, чтобы она жила лучше, чем он: “Добра для дочки у меня припасено довольно, недостает только почета, вот я и хочу, чтобы она была маркизой”. Кроме того, господин Журден искренне отождествляет знатность с честью, достоинством, умом, высокой культурой.
Еще не научившись отличать показное от настоящего, “снимать шелуху”, он принимает авантюриста графа Доранта за честного человека, обладающего, кроме титула и хороших манер, несомненными достоинствами, и отталкивает любимого дочерью Клеонта: “Вы – не дворянин; дочку мою вы не получите”. А ведь именно в уста Клеонта Мольер вкладывает идею своей бессмертной комедии: “Стыдиться тех, от кого тебе небо судило родиться на свет, блистать в обществе вымышленным титулом, выдавать себя не за то, что есть на самом деле, – это, на мой взгляд, признак душевной низости”.
Читая это произведение Мольера, еще раз убеждаешься в том, что не место красит человека, а человек – место. Эти мудрые слова сейчас особенно актуальны, когда люди, ничего собой не представляющие, стремятся получить высокую должность, титул, власть. Главное не в титуле, не в должности, не в костюме – главное в самом человеке.
Честь и достоинство, ум и высокая нравственность присущи личности и не являются привилегией какого-то одного сословия.
Related posts:
Сочинение на тему «Почему актуально значение комедии «Мещанин во дворянстве» в наше время? «
Мольер считал, что театр является отображением общества, поэтому судьбы его героев были максимально похожими на жизнь обычных людей. Сатирик пытался изобразить общие недостатки, чтобы помочь их исправить.
Писатель видел, что люди, среди которых он жил, имели множество недостатков. Он это понял, наблюдая за человеческими желаниями, действиями и страстями, а также самим образом жизни. Автор являлся противником несправедливостей и несовершенства мира, а свой протест он выражал в собственных поэмах.
Наиболее ярким и реалистическим произведением Мольера считается «Мещанин во дворянстве». Более того, проблемы, которые поднимаются в данной комедии, являются актуальными и сегодня.
Так, в произведении рассказывается о богатом буржуа. Его желания бессмысленные, он стремится к титулам аристократов. Господин Журден считается недалеким мещанином, а разбогатеть ему удается случайно и, несмотря ни на что, он желает стать еще и дворянином.
Чтобы добиться этой бессмысленной цели, данный персонаж готов вынести любые унижения. Он преклоняется перед людьми, которые дают ему самые нелепые и даже глупые советы.
К сожалению, и в нашем современном мире встречаются такие невежественные, доверчивые и простодушные люди. Эти черты их губят. Так, Журден становится жертвой Доранта, который нагло обманывает его, говоря, что научит манерам маркиза, а на самом деле использует в корыстных целях.
Таких, как Доран тоже можно встретить в современном обществе, они манипулируют доверчивыми людьми, строят свою жизнь за счет других. Они лицемерят, говорят неправду только ради того, чтобы получить свое вознаграждения. Так и поступает Дорант. Его можно назвать настоящим аферистом. Он любые желания Журдена исполняет так, чтобы ему было выгодно. Дорант обогащается за счет доверчивого персонажа.
Благодаря этим героям Мольер хочет показать насколько ничтожным и пустым может быть духовный мир людей. Он показывает, ради чего общество может быть готовым, только чтобы удовлетворить собственные пожелания. Как легко некоторые могут переступить через других и, таким образом, добиться собственных целей.
Читая «Мещанина во дворянстве», мы видим, почему значение данной комедии является актуальным и в наше время. Ведь проблемы, которые поднимал драматург в свое время никуда не исчезли, они жизненные и таких людей, как Журден, то есть любопытных, доверчивых, наивных и эгоистичных, а также таких, как Дорант, с первого взгляда кажущегося изысканным и благородным, а на самом деле авантюриста и вора, можно встретить и в современное время.
«Актуальность образа главного героя комедии Мольера «Мещанин во дворянстве»»
Это вовсе не комедия, это дело очень
Желание каждого человека выбиться в жизни — стать лучше, умнее, богаче, вполне понятно. Достойно уважения его стремление подняться на ступеньку выше. Главное здесь — не выглядеть смешным, подражая лишь каким-то внешним признакам и оставаясь внутренне все на том же уровне. Вот и герой комедии Мольера «Мещанин во дворянстве» господин Журден поставил себе целью «перебраться» из мещанского сословия в дворянское — стать дворянином. Он хочет сразу всего: и знатности, и образованности, и деликатных манер, и общей культуры, и следования моде, и блестящих знакомств.
Казалось бы, его желание «понабраться ума-разума» более чем похвально. Прекрасно, что он не стыдится признать свое невежество и нанять учителей по всем предметам — от философии до фехтования: «Пусть меня выдерут хоть сейчас, при всех, лишь бы знать все то, чему учат в школе!»
Но как же смешон он, желая достичь вершин науки и культуры за несколько дней! Как комично его «открытие», что он, оказывается, говорит прозой! Как досадно, что он позволяет обманывать себя целому полку шарлатанов — так называемых учителей! И все-таки в своем желании учиться он выше госпожи Журден, Клеонта, служанки Николь — носителей здравого смысла. В этом-то и гений Мольера, что, выходя за рамки классицизма, он создает своих героев не однозначно положительными или отрицательными, а показывает их живыми людьми, с достоинствами и недостатками. Другое дело, когда в погоне за внешними признаками высшего общества господин Журден облачается в нелепейший костюм, потому что «Все господа так носят», когда важно кричит: «Эй, два моих лакея!» Портной с подручными легко выманивают у него деньги, просто повышая его титул — от «Вашей милости» до «Вашей светлости». Так же легко одурачивает Журдена Дорант, который, не собираясь отдавать прежние долги, занимает у него вновь, рассказывая, что утром он говорил о господине Журдене в «королевской опочивальне». «Многие с радостью дали бы мне взаймы, но вы мой лучший друг, и я боялся вас обидеть, если попрошу у кого-нибудь еще», заявляет граф, обделывая в доме господина Журдена свои дела, ухаживая за счет хозяина за маркизой Дорименой и даже пользуясь услугами нотариуса, оплаченного Журденом, чтобы оформить свой брак с ней.Венец всего — непревзойденная комическая сцена посвящения Журдена в «мамамуши», чтобы будущий тесть был достоин сына турецкого султана, в которого переоделся Клеонт, — сцена с плясками, маскарадом, тарабарщиной перевода «с турецкого» и даже битьем палками по спине.
Конечно, стремясь стать дворянином во что бы то ни стало, Журден преследует благородную цель: он думает о будущем дочери и хочет, чтобы она жила лучше, чем он: «Добра для дочки у меня припасено довольно, недостает только почета, вот я и хочу, чтобы она была маркизой». Кроме того, господин Журден искренне отождествляет знатность с честью, достоинством, умом, высокой культурой.
Еще не научившись отличать показное от настоящего, «снимать шелуху», он принимает авантюриста графа Доранта за честного человека, обладающего, кроме титула и хороших манер, несомненными достоинствами, и отталкивает любимого дочерью Клеонта: «Вы — не дворянин; дочку мою вы не получите». А ведь именно в уста Клеонта Мольер вкладывает идею своей бессмертной комедии: «Стыдиться тех, от кого тебе небо судило родиться на свет, блистать в обществе вымышленным титулом, выдавать себя не за то, что есть на самом деле, — это, на мой взгляд, признак душевной низости».
Читая это произведение Мольера, еще раз убеждаешься в том, что не место красит человека, а человек — место. Эти мудрые слова сейчас особенно актуальны, когда люди, ничего собой не представляющие, стремятся получить высокую должность, титул, власть. Главное не в титуле, не в должности, не в костюме — главное в самом человеке. Честь и достоинство, ум и высокая нравственность присущи личности и не являются привилегией какого-то одного сословия.
Анализ комедии Мещанин во дворянстве Мольера
История создания комедии «Мещанин во дворянстве» связана с Людовиком XIV. В 1669 году французский король принимал послов из Турции. Ему хотелось удивить гостей, поэтому предварительно все было подготовлено. Однако, турки лишь с осуждением отнеслись к французскому приему. Людовик XIV был оскорблен и заказал у Мольера произведение, которое осуждало бы турецкие традиции.
Жанр произведения обозначается как комедия-балет. Это совершенно новая форма, которая родилась из комедии классицизма. В пьесе соблюдается триединство времени, места и действия, она носит обличительный характер, а также все герои разделены на положительных и отрицательных.
Главными героями является господин Журден и его семья. Это зажиточный мещанин, который решил овладеть дворянским титулом любой ценой. Он нанял учителей, которые не давали ему знаний, а только хвалили его и вытягивали из него деньги. Его жена была полной противоположностью господина Журдена. Это образованная и умная женщина, которая не стремится к тому, что ей не по силам. У пары есть дочь Люсиль, которая любит Клеонта. Но отец против их брака, так как избранник дочери не дворянин. Но с помощью хитрости он представляется в образе знатного турка, и тогда господин Журден дает благословение. Граф Дорант использует Журдена ради получения денег и благ. Он в открытую смеется над своим другом. Он выдает подарки для маркизы от Журдена за свои собственные. Маркиза — капризная вдова, которую главный герой хотел сделать дамой своего сердца.
Другими героями произведения являются слуги в доме господина Журдена.
Сюжет комедии построен на желании господина Журдена любыми способами получить дворянский титул. Он нанимает учителей, которые обучают его танцам, этикету. Герой выглядит нелепо в этой роли. Однажды его посещает турецкая делегация, которая была построена Клеонтом и его другом. Жених Люсиль присуждает главному герою вымышленное аристократическое звание, чему господин Журден очень рад.
Главная мысль комедии выражена в том, что не нужно стремится прыгнуть выше своей головы. Нужно довольствоваться тем, что есть. Нельзя охватить необъятное, как это делал господин Журден, который за три дня выучил все правила хорошего тона! Относится к обучению нужно серьезно, чтобы действительно научиться чему-то. В образе Клеонта выражена мысль о том, что нужно быть находчивым и сообразительным, чтобы всегда добиваться своих целей.
2 вариант
Эта комедия написана по классическим канонам. В основу положен конфликт – страсти противостоят здравому смыслу. Главный герой, буржуа, имеет всё, о чём может пожелать человек. Но ему этого мало, желает стать дворянином, приобрести титул, он хочет быть значимым в обществе. Быть выше остальных людей. Он носится с этой идеей, как с «писаной торбой». Даже готов отрубить себе пальцы, лишь бы родиться графом или маркизом.
Журден смешон в своих попытках « обаристократиться». Он полностью теряет своё достоинство. Стал похожим на шута. Вот утром встал, лицо помятое, а на голове ночной колпак. Чулки не лезут на его толстые ноги. Беда Журдена в том, что он не с того, с которого надо, человека берёт пример.
Если человек хочет быть обманут – его обязательно обманут. В этом постарается его ближайшее окружение, даже парикмахер и сапожник не останется в стороне, что уже говорить об аристократах. Один их них, зная слабость главного героя к некой Доримене, приводит её в дом главного героя. Но этот аристократишка и сам не прочь жениться на Доримене. А средств на покупку подарков нет. И он беззастенчиво выдаёт подарки главного героя за свои.
Из-за своего непонятного желания стать аристократом Журден ставит под угрозу свадьбу своей дочери. Он не разрешает ей выходить замуж за любимого человека только по той причине, что он – не аристократ. Но всё решает умный слуга. Раз хочет отец аристократа, пожалуйста, турецкий подданный, да к тому же, паша его явно устраивает. А что бы не вызвать подозрений у Журдена, его самого посвящают в муфтия. Сбылась мечта идиота. Он дворянин, пусть турецкий.
Главная мысль комедии такова. Человека надо оценивать не по его титулу, а по его поступкам. Вот, к примеру, аристократ Дорант. Только титул, денег нет. И он, не заморачиваясь, берёт их у не аристократа Журдена. Для того, чтобы «пустить пыль в глаза» знатной даме, чтобы она выбрала в мужья его. И он потом запустит свои грязные руки в её деньги. Женщина попалась на удочку обманщика.
Автор обличает два общественных класса. Доверчивый буржуй Журден со своей мечтой стать аристократом. Мольер осуждает его за методы достижения своей мечты – любой ценой получить желаемое. Не помогут ни манеры, ни обучение танцам, музыке. Как был грубияном не отёсанным, так и остался.
Второй – класс аристократия. Титул есть, а совести и чести нет. Да и денег нет. Для достижения своих корыстных целей не остановится ни перед чем и кем. Обманет любого без зазрения совести.
Мораль комедии ясна. Надо искать преимущества и в своём статусе, полученном при рождении. А не пытаться примерить на себя другой статус. Как у нас говорят « Из грязи да в князи». Или ещё «Со свиным рылом да в калашный ряд».
Вариант 3
Извечное стремление людей казаться более значимыми, чем есть на самом деле, прекрасно проиллюстрировано в комедии французского драматурга Жана-Батиста Мольера «Мещанин во дворянстве». Это произведение, пользуясь современной терминологией, можно назвать государственным заказом. В нём завуалирована месть Людовика XIV, оскорбившегося на фразу турецкого посла, мол, на лошади повелителя больше драгоценных камней, чем на короле Франции. Целью комедии было высмеять турецкие церемонии, а получился своего рода памятник человеческому тщеславию.
«Мещанин во дворянстве» классифицируют как комедию-балет. Рассмотрим, как реализуются в произведении оба этих жанра. Смешным для зрителя являются поведение и внешний вид главного героя; речь действующих лиц; ситуации, возникающие по причине недопонимания действий одних персонажей другими. Танцевальные вставки и пластические ремарки усиливают комедийный эффект, а карикатурность человеческих типов достигает своего пика.
Центральной фигурой произведения является господин Журден – мещанин, воспылавший любовью к маркизе Доримене. Желая добиться взаимности, он предпринимает ряд мер, которые с одной стороны, привлекают к нему мошенников и вызывают насмешки общества, а с другой, разрушают его семейный уклад и ставят под угрозу счастье дочери.
Всё внимание главного героя подчинено идее фикс – любыми способами стать дворянином. Вот его рассуждения по этому поводу: «Я бы позволил отрубить себе два пальца на руке, лишь бы мне родиться графом или же маркизом». Потому он верит всем вокруг: учителям-шарлатанам с их бесполезными уроками, графу Доранту, очаровывающему Доримену за счёт мещанина, спектаклю-розыгрышу, устроенному Клеонтом, как последней возможности жениться на Люсиль. Единственный персонаж, госпожа Журден, осознающая происходящее и желающая вернуть мужа из мира иллюзий, самим Журденом воспринимается как враг, мешающий его счастью.
Апофеозом слепоты главного героя является сцена посвящения в мамамуши, в которой турки избивают его палками, а он принимает это за благодать. Во истину, где умному горе, там дураку веселье. Однако так может показаться на первый взгляд при поверхностном знакомстве с произведением. На самом деле, господин Журден, это характер-призма, сквозь которую преломляются характеры других героев. Так, чванливые учителя оказываются не умнее своего доверчивого ученика, хитроумный граф вызывает отвращение в своём стремлении одурачить друга-мещанина, самоуверенность и чрезмерная приземлённость госпожи Журден не оставляет сомнений у читателя кто глава семьи, а маркиза и вовсе рисуется марионеткой, под стать центральному персонажу.
Созданная в 1670 году комедия не теряет своей актуальности и по сей день. Ведь чтобы превзойти себя есть два пути – первый, непрестанная работа по развитию своей личности. Второй – принимать желаемое за действительное, благо всегда найдутся пройдохи, имеющие девизом: «пока живут на свете дураки, обманывать нам, стало быть, с руки».
Анализ произведения Мещанин во дворянстве
Комедия-балет Мольера «Мещанин во дворянстве» принадлежит к литературному направлению классицизма. В ней сохраняется принцип триединства. Местом действия становится дом главного героя буржуа Журдена. Все события происходят в течение 24 часов – единство времени. Ну и единство действия. Вся пьеса строится на одной главной идее: желании Журдена попасть в высшее общество и стать его частью.
По жанру комедия относится к социально-бытовой. Мольер поднимает в произведении несколько проблем. Во-первых, проблема места человека в обществе, и факторы, от которых это зависит. Во-вторых, вопрос о нравственных идеалах царящих в государстве. Это проблема морали и нравственности. Также поднимается проблема воспитания и образования.
Мольер на примере господина Журдена старается разоблачить социальные и человеческие пороки. Ведь Журден не стремиться к самосовершенствованию, все его действия продиктованы самолюбием, стремлением занять господствующее положение среди классов аристократии.
Для создания комического эффекта автор использует такие приемы как: ирония, сатира и сарказм. Его задача не только посмеяться над сложившейся ситуацией, но и показать нелепость и остроту происходящего действия. Гонясь за своей мечтой стать дворянином, главный герой теряет собственное лицо. Все его попытки, уроки танцев кажутся нелепыми для читателя. Он становится смешон. И чем больше он старается, тем дальше отдаляется от своей мечты стать дворянином.
К сожалению, искренний и добродушный Журден не видит лживости, циничности и беспринципности общества, частью которого так сильно хочет стать. Яркими представителями знатного дворянского рода являются Дорант и Доримена. Бутафорское великолепие знати лишает Журдена здравомыслия, даже уговоры жены и дочери не убеждают его. Особенно интересным в этом плане становится второстепенная линия сюжета – любовь Люсиль и Клеонта. Ради своего счастья они идут на хитрость, и выдают Клеонта за сына знатного турецкого вельможи. Журден не упускает возможности связать себя с семьей высокого титула, и даже соглашается на обряд посвящения в «мамамуши».
Комедия написана живым, народным языком, с помощью которого Мольер показал, что среди аристократии нет согласия. Класс буржуазии подчиняется классу дворян, несмотря на испорченность дворянской знати.
Также читают:
Картинка к сочинению Анализ комедии Мещанин во дворянстве Мольера
Популярные сегодня темы
Моя коллекция состоит из любимых предметов, она занимает часть свободного времени. Туда входят предметы, которые я собирала в течение некоторого времени.
Если задуматься, то почти все, что окружает современного человека каждый день, появилось благодаря науке. Инженерия подарила нам дома и автомобили, химия – лекарства и одежду, программирование
Афанасий Афанасьевич Фет, живший с 1820 по 1892 годы, является одним из величайших русских поэтов, лириков, переводчиков. Он был человеком тонкой, романтичной душевной организации
Произведение Горького, получившее название «На дне», было написано около восьмидесяти лет назад. На протяжении всего времени оно вызывало множество споров и проблем. Дело в том, что социальные вопросы
Анализ произведения Мольера «Мещанин во дворянстве»
История создания
Произведение Мольера было написано по приказу Людовика XIV. Все дело в том, что в 1669 году во Франции праздновали день столицы, и на торжество приехали очень важные гости из Оттоманской империи. Король хотел удивить приехавших чем-то необычным. Роскошные апартаменты, шикарный стол и эффектный зал, где проходили званые вечера, никак не повлияли на настроение гостей.
Кроме того, делегация сообщила, что этот прием очень скучный и нудный. Как оказалось позже, это были самозванцы. Но это не повлияло на короля, так как было затронуто его самолюбие. Тогда он попросил Мольера написать комедию, в которой будут высмеиваться все традиции и обычаи турецкого народа.
Писателю нужно было немного времени, чтобы написать пьесу. Через несколько дней в королевском театре состоялся показ пьесы «Турецкая церемония». Когда Мольер показал свое творение королю, тот посчитал, что оно не доработано. Вскоре писатель кардинально изменил сюжет, и на свет появилась новая пьеса Мольера «Мещанин во дворянстве».
Анализ показывает читателям, что из себя представляет это произведение. Автор по максимуму изложил свои мысли и дал возможность оценить свое творение в полной мере.
После первого показа критики восприняли творение неоднозначно. Кто-то разглядел в нем черты грубости и минимум художественных действий. Другие же восприняли произведение с восторгом, идейная композиция многим пришлась по душе.
Главные герои
В произведении имеется несколько героев, которые способствуют развитию событий. Для того чтобы высмеять абсурдную ситуацию, автор использовал следующие образы:
Краткая характеристика действующих лиц поможет понять, кто из них какую роль играет в повествовании, а также то, почему автор использовал именно эти образы.
ЯВЛЕНИЕ VI
Учитель философии, г-н Журден, лакей.
Учитель философии
(
оправляя воротник
). Приступим к уроку.
. Ах, господин учитель, как мне досадно, что они вас побили!
. Пустяки. Философ должен ко всему относиться спокойно. Я сочиню на них сатиру в духе Ювенала, и эта сатира их совершенно уничтожит. Но довольно об этом. Итак, чему же вы хотите учиться?
. Это понятное чувство, nam sine doctrina vita est quasi mortis imago[*]. Вам это должно быть ясно, потому что вы, уж верно, знаете латынь.
. Да, но вы все-таки говорите так, как будто я ее не знаю. Объясните мне, что это значит.
. Это значит: без науки жизнь есть как бы подобие смерти.
. Латынь говорит дело.
. У вас есть основы, начатки каких-либо познаний?
. А как же, я умею читать и писать.
. С чего вам угодно будет начать? Хотите, я обучу вас логике?
. А что это за штука — логика?
. Это наука, которая учит нас трем процессам мышления.
. Кто же они такие, эти три процесса мышления?
. Первый, второй и третий. Первый заключается в том, чтобы составлять себе правильное представление о вещах при посредстве универсалий, второй — в том, чтобы верно о них судить при посредстве категорий, и, наконец, третий — в том, чтобы делать правильное умозаключение при посредстве фигур: Barbara, Celarent, Darii, Ferio, Baralipton и так далее.
. Уж больно слова-то заковыристые. Нет, логика мне не подходит. Лучше что-нибудь позавлекательнее.
. Хотите займемся этикой?
. А про что она, эта самая этика?
. Она трактует о счастье жизни, учит людей умерять свои страсти и…
. Нет, не надо. Я вспыльчив, как сто чертей, и никакая этика меня Не удержит: я желаю беситься, сколько влезет, когда меня разбирает злость.
. Может быть, вас прельщает физика?
. А физика — это насчет чего?
. Физика изучает законы внешнего мира и свойства тел, толкует о природе стихий, о признаках металлов, минералов, камней, растений, животных и объясняет причины всевозможных атмосферных явлений, как-то: радуги, блуждающих огней, комет, зарниц, грома, молнии, дождя, снега, града, ветров и вихрей.
. Слишком много трескотни, слишком много всего наворочено.
. Так чем же вы хотите заняться?
. Займитесь со мной правописанием.
. Потом научите меня узнавать по календарю, когда бывает луна, а когда нет.
. Хорошо. Если рассматривать этот предмет с философской точки зрения, то, дабы вполне удовлетворить ваше желание, надлежит, как того требует порядок, начать с точного понятия о природе букв и о различных способах их произнесения. Прежде всего я должен вам сообщить, что буквы делятся на гласные, названные так потому, что они обозначают звуки голоса, и на согласные, названные так потому, что произносятся с помощью гласных и служат лишь для обозначения различных изменений голоса. Существует пять гласных букв, или, иначе, голосовых звуков: А, Е, И, О, У.
. Это мне все понятно.
. Чтобы произнести звук А, нужно широко раскрыть рот: А.
. Чтобы произнести звук Е, нужно приблизить нижнюю челюсть к верхней: А, Е.
. А, Е, А, Е. В самом деле! Вот здорово!
. Чтобы произнести звук И, нужно еще больше сблизить челюсти, а углы рта оттянуть к ушам: А, Е, И.
. А, Е, И, И, И. Верно! Да здравствует наука!
. Чтобы произнести звук О, нужно раздвинуть челюсти, а углы губ сблизить: О.
. О, О. Истинная правда! А, Е, И, О, И, О. Удивительное дело! И, О, И, О.
. Отверстие рта принимает форму того самого кружка, посредством коего изображается звук О.
. О, О, О. Вы правы. О. Как приятно знать, что ты что-то узнал!
. Чтобы произнести звук У, нужно приблизить верхние зубы к нижним, не стискивая их, однако ж, а губы вытянуть и тоже сблизить, но так, чтобы они не были плотно сжаты: У.
. У, У. Совершенно справедливо! У.
. Ваши губы при этом вытягиваются, как будто вы гримасничаете. Вот почему, если вы пожелаете в насмешку над кем-либо состроить рожу, вам стоит только сказать: У.
. У, У. Верно! Эх, зачем я не учился прежде! Я бы все это уже знал.
. Завтра мы разберем другие буквы, так называемые согласные.
. А они такие же занятные, как и эти?
. Разумеется. Когда вы произносите звук Д, например, нужно, чтобы кончик языка уперся в верхнюю часть верхних зубов: ДА.
. ДА, ДА. Так! Ах, до чего же здорово, до чего же здорово!
. Чтобы произнести Ф, нужно прижать верхние зубы к нижней губе: ФА.
. ФА, ФА. И то правда! Эх, батюшка с матушкой, ну, как тут не помянуть вас лихом!
. А чтобы произнести звук Р, нужно приставить кончик языка к верхнему небу, однако ж под напором воздуха, с силою вырывающегося из груди, язык беспрестанно возвращается на прежнее место, отчего происходит некоторое дрожание: Р-РА.
. Р-Р-Р-РА, Р-Р-Р-Р-Р-РА. Какой же вы молодчина! А я-то сколько времени потерял даром! Р-Р-Р-РА.
. Все эти любопытные вещи я объясню вам до тонкостей.
. Будьте настолько любезны! А теперь я должен открыть вам секрет. Я влюблен в одну великосветскую даму, и мне бы хотелось, чтобы вы помогли мне написать ей записочку, которую я собираюсь уронить к ее ногам.
. Ведь, правда, это будет учтиво?
. Конечно. Вы хотите написать ей стихи?
. Нет, нет, только не стихи.
. Вы предпочитаете прозу?
. Нет, я не хочу ни прозы, ни стихов.
. Так нельзя: или то, или другое.
. По той причине, сударь, что мы можем излагать свои мысли не иначе, как прозой или стихами.
. Не иначе, как прозой или стихами?
. Не иначе, сударь. Все, что не проза, то стихи, а что не стихи, то проза.
. А когда мы разговариваем, это что же такое будет?
. Что? Когда я говорю: «Николь, принеси мне туфли и ночной колпак», это проза?
. Напишите, что пламя ее очей испепелило вам сердце, что вы день и ночь терпите из-за нее столь тяжкие…
. Следовало бы чуть-чуть подлиннее.
. Да нет, говорят вам! Я не хочу, чтобы в записке было что-нибудь, кроме этих слов, но только их нужно расставить как следует, как нынче принято. Приведите мне, пожалуйста, несколько примеров, чтобы мне знать, какого порядка лучше придерживаться.
. Какой же из всех этих способов наилучший?
. А ведь я ничему не учился и вот все ж таки придумал в один миг. Покорно вас благодарю. Приходите, пожалуйста, завтра пораньше.
Краткое содержание
Главный герой господин Журден мечтает стать аристократом. Это желание он изъявил, смотря на графа Дорната, который прослыл мошенником. Для того чтобы добиться своей цели, герой приглашает к себе преподавателей, нанимает портных и парикмахеров.
Это занятие доставляло много хлопот окружающим. А нанятые работники использовали всю ситуацию в своих корыстных целях. Они посмеивались над Журденом и хвалили его тогда, когда нужно было ругать. Они льстят и лицемерят. А герой верит их словам и думает, что у него все отлично получается. На самом деле он выставляет себя посмешищем на всеобщее обозрение.
Жена Журдена позиционирует себя как умная и практичная женщина. Она не обращает внимания на занятия своего бестолкового супруга. Все время женщина думает о том, как выдать свою дочь замуж за благородного человека. Девушка уже испытывает чувства к Клеонту, но у него есть один недостаток: парень не имеет благородного происхождения, поэтому Журден отказал ему.
Ситуация и горе молодых очень тронуло слугу Ковьеля. Для того чтобы помочь паре, он позвал Клеонта к себе, переодел его в богатую одежду, нанял актеров, которые выполняли роль придворных. После этого слуга представил Журдену парня как сына султана. Переодетый Клеонт сказал главному герою, что тот может стать членом королевской семьи, если разрешит своей дочери выйти замуж за принца. Журден обрадовался такому исходу и дал согласие на брак.
Вариант 2
«Мещанин во дворянстве» — великолепный образец европейской классической комедии 17 в. Автор написал это произведение в угоду королю Людовику XIV, пожелавшему лицезреть смешной турецкий балет. Никогда ранее жанр комедии не сочетался с балетным искусством, но чего не сделаешь ради его величества? К слову сказать, в России эта пьеса была поставлена впервые только во второй половине 18 в.
Во времена Мольера комедию относили к так называемым «низким» жанрам, целью которой было банальное увеселение публики. Такие произведения не претендовали на глубокий философский смысл. Драматургические каноны классического жанра предполагали принцип единства времени, места и действия.
Актуальность пьесы была продиктована реальными событиями, происходившими в социальной сфере французского государства того времени. Это был расцвет класса европейской буржуазии. Зачастую буржуа могли зарабатывать огромные капиталы, которые иногда превосходили доходы дворянской знати. Но «богатый» не равно «знатный». Поэтому появляется практика покупки титулов, слепое подражание благородным особам. Это делалось для того, чтобы поднять статус рода и быть на равных с представителями дворянства по крови.
На этой идее и выстроен сюжет пьесы. Мещанин Журден не жалеет средств на обучение светской этике, танцам, фехтованию, философии и филологии, то есть всем тем дисциплинам, которые изучали дети дворян с ранних лет. Автор комически изображает его рвение в обучении. Ни одну дисциплину он не изучает старательно и вдумчиво. Учителя подыгрывают ему, зная, что их ждет хороший гонорар. Герой старается во всем подражать дворянам: ведет роскошный образ жизни, заказывает дорогую одежду, пытается подобно благородному господину расположить к себе даму сердца.
Эти стремления отражаются и на его семейной жизни. Журден отказывает жениху дочери под предлогом того, что тот не является дворянином.
В итоге главный герой становится «жертвой» коварного плана. Отвергнутый жених Клеонт вместе со своим слугой Ковьелем придумывают обмануть мещанина и хитростью добиться женитьбы на его дочери. Юноша перевоплощается в сына турецкого султана, прибывшего в город по дипломатическим делам вместе с многочисленной свитой, и просит руки прекрасной Люсиль. Отец не может отказать кандидату благородных кровей и соглашается на брак, тем более, что прибывшие чужеземные гости даруют ему титул мамамуши.
Журден безмерно счастлив такой невероятной удаче: он получает чужестранный титул и выдает дочь замуж за сына султана.
Герои пьесы – типичные представители своего времени. Жанру комедии свойственны определенные типажи персонажей, например, глупый богач, хитрый слуга или поверенный в делах, разумная хозяйка, прекрасная, но меркантильная особа и необычный гость. Все это есть в пьесе у Мольера.
К композиционным особенностям комедии можно отнести переплетение нескольких сюжетных линий. Но к финалу пьесы они соединяются. По закону жанра все тайное становится явным, а герои счастливы.
Другие сочинения: ← Почему сказка Паустовского названа Тёплый хлеб↑ ДругиеАнализ комедии Фонвизина Недоросль →
Характеристика текста
Мольер всегда считался прекрасным комедиантом. На протяжении всего своего творческого пути он придерживался единственного принципа: смешить людей и исправлять их. Именно поэтому все его творения основываются на человеческих пороках. Не оставил он свои привычки и идеи при создании очередного произведения. стала ирония над обычным буржуа, который захотел стать аристократом и постоянно попадал в нелепые ситуации.
Главной идеей создания комедии стала проблема в социуме. В это время аристократы были обязаны принимать у себя мещан и всячески им угождать.
Уже после ознакомления с началом произведения становится ясно, какие истины стремился внушить читателю Мольер и насколько абсурдна описываемая ситуация. Автор старается раскрыть основной смысл своего творения, который заключается в том, что человек не может стать тем, кем не является на самом деле. В лучшем случае из этого получится смешная пародия, над которой будет смеяться каждый.
В комедии описывается взрослый человек, который собственным трудом заработал большие деньги и в итоге выставил себя глупцом. Главная его цель — заполучить дворянский титул.
Мольер всегда имел славу прекрасного комедиографа, который на протяжении всего творческого пути следовал собственному принципу – исправлять людей, развлекая их. Не изменил он себе и в произведении «Мещанин во дворянстве», центральной темой которого стало высмеивание обычного буржуа, решившего во что бы то ни стало стать аристократом.
Идея написания подобного произведения была вызвана насущными в те времена проблемами в социуме, когда обнищавшая аристократия была вынуждена принимать в свои ряды зажиточных мещан, стремившихся приобрести дворянский титул за большие деньги.
Уже с первых минут знакомства с главными героями читатель приходит к выводу, насколько абсурдной является эта затея. Обеспеченный и весьма неглупый буржуа по имени Журден становится жертвой собственных амбиций, когда решает стать дворянином. Он нанимает учителей по различным дисциплинам, чтобы «дотянуть» до высокого уровня образованной знати, потратив на это минимум времени. Однако в своём стремлении стать истинным аристократом Журден выставляет себя посмешищем, поскольку его истинная сущность никоим образом не меняется.
Так автор подводит читателя к основной мысли произведения – невозможно стать тем, кем ты не являешься на самом деле. Зрелый мужчина, сумевший сколотить приличный капитал честным трудом, показывает себя настоящим глупцом, позволяя ловким преподавателям вытягивать из его кармана деньги. Смысл своей жизни он видит только в том, чтобы приобрести заветный дворянский титул, и в итоге он получает его – бутафорское звание турецкой аристократии.
Так автор показывает, что излишнее тщеславие становится большой преградой на пути к заветной цели. Невежество и неуклюжее подражание чужеродному образу жизни и культуре выставляют главного героя в комическом свете, делая его похожим на ворону в павлиньих перьях.
Композиционная структура
Все произведение наполнено смешными и комическими эпизодами. Для лучшего восприятия автор детально описал каждый случай в отдельном акте:
Каждую часть пьесы можно рассматривать по отдельности. Изучив любую, можно понять, о чем идет речь в произведении, а также определить, в каком месте происходит внутренний конфликт.
Несколько интересных сочинений
Жанровая направленность
Так как Мольер творил в эпоху классицизма, он был обязан придерживаться основных правил. Ему это хорошо удавалось. Он создал пьесу, которая соответствует триединству в действиях. Весь сюжет описывает события одного дня и не прерывается на второстепенные действия.
Особенностью произведения считается то, что писатель допустил возможность отступления от правил. Это было сделано для того, чтобы показать сущность богатых выскочек, которые стремятся попасть в привилегированные слои. Анализируя произведение, можно смело сказать, что Мольер создал новый жанр. «Мещанин во дворянстве» — это фарсовая комедия-балет. Удивительно гармоничная пьеса, которая объединила в себе два литературных направления: классицизм и реализм.
Писателю удалось избежать жанрового конфликта, и в итоге получилось яркое и необычное представление. Уже на протяжении многих лет эта пьеса остается одной из самых популярных в мире. Ее ставили в самых популярных театрах мира. Кроме того, комедия была несколько раз экранизирована.
Анализ комедии Мольера «Мещанин во дворянстве»
Комедия «Мещанин во дворянстве», написанная в 1670 году, — позднее произведение Мольера. Основной темой сюжета этого произведения является желание буржуа вырваться из того сословного круга, к которому он принадлежит от рождения, и войти в высшее общество.
Главный герой комедии – господин Журден
. Его преклонение перед дворянством настолько сильно, что он во всем пытается ему подражать: наряжается в такую же одежду, нанимает учителей, чтобы стать более образованным в области танцев, музыки, фехтования, философии, становится галантным поклонником одной аристократической дамы. Господин Журден даже под дулом пистолета не признается, что его отец – обычный купец.
И во всем этом он безумно смешон. Насколько неуклюжими выглядят все эти попытки следования чужой культуре и обычаям! Наряд его нелеп: на занятия танцами он надевает шляпу прямо поверх ночного колпака. А как абсурдно звучат все его рассуждения! Улыбку вызывает открытие Журдена о том, что он, оказывается, говорит прозой. Как точно сравнивает Мольер своего героя, называя его вороной в павлиньих перьях.
На фоне чудаковатого Журдена с его нелепыми выдумками жена выглядит дамой с трезвым умом. Она даже несколько грубовата. Ей не до культуры, госпожа Журден
полностью поглощена домашними делами.
Такое поведение героя не нравится его семье: дочери Люсиль он находит жениха-маркиза, совершенно не беря в расчет, что она любит другого человека. Зато мать выступает за счастье влюбленных, и остроумное решение проблемы позволяет обойти преграду в виде помешанного на дворянстве отца.
Большое значение имеют в пьесе «Мещанин во дворянстве» двое слуг – Ковьель и Николь. Эти жизнерадостные герои вносят в текст веселость и остроумие. Служанка критично смотрит на все предрассудки своего хозяина. Ковьель же – лакей жениха Люсиль, талантлив, любит импровизировать и превращать жизнь в театральную сценку. Именно благодаря ему все действие пьесы напоминает карнавальное веселье. Взаимоотношения молодых господ и их слуг, любовь и ссоры развиваются параллельно. Развязка же предполагает две свадьбы.
Комедия Мольера соответствует классическим канонам
, в ней соблюдено триединство: места (действие разворачивается в доме господина Журдена), времени (все события занимают одни сутки) и действия (в центре – одно событие, вокруг которого все и движется). А каждый из персонажей – носитель одной черты в ее сатирическом переосмыслении.
Но все же отступления от классики также можно найти. Единство действия выдерживается не так четко: в сюжет вводится любовная тема, которая становится периферийной, но от этого не менее интересной. Обращает на себя внимание и язык комедии, он близок к народному. А главное отличие – балетные номера. Сам Мольер обозначал жанр своего произведения как комедия-балет. Причем, эти номера никаким образом не влияют на реалистичность всего сюжета. Даже подчеркивают ее. Все герои пьесы артистичны, они в такт тексту то приближаются друг к другу, то отдаляются и расходятся по разным углам комнаты, будто исполняя какой-то необычный танец.
Итак, пьеса «Мещанин во дворянстве» Мольера – необычное произведение, выходящее за рамки привычных канонов. И ее постановка трудна. Хотя в основу и положен бытовой план, но комедию трудно сравнить с пьесами авторов-реалистов Островского и Бальзака, пусть даже и написанными на похожие темы. «Мещанин во дворянстве» больше напоминает импровизацию, чем обличение пороков. И при нажиме на сатиру теряются все бесподобные нотки Мольера. Раскрыть ее великий замысел можно, только полностью передав неповторимый стиль автора.
